Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #12






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Obra original de Serena Grassetti, intitulada Pigments Dream - Heart Edition #12, de 2026, técnica mista em tela de 40×40 cm, assinada à mão e em excelente estado, depicta a natureza com paleta rosa, castanho, bege, preto, roxo e branco.
Descrição fornecida pelo vendedor
Pigment Dream – Heart Edition nasce dall’incontro tra pigmenti puri della terra e tecniche che permettono al colore di fondersi delicatamente con la superficie. Le sfumature si sviluppano in modo fluido e armonico, criando passaggi morbidi e profondi che ricordano i ritmi naturali della materia.
O colore não aparece como uma mancha, mas como um respiro que se expande lentamente, guiado pela intenção emocional do artista. Cada variação de tom é irripetível e guarda a essência dos pigmentos naturais de onde toma vida.
Uma obra essencial e sensível, onde a terra, a cor e o sentimento se encontram dando forma a um equilíbrio íntimo e autêntico.
Spedizione e presentazione:
L'opera verrà spedita INTELAIATA , imballata con cura per garantire la massima sicurezza
* Pezzo originale firmato dall’artista, accompagnato da certificato di autenticità.
uesta opera è realizzata su tela senza telaio e viene spedita arrotolata per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.
ATTENZIONE:
*La tela non è trattata con gesso o primer, quindi è un materiale grezzo e naturale.
*Non deve essere tirata eccessivamente durante l'intelaiatura per evitare alterazioni della texture e della resa dei pigmenti naturali.
*Non utilizzare il tenditela, poiché potrebbe compromettere la stabilità dell'opera.
*Si consiglia di affidarsi a un corniciaio esperto per un montaggio ottimale.
L’artista sviluppa una ricerca visiva che indaga la soglia tra il reale e l’interiore, tra a figura e a sua dissolvenza.
Attraverso una pittura istintiva e controllata allo stesso tempo, le sue opere raccontano l’essere humano no momento em que se perde, se fragmenta e se transforma.
A matéria pictórica, os sinais incompletos e as colaturas tornam-se linguagem emocional: não representam, mas evocam.
Cada rosto, cada traço, é um fragmento de presença que resiste ao esquecimento.
O seu estilo, reconhecível pela tensão entre figur ação e abstração, situa-se no panorama da nova pintura contemporânea italiana, em diálogo com temas de identidade, silêncio e metamorfose.
As suas obras transmitem uma força íntima e universal, capaz de falar diretamente ao espectador.
Serena Grassetti é uma artista italiana contemporânea. Vive e trabalha no centro da Itália.
O seu trabalho distingue-se por uma pesquisa profunda e pessoal que une materiais naturais, cores puras e gestos instinctivos.
Serena é descrita como sensível, inovadora e emocionalmente poderosa.
Através do uso de pigmentos naturais, terras, carvão e tecidos crus, cria obras abstratas e matericas que falam de feridas, memória e transformação interior.
O seu estilo oscila entre pintura e poesia visual, com elementos recorrentes como escorrimentos brancos, rostos incompletos e texturas estratificadas, que tornam cada obra única e reconhecível.
Exibe em exposições pessoais e coletivas, na Itália e no exterior.
Cada trabalho é acompanhado por um certificado de autenticidade e nasce como parte de um percurso de pesquisa íntima e sincera.
L’opera, realizzata con tecniche miste e pigmenti naturali, racchiude la potenza cromatica di chi ha saputo trasformare il gesto pittorico in pura emozione, in una ricerca che attraversa il tempo e il mercato dell’arte contemporanea. Tra le profondità del colore, si avverte la stessa tensione che ha reso iconiche le pennellate di Francis Bacon, la gestualità di Jackson Pollock e l’introspezione di Lucian Freud. Un pezzo che si inserisce nel panorama dell’arte moderna da collezione, perfetto per chi cerca un’opera di forte impatto emotivo, capace di dialogare con l’energia visiva delle gallerie di New York, Londra, Parigi e Hong Kong, dove nomi come Basquiat, Rothko e Gerhard Richter hanno lasciato il segno.
Uma obra destinada a quem compreende o valor de uma arte que vai além da forma, penetrando no coração da expressão humana, como fizeram ao longo do tempo Pablo Picasso, Gustav Klimt e Egon Schiele. O dinamismo das pinceladas e a profundidade do sinal fazem desta tela um investimento perfeito para colecionadores e amantes da fine art, sempre em busca de peças únicas capazes de se inserir entre os grandes da Pop Art e da arte conceitual.
Uma peça única para amantes do colecionismo de arte, perfeita para galerias e investidores à procura de arte de luxo e obras destinadas a aumentar de valor ao longo do tempo.
Em um mundo dominado por artistas pop como Andy Warhol, Keith Haring, Banksy e Kaws, esta obra se distingue pelo uso de uma colorização completamente natural, que torna cada peça única e irripetível. Uma opção exclusiva para quem busca arte contemporânea com uma assinatura distintiva e autêntica.
As obras foram apresentadas em contextos expositivos locais, nacionais e internacionais, contribuindo para a definição de uma linguagem visual coerente e distintiva.
As obras fazem parte de coleções privadas e galerias de arte internacionais, com vendas em cidades como Dubai, Nova York, Berlim, Londres e Paris, capitais do mercado de arte e do investimento artístico. Perfeita para quem deseja uma obra única e original, capaz de combinar tradição, inovação e uma expressividade visual profunda.
Características técnicas:
Materiais: Tela ecoprint com desenho em carvão
Firma: Assinada pela artista na frente
Peça única: Certificado de autenticidade incluso
Uma artista natural cujo talento foi reconhecido a nível internacional, com crescente apreço em toda a Europa e além. Serena Grassetti é uma artista afirmada que vive na Itália, cujas obras foram apresentadas em exposições individuais e coletivas a nível internacional. Practicando arte desde que era jovem, Serena Grassetti cria obras com a natureza e tudo o que ela oferece. É inspirada pela terra e tem como objetivo representar a relação entre o homem e a natureza em seu trabalho através de folhas, raízes e carvão. Suas obras, que fundem elementos naturais e técnicas artísticas inovadoras, estão atraindo a atenção de críticos e aficionados por arte em todo o mundo.
Com pedidos para participar de mostras prestigiosas e colaborações artísticas de relevo, a capacidade de conectar-se à natureza e traduzir essa relação em expressões visuais únicas a posiciona como uma das vozes emergentes mais promissoras da arte contemporânea. Sua visão, que une sustentabilidade e beleza, continua a inspirar um público cada vez mais amplo.
Serena Grassetti: A Arte como Conexão entre a Natureza e a Humanidade
Serena Grassetti é uma artista visionária que funde com elegância a técnica do ecoprinting e o carvão, criando obras únicas que celebram o vínculo profundo entre o homem e a natureza. Crescida em uma pequena vila cercada pela beleza natural, Serena encontra inspiração no delicado equilíbrio entre o mundo orgânico e a experiência humana.
Sua formação artística abraça tanto a tradição do desenho a carvão quanto a inovação do ecoprinting, dando vida a uma linguagem artística distintiva, em que sustentabilidade e maestria técnica se entrelaçam. Suas obras, caracterizadas por retratos intensos e texturas naturais, convidam o espectador a refletir sobre a beleza do mundo e a importância de preservá-lo.
Nos últimos anos, Serena consolidou seu estilo também graças à influência de artistas locais consagrados como Santicri e Sagrasse, que a inspiraram a iniciar um percurso que antes admirava de longe. Hoje suas criações são apreciadas a nível internacional, testemunhando sua dedicação à fusão entre arte e natureza.
Serena Grassetti: A Arte como Conexão entre a Natureza e a Humanidade
Serena Grassetti é uma artista visionária que funde com elegância a técnica do ecoprinting e o carvão, criando obras únicas que celebram o elo profundo entre o homem e a natureza. Crescida em uma pequena vila cercada pela beleza natural, Serena tira inspiração do delicado equilíbrio entre o mundo orgânico e a experiência humana.
Sua formação artística abraça tanto a tradição do desenho a carvão quanto a inovação do ecoprinting, dando vida a uma linguagem artística distintiva, em que sustentabilidade e maestria técnica se entrelaçam. Suas obras, caracterizadas por retratos intensos e texturas naturais, convidam o espectador a refletir sobre a beleza do mundo e a importância de preservá-lo.
Nos últimos anos, Serena consolidou seu estilo graças também à influência de artistas locais consagrados como Santicri e Sagrasse, que a inspiraram a trilhar um caminho que antes admirava de longe. Hoje suas criações são apreciadas internacionalmente, testemunhando sua dedicação à fusão entre arte e natureza.
Pigment Dream – Heart Edition nasce dall’incontro tra pigmenti puri della terra e tecniche che permettono al colore di fondersi delicatamente con la superficie. Le sfumature si sviluppano in modo fluido e armonico, criando passaggi morbidi e profondi che ricordano i ritmi naturali della materia.
O colore não aparece como uma mancha, mas como um respiro que se expande lentamente, guiado pela intenção emocional do artista. Cada variação de tom é irripetível e guarda a essência dos pigmentos naturais de onde toma vida.
Uma obra essencial e sensível, onde a terra, a cor e o sentimento se encontram dando forma a um equilíbrio íntimo e autêntico.
Spedizione e presentazione:
L'opera verrà spedita INTELAIATA , imballata con cura per garantire la massima sicurezza
* Pezzo originale firmato dall’artista, accompagnato da certificato di autenticità.
uesta opera è realizzata su tela senza telaio e viene spedita arrotolata per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.
ATTENZIONE:
*La tela non è trattata con gesso o primer, quindi è un materiale grezzo e naturale.
*Non deve essere tirata eccessivamente durante l'intelaiatura per evitare alterazioni della texture e della resa dei pigmenti naturali.
*Non utilizzare il tenditela, poiché potrebbe compromettere la stabilità dell'opera.
*Si consiglia di affidarsi a un corniciaio esperto per un montaggio ottimale.
L’artista sviluppa una ricerca visiva che indaga la soglia tra il reale e l’interiore, tra a figura e a sua dissolvenza.
Attraverso una pittura istintiva e controllata allo stesso tempo, le sue opere raccontano l’essere humano no momento em que se perde, se fragmenta e se transforma.
A matéria pictórica, os sinais incompletos e as colaturas tornam-se linguagem emocional: não representam, mas evocam.
Cada rosto, cada traço, é um fragmento de presença que resiste ao esquecimento.
O seu estilo, reconhecível pela tensão entre figur ação e abstração, situa-se no panorama da nova pintura contemporânea italiana, em diálogo com temas de identidade, silêncio e metamorfose.
As suas obras transmitem uma força íntima e universal, capaz de falar diretamente ao espectador.
Serena Grassetti é uma artista italiana contemporânea. Vive e trabalha no centro da Itália.
O seu trabalho distingue-se por uma pesquisa profunda e pessoal que une materiais naturais, cores puras e gestos instinctivos.
Serena é descrita como sensível, inovadora e emocionalmente poderosa.
Através do uso de pigmentos naturais, terras, carvão e tecidos crus, cria obras abstratas e matericas que falam de feridas, memória e transformação interior.
O seu estilo oscila entre pintura e poesia visual, com elementos recorrentes como escorrimentos brancos, rostos incompletos e texturas estratificadas, que tornam cada obra única e reconhecível.
Exibe em exposições pessoais e coletivas, na Itália e no exterior.
Cada trabalho é acompanhado por um certificado de autenticidade e nasce como parte de um percurso de pesquisa íntima e sincera.
L’opera, realizzata con tecniche miste e pigmenti naturali, racchiude la potenza cromatica di chi ha saputo trasformare il gesto pittorico in pura emozione, in una ricerca che attraversa il tempo e il mercato dell’arte contemporanea. Tra le profondità del colore, si avverte la stessa tensione che ha reso iconiche le pennellate di Francis Bacon, la gestualità di Jackson Pollock e l’introspezione di Lucian Freud. Un pezzo che si inserisce nel panorama dell’arte moderna da collezione, perfetto per chi cerca un’opera di forte impatto emotivo, capace di dialogare con l’energia visiva delle gallerie di New York, Londra, Parigi e Hong Kong, dove nomi come Basquiat, Rothko e Gerhard Richter hanno lasciato il segno.
Uma obra destinada a quem compreende o valor de uma arte que vai além da forma, penetrando no coração da expressão humana, como fizeram ao longo do tempo Pablo Picasso, Gustav Klimt e Egon Schiele. O dinamismo das pinceladas e a profundidade do sinal fazem desta tela um investimento perfeito para colecionadores e amantes da fine art, sempre em busca de peças únicas capazes de se inserir entre os grandes da Pop Art e da arte conceitual.
Uma peça única para amantes do colecionismo de arte, perfeita para galerias e investidores à procura de arte de luxo e obras destinadas a aumentar de valor ao longo do tempo.
Em um mundo dominado por artistas pop como Andy Warhol, Keith Haring, Banksy e Kaws, esta obra se distingue pelo uso de uma colorização completamente natural, que torna cada peça única e irripetível. Uma opção exclusiva para quem busca arte contemporânea com uma assinatura distintiva e autêntica.
As obras foram apresentadas em contextos expositivos locais, nacionais e internacionais, contribuindo para a definição de uma linguagem visual coerente e distintiva.
As obras fazem parte de coleções privadas e galerias de arte internacionais, com vendas em cidades como Dubai, Nova York, Berlim, Londres e Paris, capitais do mercado de arte e do investimento artístico. Perfeita para quem deseja uma obra única e original, capaz de combinar tradição, inovação e uma expressividade visual profunda.
Características técnicas:
Materiais: Tela ecoprint com desenho em carvão
Firma: Assinada pela artista na frente
Peça única: Certificado de autenticidade incluso
Uma artista natural cujo talento foi reconhecido a nível internacional, com crescente apreço em toda a Europa e além. Serena Grassetti é uma artista afirmada que vive na Itália, cujas obras foram apresentadas em exposições individuais e coletivas a nível internacional. Practicando arte desde que era jovem, Serena Grassetti cria obras com a natureza e tudo o que ela oferece. É inspirada pela terra e tem como objetivo representar a relação entre o homem e a natureza em seu trabalho através de folhas, raízes e carvão. Suas obras, que fundem elementos naturais e técnicas artísticas inovadoras, estão atraindo a atenção de críticos e aficionados por arte em todo o mundo.
Com pedidos para participar de mostras prestigiosas e colaborações artísticas de relevo, a capacidade de conectar-se à natureza e traduzir essa relação em expressões visuais únicas a posiciona como uma das vozes emergentes mais promissoras da arte contemporânea. Sua visão, que une sustentabilidade e beleza, continua a inspirar um público cada vez mais amplo.
Serena Grassetti: A Arte como Conexão entre a Natureza e a Humanidade
Serena Grassetti é uma artista visionária que funde com elegância a técnica do ecoprinting e o carvão, criando obras únicas que celebram o vínculo profundo entre o homem e a natureza. Crescida em uma pequena vila cercada pela beleza natural, Serena encontra inspiração no delicado equilíbrio entre o mundo orgânico e a experiência humana.
Sua formação artística abraça tanto a tradição do desenho a carvão quanto a inovação do ecoprinting, dando vida a uma linguagem artística distintiva, em que sustentabilidade e maestria técnica se entrelaçam. Suas obras, caracterizadas por retratos intensos e texturas naturais, convidam o espectador a refletir sobre a beleza do mundo e a importância de preservá-lo.
Nos últimos anos, Serena consolidou seu estilo também graças à influência de artistas locais consagrados como Santicri e Sagrasse, que a inspiraram a iniciar um percurso que antes admirava de longe. Hoje suas criações são apreciadas a nível internacional, testemunhando sua dedicação à fusão entre arte e natureza.
Serena Grassetti: A Arte como Conexão entre a Natureza e a Humanidade
Serena Grassetti é uma artista visionária que funde com elegância a técnica do ecoprinting e o carvão, criando obras únicas que celebram o elo profundo entre o homem e a natureza. Crescida em uma pequena vila cercada pela beleza natural, Serena tira inspiração do delicado equilíbrio entre o mundo orgânico e a experiência humana.
Sua formação artística abraça tanto a tradição do desenho a carvão quanto a inovação do ecoprinting, dando vida a uma linguagem artística distintiva, em que sustentabilidade e maestria técnica se entrelaçam. Suas obras, caracterizadas por retratos intensos e texturas naturais, convidam o espectador a refletir sobre a beleza do mundo e a importância de preservá-lo.
Nos últimos anos, Serena consolidou seu estilo graças também à influência de artistas locais consagrados como Santicri e Sagrasse, que a inspiraram a trilhar um caminho que antes admirava de longe. Hoje suas criações são apreciadas internacionalmente, testemunhando sua dedicação à fusão entre arte e natureza.
