Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri participou em inúmeras exposições de arte de alcance internacional. Entre as mais significativas, em 2022 apresentou suas obras no prestigioso Palazzo Grillo em Gênova, e em 2023 esteve presente na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) em Nova York, ampliando assim sua visibilidade em contextos nacionais e internacionais.

Santicri foi reconhecido entre os Best-Selling Artists de 2024 pela Artmayeur, uma das plataformas mais renomadas no mundo da arte. No mesmo ano, foi também incluído entre os três nomes mais procurados na plataforma Catawiki, um sinal adicional do crescente apreço pelo seu trabalho. Esses reconhecimentos evidenciam o talento extraordinário e a visibilidade cada vez maior de Santicri no panorama artístico contemporâneo.

Técnica: resina e pó de mármore
Medidas: Altura 13 x Largura 15 x Profundidade 13 cm
Condição: novo
Certificado de autenticidade - assinado à mão
Edição: edição limitada 100ex

Uma figura simples e reconhecível é transformada em algo diferente. O ursinho, símbolo de afeto e proteção, mantém a sua forma mas perde a sua função: não é mais algo para tocar ou para viver com leveza.

A superfície muda completamente a percepção da obra. Aquilo que de longe parece familiar, de perto torna-se mais distante, quase inacessível.
Cria-se assim um contraste direto entre o que conhecemos e o que vemos.

A obra joga justamente com essa tensão: de um lado atrai, do outro afasta. Dessa forma, uma imagem ligada à infância é reinterpretada em chave contemporânea, tornando-se algo mais complexo e menos tranquilizador.

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Nascido em 1992 em Macerata, nas Marche, o artista italiano percorreu um caminho que, entre estudos de Geometria e Arquitetura, o levou a colaborar com um artesão de esculturas em resina. Lá nasceu a necessidade cada vez maior de encontrar a si mesmo e dar vazão à própria criatividade.
Suas obras são vendidas em todo o mundo, colaborando com galerias na Itália e na Europa. Inspirado pelos grandes mestres como Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso e Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau e Pierre Soulages.

Às vezes utilizou em suas expressões artísticas marcas como Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Street Art, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.

Sua arte é amplamente apreciada e não pode faltar entre os colecionadores de quadros e esculturas de street art, pop art, arte contemporânea, bem como entre os entusiastas de coleções de
quadrinhos da Disney, Pato Donald, Mickey, Minnie, Tio Patinhas, Tintin, comics, Cartier, Pokémon, modelos em miniatura, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, ouro e diamantes.

"Não é fácil classificar a própria arte, tento transmitir o que meus olhos veem, meu modo de enxergar o que me cerca e re-elaboro isso com um design que casa bem com os tempos modernos: de impacto e memorável."