VANTA - Chroma VI - NO RESERVE






Possui mestrado em Cinema e Artes Visuais; curador, escritor e pesquisador experiente.
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A VANTA apresenta Chroma VI - NO RESERVE, uma pintura original em técnica mista, com assinatura à mão, sobre tela, 140 × 100 cm, criada na Áustria em 2020 ou mais tarde, enviada sem moldura e enrolada em um tubo.
Descrição fornecida pelo vendedor
Chroma
Chroma é uma série de pinturas composta por grades de cor — cada tela construída a partir de uma disposição em azulejos de gradientes verticais suaves, cada célula seu próprio pequeno mundo cromático. Lidos juntos, os painéis formam um único campo de matizes em mudança que oscila entre calor e frio, luz e sombra, saturação e contenção. O olhar percorre a grade como pode fazê-lo numa parede de amostras, encontrando ritmo na repetição e surpresa na variação.
A série faz parte de uma linha de artistas para quem a cor em si é o tema: Josef Albers e suas investigações do Homage to the Square sobre como os tons se comportam uns em relação aos outros, os blocos cromáticos confiantes de Ellsworth Kelly, as Color Charts de Gerhard Richter e sua taxonomia fria de pigmento, as sequências ópticas calibradas de Bridget Riley, e os fotogramas abstratos de Wolfgang Tillmans em que cor e gradiente carregam o peso total da imagem. Chroma faz parte dessa conversa — menos interessado no que a cor representa do que no que ela faz quando colocada ao lado de outra cor, ponta a ponta.
Cada pintura é produzida em tela com 140×100 cm. A grade é composta por campos de gradiente individuais, cada um movendo-se suavemente de um tom para outro dentro de sua célula, as transições desfocadas para que nenhuma borda seja realmente dura. Algumas células são contidas, quase monocromáticas; outras se estendem por uma faixa cromática mais ampla. Colocadas lado a lado, as gradientes passam a conversar: um vinho profundo ao lado de uma delicada blush, um cobre encontrando um violeta, um painel quase branco resfriando o calor do que está ao lado. De perto, cada célula lê como sua própria pequena pintura; de longe, a superfície inteira se resolve em um campo cintilante e vibrante.
Chroma é uma série sobre a cor como relação — como um tom nunca é realmente ele mesmo, mas está sempre moldado pelo que está ao lado dele, e como uma grade de gradientes quietos pode se transformar em algo que vibra.
Envio:
A obra é entregue sem moldura (embalagem profissional, deslocada em um tubo). pode facilmente ser reesticada por um profissional ou por você mesmo; isso também é mais barato do que o custo aumentado de envio ao enviar pinturas esticadas.
As medidas indicadas correspondem à pintura esticada e montada em uma moldura (As medidas reais da tela são maiores para permitir que seja montada em uma moldura com espessura de 2-4 cm).
Aviso:
As fotos de processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em andamento, bem como fotos em close de mostrando a estrutura da tela.
Chroma
Chroma é uma série de pinturas composta por grades de cor — cada tela construída a partir de uma disposição em azulejos de gradientes verticais suaves, cada célula seu próprio pequeno mundo cromático. Lidos juntos, os painéis formam um único campo de matizes em mudança que oscila entre calor e frio, luz e sombra, saturação e contenção. O olhar percorre a grade como pode fazê-lo numa parede de amostras, encontrando ritmo na repetição e surpresa na variação.
A série faz parte de uma linha de artistas para quem a cor em si é o tema: Josef Albers e suas investigações do Homage to the Square sobre como os tons se comportam uns em relação aos outros, os blocos cromáticos confiantes de Ellsworth Kelly, as Color Charts de Gerhard Richter e sua taxonomia fria de pigmento, as sequências ópticas calibradas de Bridget Riley, e os fotogramas abstratos de Wolfgang Tillmans em que cor e gradiente carregam o peso total da imagem. Chroma faz parte dessa conversa — menos interessado no que a cor representa do que no que ela faz quando colocada ao lado de outra cor, ponta a ponta.
Cada pintura é produzida em tela com 140×100 cm. A grade é composta por campos de gradiente individuais, cada um movendo-se suavemente de um tom para outro dentro de sua célula, as transições desfocadas para que nenhuma borda seja realmente dura. Algumas células são contidas, quase monocromáticas; outras se estendem por uma faixa cromática mais ampla. Colocadas lado a lado, as gradientes passam a conversar: um vinho profundo ao lado de uma delicada blush, um cobre encontrando um violeta, um painel quase branco resfriando o calor do que está ao lado. De perto, cada célula lê como sua própria pequena pintura; de longe, a superfície inteira se resolve em um campo cintilante e vibrante.
Chroma é uma série sobre a cor como relação — como um tom nunca é realmente ele mesmo, mas está sempre moldado pelo que está ao lado dele, e como uma grade de gradientes quietos pode se transformar em algo que vibra.
Envio:
A obra é entregue sem moldura (embalagem profissional, deslocada em um tubo). pode facilmente ser reesticada por um profissional ou por você mesmo; isso também é mais barato do que o custo aumentado de envio ao enviar pinturas esticadas.
As medidas indicadas correspondem à pintura esticada e montada em uma moldura (As medidas reais da tela são maiores para permitir que seja montada em uma moldura com espessura de 2-4 cm).
Aviso:
As fotos de processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em andamento, bem como fotos em close de mostrando a estrutura da tela.
