Simone Cantarini (1612-1648) - L'Angelo Custode

DESCRIÇÃO

"O Anjo da Guarda", aguaforte sobre papel vergeliz, 12,7x17cm, circa 1639. No verso, notas a lápis e ex libris não identificado.

A obra retrata uma cena de profunda ternura e intimidade: um anjo avança acompanhado de um garoto, segurando-o delicadamente por um braço e guiando seus passos. Enquanto a criança se entrega com confiança à figura celestial, o anjo levanta a outra mão para indicar o céu, onde se delineiam de forma suave e etérea os rostos de alguns querubins. Nesta composição, o artista depura o tema sagrado de toda a rigidíssima ieraticidade para mergulhá-lo numa dimensão profundamente humana e familiar. Substituindo a perpidez austera assimilada na oficina de Guido Reni por um naturalismo mais íntimo e doméstico, Cantarini envolve seus protagonistas naquela ternura melancólica que constitui a verdadeira marca estilística e autônoma de sua poética.

Do ponto de vista técnico e compositivo, a placa confirma a estatura do "Pesarese" como um dos maiores e mais inovadores aquafortistas do século XVII europeu. Distanciando-se dos rigores formais e dos traços acadêmicos da época, Cantarini modela as figuras através de um traço fluido, nervoso e de extraordinária liberdade. Seu traço é escasso e vibrante, habilmente calibrado para fazer respirar o branco do papel e fazê-lo vibrar de luz autônoma. Essa técnica permite à gravura conservar a immediabilidade e a frescura típicas de um esboço a mão livre, atingindo uma síntese visual de elegância e economia de meios que não tem iguais. É justamente essa genialidade criativa, capaz de transmitir um sopro vital na matriz de metal, que faz de folhas como esta verdadeiros clássicos, guardados com zelo em coleções privadas exclusivas e nos gabinetes de estampas das instituições mais prestigiadas do mundo, desde o Metropolitan e o British Museum, até o Louvre e os Uffizi.

AUTOR

Simone Cantarini, conhecido como o "Pesarese" (1612-1648), formou-se nas Marcas para depois chegar a Bologna na oficina de Guido Reni. Embora tenha assimilado o classicismo do mestre, elaborou uma poética inteiramente autônoma, substituindo a perpidez austera por um naturalismo mais íntimo, doméstico e impregnado de uma terníssima melancolia, que tornou seus sujeitos profundamente humanos.

O ápice máximo de sua arte reside, no entanto, na gravura, campo no qual se impôs como um dos maiores e mais inovadores aquafortistas do século XVII europeu. Sua técnica gráfica abandonou os rigores formais da época para abraçar um traço fluido, nervoso e de extraordinária liberdade. Com um traço ralo e vibrante, Cantarini conseguia fazer a luz vibrar sobre o papel branco, restituindo a immediatividade e a frescura do esboço a mão livre com uma elegância e uma economia de meios inigualáveis.

A genialidade de suas placas e de seus desenhos o torna hoje protagonista das mais prestigiosas coleções de arte mundiais. Suas obras e seus papéis gravados, altamente procurados, são guardados em instituições como o Louvre, o Prado, o Metropolitan, os Uffizi, a Albertina de Viena e o British Museum, além de serem cuidadosamente conservados dentro das mais exclusivas coleções privadas internacionais.

CONDITION REPORT

Boa condição geral. Obra íntegra em todas as suas partes, com traço e impressão frescos e bem legíveis.

Envio registrado e assegurado com embalagem apropriada.