Yuni R. P. (XX) - Luz sobre la bahía

Pintura criada pelo artista Yuni R. P na técnica de óleo sobre tela, trabalhada integralmente com espátula.
Dimensões da obra: 53 x 73 cm, correspondentes à pintura, com margem branca perimetral para uma melhor montagem ou emolduramento.

As obras, uma vez vendidas, são enviadas no prazo máximo de três dias para qualquer lugar do mundo. Cada peça é cuidadosamente embalada, protegida com papel e plástico de bolha, e enviada em um tubo de papelão rígido de alta resistência, garantindo sua perfeita conservação durante o transporte.

Yuni R. P é um jovem artista com sólida formação profissional que vive e trabalha atualmente em Havana, Cuba. Sua obra distingue-se por uma linguagem pictórica muito pessoal, desenvolvida quase exclusivamente através do uso da espátula, ferramenta com a qual constrói composições de grande força visual e marcada expressividade.

Sua pintura caracteriza-se por um rico empastamento, traços soltos e uma paleta intensamente colorida, onde a luz e o movimento dialogam constantemente. Em seu tratamento impressionista percebe-se uma clara influência de Joaquín Sorolla, especialmente na forma de abordar a luminosidade, o dinamismo e a vibração das cores, sempre a partir de uma visão contemporânea e profundamente pessoal.

As temáticas que aborda nascem de uma conexão emocional com a natureza e a paisagem: cenas marinhas, veleiros, fauna, flores e cidades evocadoras constituem um universo pictórico carregado de nostalgia e admiração pela arte clássica. Suas obras não buscam a descrição literal, mas a evocação de sensações, despertando no espectador sentimentos intensos e memórias latentes.

As pinturas de Yuni possuem uma presença frontal e envolvente; são obras que devem ser contempladas ao vivo, pois a fotografia não consegue capturar completamente a riqueza do empaste, a profundidade da cor nem a energia do gesto pictórico. A espátula permite-lhe construir superfícies vibrantes, com camadas de tinta que transmitem solidez, movimento e uma expressividade quase tátil.

Sua obra é, em essência, uma celebração da cor, da matéria e da emoção: uma pintura que convida a deter-se, observar e sentir.

Esta pintura é um vibrante expoente do neoimpresionismo paisagista, onde a arquitetura e a natureza se fundem em uma explosão de cor. Executada com a técnica de óleo sobre tela, a obra destaca-se por uma aplicação matérica generosa, utilizando a espátula para definir os volumes das casas e a folhagem densa das árvores. O artista emprega uma paleta de cores saturadas onde o contraste entre os telhados vermelhos e o azul profundo do mar gera uma dinâmica visual de grande energia. Através de pinceladas rítmicas e seguras, o pintor consegue capturar a incidência da luz estival sobre as fachadas, transmitindo uma sensação de calor, prosperidade e serenidade idílica. O objetivo é evocar a essência de um porto mediterrâneo em plena efervescência, convidando o espectador a mergulhar em uma atmosfera de bem-estar, onde a presença humana —representada por pequenas figuras e barcos— coexiste em perfeita harmonia com um ambiente natural exuberante.