ANA DEL CASTILLO - Rorbuer in Lofoten

Uma paisagem tranquilizadora de um dos meus países favoritos, a Noruega, e as Ilhas Lofoten no inverno. A obra acaba de sair do meu ateliê.
Foram usados pigmentos com acrílicos sobre tela de dupla espessura e papel. A pintura não precisa de moldura. Acabada com resina epóxi, o acabamento com resina não é perfeito, as imperfeições no seu secado dão um caráter diferente a cada obra. Por outro lado o acabamento é brilhante, a artista quer conferir às suas obras um marcado caráter fotográfico.
A artista anexa certificado de autenticidade, envia a obra segurada, com número de rastreamento e com a máxima celeridade.
Ana del Castillo é fotógrafa e artista, vencedora de diversos prémios, trabalha para distintas agências ao longo do mundo, já expôs as suas obras em Londres, Itália e Espanha.
Utiliza as suas fotos como inspiração na maioria dos seus quadros, nos quais predomina a arquitetura e as paisagens urbanas de cidades díspares ao longo da Europa ou América.
Economista e artista pluridisciplinar (Godella, Valência. 1963). Como profissional é economista, dedicada ao comércio online nos últimos anos, atividade que tem deixado de lado para dedicar-se quase exclusivamente a viajar, a experimentar como pintora, e a trabalhar para diferentes agências internacionais como fotógrafa.
Os seus inícios na fotografia remontam à infância, tem obra publicada no diário ABC, em publicações do Ministério da Cultura, livros diversos, diversos catálogos, ou nas paradas de autocarros de Castellón, além de vários prémios e exposições em Londres ou Madrid. A sua formação académica tem sido de vários anos com a fotógrafa Tere Arcos.
Encontra na Europa, embora a globalização avance a passos largos, em cada país e suas cidades, características únicas, que tenta plasmar nas suas imagens, tanto de pessoas que encontra pela rua, como de edifícios de todas as idades, ou instantes em qualquer local.
As viagens à Islândia, Suíça, América do Sul, África ou Noruega influenciaram-na com as suas montanhas, arquiteturas e mares, outros dos seus grandes temas tanto a nível pictórico como fotográfico.
A sua dedicação à pintura foi posterior. Inicia a sua formação artística com o artista Álvaro Romero nos anos noventa, continua com o pintor godellense Germá Llorís, depois com o pintor Fernando Jiménez e com Lucía Peiró i Lloret, reconhecida artista plástica. “No início do novo século é co-fundadora de um grupo de artistas heterogéneo denominado Equipo-Argo, composto atualmente por treze mulheres, que exerce a sua atividade numa nave industrial nas imediações da cidade de Valência; o grupo mantém-se em contacto permanente entre si e com as vanguardas artísticas em âmbitos distintos. Um dos propósitos do grupo é argumentar e realizar uma ou duas exposições anuais. Já são muitas as exposições realizadas por este grupo na nossa geografia.
Tecnicamente, para a elaboração dos seus quadros utiliza pigmentos em pó, “a sua amplitude tonal é ideal para os meus quadros, o que transforma o ateliê numa espécie de laboratório de pratos e pós em que os aglutinantes, resinas, etc, compõem um universo caótico onde me sinto absolutamente serena e criativa”.
Nos últimos anos a sua produção artística projectou-se em exposições, menções e prémios. Destacam-se entre os primeiros em 2016 com a Equipo-Argo a colectiva no Centre d’Art Taller d’Ivars em Benissa (Alicante), a colectiva de maio no espai.inf, espaço expositivo na Universidad Politécnica de Valência e a Exposição colectiva Sala Virgen de la Fuente (Teruel), Colectiva na Casa Cultura Rocafort “La Superficie del Círculo”; em 2017, com o mesmo colectivo, Mirada de Dona na sala de exposições La Marina El Puig de Santa María (Valência), Sala Exposições Antigo Ayuntamiento Bétera (Valência), Sala Exposições Museros (Valência), Mirada de Dona na Sala Exposições La Eliana (Valência), Paisatge Urbà na Sala Exposições Náquera (Valência); e em 2018 também com a Equipo-Argo na Sala Exposições Villa Eugenia de Godella (Valência) com “Abstractus”, colectiva na Sala Exposições Municipal de Mislata (Valência) e Sala Exposições Biblioteca Dénia (Alicante), com “Abstractus”, e colectiva na Sala Exposições Massamagrell (Valência) com “Black and White”.
Foi selecionada no XXXIV Certamen Pintura “Salvador Soria” Vila de Benissa (Alicante), na exposição Festival D’Arts Quart de Poblet (Valência), no XIII Prémio de Pintura Desideri Llombarte em Peñarroya de Tastavins (Teruel) em 2016. No ano seguinte é selecionada pela Fundação Legado Andalusí, percorrendo o país, é finalista no Premi de Pintura Ciutat de Manises (Valência), selecionada em Valencia Ciutat Oberta Bienal das Artes de Valência. Para 2018 a sua obra é selecionada para a série Dances de Alcalá no prémio fotografia da Associação Turística Gúdar-Javalambre (Teruel), vence edições posteriores, e é selecionada no Certamen Internacional de Arte “José Camarón” de Segorbe.
Em prémios obtém em 2014 o prémio Camarón do certame de Arte de Segorbe (Castellón), expõe individualmente com a sua série Europa em Instantes na Fundação Bancaja Segorbe, em 2016 vence o Maratón fotográfico Las Provincias em Dénia (Alicante), vence o prémio Balearia, e o acésit no I Prémio Eurostars Hotel Real de Fotografia. É selecionada e expõe na sala da Entidade Cultural Valenciana El Piló em 2016 e 2023, e realiza juntamente com a Equipo-Argo uma colectiva na prestigiada sala de exposições de Godella Villa Eugenia em 2018, exposição que mais tarde passa para a sala de exposições municipal de Mislata.
Volta a ser selecionada com obra exposta no Concurso Internacional de Arte José Camarón em Segorbe em 2020, 2023 e 2024.
Realiza no final de 2024 uma exposição colectiva na Galeria Ronda em Valência, e é representada pela Galeria do Sol localizada em Valência também.
Concedem-lhe o prémio de fotografia do Património Nacional de mãos da Infanta em Madrid em dezembro de 2024.
Segue recebendo numerosos galardões pelas suas fotografias e quadros, e tem várias exposições na sua agenda para os próximos meses por toda a Espanha.
Segundo o prestigiado crítico LFMM, “as suas obras arquitetónicas transcendem o plano fotográfico para serem dotadas de um toque surrealista que lhes confere um indiscutível valor”.

Patxi Guerrero Carot (Professor da Universidade Jaume I) publicado em vários meios.