Antonio Sciacca (1957) - Untitled

Obra original do artista italiano Antonio Sciacca (Catania, 1957), realizada inteiramente em marcadores sobre papel artístico.

A obra está assinada à mão pelo artista no canto inferior esquerdo e, além disso, acompanha uma dedicatória autografada no verso, incluída no lote. visível nas fotografias onde são mostrados o anverso e o reverso da obra e a dedicatória para a sua documentação completa.

Trata-se de um desenho figurativo de caráter expressionista, construído mediante uma linguagem linear muito dominante. A figura feminina não busca uma representação naturalista, mas sim uma síntese formal na qual o volume é obtido através do próprio entrelaçamento de linhas e não por meio de um modelado tradicional de luz e sombra.

A composição se organiza ao redor de um retrato frontal, ligeiramente descentrado pela presença de um conjunto de frutos na parte inferior esquerda, que atuam como contraponto visual e proporcionam estabilidade ao conjunto.

O desenho é construído quase que exclusivamente por:
• linha contínua;
• linhas quebradas;
• sobreposição de traços;
• variações de densidade linear.

A segunda cor (sepia-alaranjado) separa planos, reforça volumes determinados e cria profundidade visual.

A economia de meios é notável: com apenas duas cores e uma linha muito segura consegue definir rosto, mãos, cabelo, vestimenta e os frutos representados sem recorrer a efeitos pictóricos.
Formalmente, a obra situa-se dentro de uma figuratividade contemporânea onde coexistem elementos expressionistas e um certo componente simbólico, afastando-se deliberadamente do retrato académico.

O papel se apresenta em muito bom estado de conservação. A obra mantém íntegra a sua composição e não se observam danos significativos que comprometam a sua estabilidade ou a sua correta apreciação.

Medidas do papel: 49,5 × 34 cm.

NOTA.- A obra é apresentada num enquadramento simples utilizado exclusivamente como elemento de proteção para manter o papel perfeitamente plano durante a sua conservação e transporte. Dito enquadramento não possui valor artístico ou comercial, não incorpora vidro e deve ser considerado apenas como um suporte protetor destinado a garantir que a obra chegue nas melhores condições possíveis.

**As fotografias são parte integrante da descrição.**

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Antonio Sciacca (1957) – Original Marker Drawing on Paper

Original artwork by the Italian artist Antonio Sciacca (Catania, 1957), executed entirely in marker on artist's paper.

The artwork is hand-signed by the artist in the lower left corner and is also accompanied by an autographed dedication on the reverse, included as part of the lot. The photographs show the front and reverse of the artwork, as well as the dedication, providing complete documentation of the piece.

This is a figurative drawing of an expressionist character, constructed through a highly dominant linear language. The female figure does not seek a naturalistic representation, but rather a formal synthesis in which volume is achieved through the very network of lines rather than by means of traditional modelling with light and shadow.

The composition is organised around a frontal portrait, slightly offset by the presence of a group of fruits in the lower left corner, which act as a visual counterbalance and provide stability to the overall composition.

The drawing is constructed almost exclusively through:
• continuous lines;
• broken lines;
• superimposed strokes;
• variations in line density.

The second colour (sepia-orange) separates planes, reinforces selected volumes and creates visual depth.

The economy of means is remarkable: using only two colours and a highly confident line, the artist succeeds in defining the face, hands, hair, clothing and the depicted fruits without resorting to painterly effects.

Formally, the artwork belongs to a contemporary figurative language in which expressionist elements coexist with a certain symbolic component, deliberately moving away from the academic portrait tradition.

The paper is in very good overall condition. The composition remains fully intact and no significant damage is visible that would compromise its stability or proper appreciation.

Paper dimensions: 49.5 × 34 cm.

NOTE: The artwork is presented in a simple frame used exclusively as a protective support to keep the paper perfectly flat during storage and transportation. The frame has no artistic or commercial value, contains no glass, and should be regarded solely as a protective support intended to ensure that the artwork reaches its new owner in the best possible condition.

**The photographs form an integral part of the description.**