EH Pushkin - A Single Line

"India Contemporary curated by Veer Hooda" apresenta uma oportunidade rara para Colecionadores e amantes da arte na Europa adquirirem as obras originais de artistas indianos contemporâneos já consolidados e estabelecerem uma conexão com um dos mercados de arte mais vibrantes e de rápido crescimento do mundo.

O Leilão é curado pelo renomado artista Indo-Europeu - Veer Hooda - em colaboração com o altamente conceituado NIV Art Center, Nova Délhi, e disponível exclusivamente na Catawiki.

Sobre o Artista: E.H. Pushkin

Ig @ehpushkin

E.H. Pushkin é um aclamado pintor contemporâneo indiano, escultor, crítico de arte e criador multidisciplinar com base em Kerala. Reconhecido por sua linguagem visual distinta que funde defesa ambiental com narrativas humanitárias profundas, Pushkin utiliza materiais altamente contextuais e geometria austera para ecoar as ansiedades da sociedade moderna e desequilíbrios ambientais.

Contexto e Formação

Nascido em Trivandrum, Kerala, Pushkin foi criado por pais fortemente envolvidos na luta pela liberdade da Índia contra o domínio britânico. Esse ambiente doméstico politicamente ativo e socialmente consciente moldou fundamentalmente sua trajetória filosófica como artista.

Ele prosseguiu sua formação acadêmica em duas das escolas de arte mais prestigiadas da Índia:

* Bacharel em Belas Artes (BFA): estudou Pintura Criativa no College of Fine Arts, Thiruvananthapuram.
* Mestrado em Belas Artes (MFA): graduou-se com distinção na Faculdade de Artes da [M.S. University, Baroda

Filosofia Artística e Conquistas

Co-fundador do Movimento Radical

Durante seu tempo em Baroda, na década de 1980, Pushkin tornou-se um dos principais co-fundadores da Associação Radical de Pintores e Escultores. Este coletivo de jovens artistas rebelou-se contra a comercialização internacional da arte, defendendo uma arte consciente das condições sociopolíticas e centrada em histórias humanas. [1]

Defesa Ambiental e Impacto Global:

Pushkin é pioneiro em ligar expressão artística à conservação global da vida selvagem. Ele passou uma parte definidora de sua carreira atuando na Arábia Saudita como artista para a National Commission for Wildlife Conservation and Development (NCWCD). Sua preoccupação profundamente enraizada pela natureza é visível em obras marcantes como Documenting an Indian Rhino e Colour of History. Além disso, seus cartazes ambientais foram selecionados para representar a conscientização da conservação em grandes cimeiras globais sob a World Conservation Congress. [1, 3, 4, 6]

A Série de Abstrações da Pandemia

Durante a pandemia de COVID-19, Pushkin gerou uma série amplamente elogiada de obras abstratas que refletem temas universais de isolamento extremo e estagnação psicológica. Peças como "uma linha única, traçada por um artista profundamente entrelaçado entre duas saídas" tornaram-se emblemáticas de sua abordagem versátil para manipular ferramentas comuns (como rolos de pintura) para formular um vocabulário artístico inteiramente novo.

Empreendimentos Literários

Além de seus relevos visuais e esculturas em granito, Pushkin é um autor, poeta e crítico realizado. Ele escreveu três livros de poesia e contos, frequentemente fazendo cruzamentos entre sua literatura e sua arte física, como sua coletânea de textos The Space of Invisible Days.

Exposições Selecionadas

A obra de Pushkin percorreu extensivamente os continentes, deixando uma impressão marcante em galerias de arte contemporânea na Europa, Ásia e América. [3, 5]

Exposições Internacionais em Grupo

Beijing, China: Exposição coletiva na EM Art Gallery.
Bangkok, Tailândia: Exposição de leitura de pintura no Gallery Soulflower.
Taipei, Taiwan: Mostra de Arte Indiana Contemporânea no [Capital Art Centre]

Exposições de Conservação Global:
Congresso Mundial de Conservação — Montreal, Canadá (1996)
Congresso Mundial de Conservação — Amã, Jordânia (2000)
Exposição de Arte Ambiental e Cartazes — Arábia Saudita [3, 4, 8]

Exposições Domésticas (Índia)

Lokame Tharavadu (O Mundo é uma Única Casa) Alappuzha, Kerala.
Nova Délhi: Pintura Contemporânea Explora o Universo do Monção e Mudanças Climáticas na Galeria Nivya.
Exposições Solo: turnês em várias cidades com apresentações solo em grandes galerias que se estendem de Nova Délhi até Trivandrum.
Moonspace Art Gallery: Exposições abstratas e escultóricas periódicas curadas pela Moonspace Art Gallery.

Sobre Veer Hooda : ig : @vi_hov

Veer Hooda é um artista contemporâneo indo-europeu (austríaco) com base em Viena, cuja prática é moldada por uma profunda conexão com suas raízes indianas e grande amor por seu agora lar, a Europa.

Veer Hooda já expôs em algumas das melhores galerias e exposições ao redor do mundo e recentemente terminou sua mostra esgotada na Miami Art Basel 2025; este ano (2026) ele estará expondo, entre outras exposições de grande prestígio, na Bienal de Veneza 2026, ArtExpo New York 2026, múltiplas exposições pela Europa e Áustria, e retornando à Art Basel Miami no final do ano.

Embora seu trabalho reflita uma forte sensibilidade conceitual e material desenvolvida ao longo de anos de experiência criativa e profissional, Hooda é igualmente movido por uma missão clara: tornar o talento artístico indiano de destaque mais visível e acessível dentro do mercado de arte europeu.

Posicionado entre a Índia e a Europa, Hooda atua como uma ponte cultural, oferecendo acesso antecipado a artistas e narrativas que já ganham reconhecimento internacional — tornando sua visão curatorial e artística um ponto de vista interno distinto em um momento crucial para a Arte Contemporânea Indiana.

Sobre o NIV Art Center: ig : @nivartcenter

NIV Art Centre é uma instituição de arte contemporânea líder com sede em Nova Délhi, dedicada a promover práticas de artes, cinema e novas mídias dentro de um marco global. Com uma forte visão cultural nacional e uma perspectiva internacional, o NIV serve como uma plataforma dinâmica para pesquisa artística, produção e intercâmbio.

Por meio de seu programa de residência internacional, o NIV reúne artistas indianos e globais, oferecendo espaços de estúdio profissionais e promovendo a colaboração interdisciplinar dentro de um dos ambientes artísticos metropolitanos mais influentes da Ásia.

O NIV funciona como um conector no ecossistema artístico—ligando artistas, instituições e audiências—e atua como um polo para diálogo cultural, inovação e envolvimento artístico global.

A colaboração entre Veer Hooda & NIV Art Center:

Uma colaboração exclusiva entre Veer Hooda e o NIV Art Center marca um passo decisivo para trazer artistas contemporâneos indianos de destaque ao mercado de arte europeu por meio de intercâmbio curado e colaboração de longo prazo.

A cena da arte contemporânea indiana vive um momento excepcional — dinâmico, intelectual, com muitas vozes e em rápido crescimento tanto em visibilidade global quanto em valor de investimento. Com o interesse crescente de colecionadores e instituições internacionais, este é um momento oportuno para colecionadores europeus se engajarem com a arte Contemporânea Indiana em um estágio crucial de sua ascensão global.

Para esta colaboração, Veer Hooda seleciona pessoalmente uma coletânea de obras excepcionais de artistas indianos consagrados em colaboração com o NIV, escolhidas por sua profundidade artística, originalidade e relevância de longo prazo. Cada obra reflete a força e a diversidade do cenário artístico indiano atual, ao mesmo tempo em que ressoa com uma base de colecionadores internacional.

As obras selecionadas serão oferecidas exclusivamente por meio de leilão na Catawiki, proporcionando aos colecionadores europeus e amantes da arte acesso direto à Arte Contemporânea Indiana de nível museu por meio de uma plataforma internacional confiável.

Essa colaboração não é apenas uma exposição—it é um portal: uma apresentação cuidadosamente curada das vozes contemporâneas mais cativantes da Índia para os colecionadores europeus, em um momento em que o mercado está vibrante, em movimento e cheio de oportunidades.

Sobre a Obra de Arte:

Artista: Rajnish Chhanesh
Nome: The Axis of the Taj
Ano: 2011
Tamanho: 3 pés (92 cm) x 3 pés (9 cm) x 5 cm
Técnica: Acrílica sobre tela
Assinado e Autenticidade: Todas as obras são assinadas pelo artista e um Certificado de Autenticidade assinado para todas as obras será fornecido pelo NIV Art Center.

Embalagem e Seguro: A pintura será embalada de forma profissional e enviada enrolada em um tubo. A obra é totalmente segurada no caminho até o comprador.

Dutos e importação: Os direitos de importação sobre obras originais para a maioria dos países da UE são 0%, no entanto alguns países podem aplicar um IVA de Importação de 5-12% e/ou taxas de desembaraço aduaneiro que devem ser pagas pelo comprador antes da entrega; isso geralmente é feito online, por meio do serviço da empresa de entrega. Este é um processo relativamente simples; no entanto, ficaremos felizes em ajudar, se necessário, com qualquer coisa.