Santicri (1992) - Fucking World





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Santicri (1992) apresenta a escultura em resina Fucking World (2020), edição aberta, assinada à mão, em bom estado, H37 x L12 x P12 cm, Itália.
Descrição fornecida pelo vendedor
Santicri participou de inúmeras exposições de arte de relevância internacional. Entre as mais significativas, em 2022 exibiu suas obras no prestigioso Palazzo Grillo de Gênova, e em 2023 esteve presente na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nova York, ampliando assim sua visibilidade em contextos tanto nacionais quanto internacionais.
Santicri-artist
Técnica: RESINA e Pó de mármore
Medidas: H37 x L12 x P12 cm
Condição: novo
Certificado de autenticidade - assinado à mão
Edição: Open edition
Limited edition SOLD OUT
A escultura é uma combinação de simbolismo e ironia que prende a atenção do espectador e o leva a refletir em vários níveis de significado.
Antes de tudo, o gesto da mão erguida com o dedo do meio levantado é universalmente reconhecido como um sinal de desafio ou rebeldia, uma forma audaciosa de enviar uma mensagem forte e inequívoca. Aqui, esse gesto é amplificado pelo fato de a mão sustentar o próprio mundo, sugerindo uma espécie de recusa ou crítica ao mundo como ele é. É uma interpretação visual da frustração ou do dissenso em relação aos aspectos do nosso mundo contemporâneo.
O uso desta escultura para representar o próprio mundo, com o planeta Terra apoiado no dedo médio, traz um significado adicional. Pode ser interpretado como uma crítica aos desafios globais e às tensões sociopolíticas que enfrentamos, ou como um grito de alerta sobre a fragilidade do nosso planeta. A mão, nesse contexto, assume um papel de responsabilidade e poder, quase como se o artista estivesse dizendo que a solução para esses problemas está em nossas mãos.
Em sua audácia e provocação, essa escultura oferece espaço para discussão e reflexão sobre o mundo contemporâneo, sobre os desafios que enfrentamos e sobre o nosso papel na modelagem dele. É uma obra de arte que pode gerar uma ampla gama de reações e discussões, exatamente como muitas obras de arte contemporâneas buscam fazer.
Nascido em 1992 em Macerata, nas Marche, o artista italiano percorreu um caminho que, entre estudos de Geometria e Arquitetura, o levou a colaborar com um artesão de esculturas em resina. Lá nasceu a necessidade cada vez mais forte de encontrar a si mesmo e dar vazão à própria criatividade.
As suas obras são vendidas em todo o mundo, colaborando com galerias na Itália e na Europa.
Sua arte é amplamente apreciada e não pode faltar entre os colecionadores de quadros e esculturas de street art, pop art e arte contemporânea.
"Não é fácil classificar a própria arte; tento transmitir aquilo que meus olhos veem, a minha maneira de ver o que me cerca e re-elaboro com um design que casa bem com os tempos modernos: de impacto e memorável."
Mais sobre o vendedor
Santicri participou de inúmeras exposições de arte de relevância internacional. Entre as mais significativas, em 2022 exibiu suas obras no prestigioso Palazzo Grillo de Gênova, e em 2023 esteve presente na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nova York, ampliando assim sua visibilidade em contextos tanto nacionais quanto internacionais.
Santicri-artist
Técnica: RESINA e Pó de mármore
Medidas: H37 x L12 x P12 cm
Condição: novo
Certificado de autenticidade - assinado à mão
Edição: Open edition
Limited edition SOLD OUT
A escultura é uma combinação de simbolismo e ironia que prende a atenção do espectador e o leva a refletir em vários níveis de significado.
Antes de tudo, o gesto da mão erguida com o dedo do meio levantado é universalmente reconhecido como um sinal de desafio ou rebeldia, uma forma audaciosa de enviar uma mensagem forte e inequívoca. Aqui, esse gesto é amplificado pelo fato de a mão sustentar o próprio mundo, sugerindo uma espécie de recusa ou crítica ao mundo como ele é. É uma interpretação visual da frustração ou do dissenso em relação aos aspectos do nosso mundo contemporâneo.
O uso desta escultura para representar o próprio mundo, com o planeta Terra apoiado no dedo médio, traz um significado adicional. Pode ser interpretado como uma crítica aos desafios globais e às tensões sociopolíticas que enfrentamos, ou como um grito de alerta sobre a fragilidade do nosso planeta. A mão, nesse contexto, assume um papel de responsabilidade e poder, quase como se o artista estivesse dizendo que a solução para esses problemas está em nossas mãos.
Em sua audácia e provocação, essa escultura oferece espaço para discussão e reflexão sobre o mundo contemporâneo, sobre os desafios que enfrentamos e sobre o nosso papel na modelagem dele. É uma obra de arte que pode gerar uma ampla gama de reações e discussões, exatamente como muitas obras de arte contemporâneas buscam fazer.
Nascido em 1992 em Macerata, nas Marche, o artista italiano percorreu um caminho que, entre estudos de Geometria e Arquitetura, o levou a colaborar com um artesão de esculturas em resina. Lá nasceu a necessidade cada vez mais forte de encontrar a si mesmo e dar vazão à própria criatividade.
As suas obras são vendidas em todo o mundo, colaborando com galerias na Itália e na Europa.
Sua arte é amplamente apreciada e não pode faltar entre os colecionadores de quadros e esculturas de street art, pop art e arte contemporânea.
"Não é fácil classificar a própria arte; tento transmitir aquilo que meus olhos veem, a minha maneira de ver o que me cerca e re-elaboro com um design que casa bem com os tempos modernos: de impacto e memorável."

