Matteo Massagrande (1959) - Natura morta con corbezzoli

AUTORE

Matteo Massagrande (1959) pintor e gravador italiano. Nascido em Pádua em 1959 e hoje ativo entre a sua cidade natal e Hajós, na Hungria, é considerado um dos mestres mais autoritários do realismo contemporâneo a nível internacional. Embora seja célebre pelos seus interiores silenciosos e pelas casas senhorizadas onde a luz é protagonista absoluta, a sua pesquisa sobre naturezas-miviva constitui um pilar fundamental da sua poética, enfrentada com a mesma poética reservada às grandes arquiteturas. Nessas obras, objetos quotidianos como jarros, vasos ou frutos não são simples exercícios de estilo, mas tornam-se " retratos de matéria" investigados com uma meticulosidade que mergulha as raízes no seu profundo conhecimento das técnicas antigas, da gravura e da restauração. Através de um uso sábio da estratificação cromática, Massagrande transforma a natureza morta numa meditação sobre o tempo e a permanência, elevando o detalhe microscópico a uma dimensão metafísica e suspensa.

A sua longa carreira, iniciada precocemente nos anos setenta e enriquecida por intercâmbios intelectuais com figuras do calibre de Ermanno Olmi, Riccardo Licata e Giacomo Guidi, levou-o a expor em mais de cem exposições individuais entre Europa, Ásia e Estados Unidos. As suas naturezas mortas mais recentes, protagonistas de importantes exposições entre 2024 e 2025 em Londres e Varese, confirmam a sua capacidade de traduzir a densidade espiritual do quotidiano através de uma pintura que é ao mesmo tempo técnica puríssima e visão poética. Com obras presentes em prestigiadas coleções permanentes, entre as quais o Gabinete das Gravuras dos Uffizi, Massagrande afirma-se como um artista capaz de dialogar com a grande tradição do passado para contar as ressonâncias silenciosas da realidade contemporânea.

DESCRIÇÃO

"Natureza Morta, Amoreiras-do-Caco (Corbezzoli)", óleo sobre tablado, 35*60cm, datável aos anos 80 do século XX, assinado com o nome na parte inferior direita e sobrenome na parte inferior esquerda, assinado também na parte superior direita e esquerda

Na pintura monta-se uma visão etérea onde um vaso de cerâmica farto, transbordante de Corbezzoli, torna-se o centro de uma raffinada meditação sobre a luz. Os objetos não são definidos por volumes plásticos ou contornos nítidos, mas emergem como aparições delicadas em que os detalhes—pedúnculos, folhas e as redondezas da fruta—são insinuados com traços macios e sensíveis. A obra é um ensaio magistral da técnica do artista, aqui centrada no uso de um óleo extremamente matérico que aos olhos parece quase uma escultura.

O quadro situa-se de forma coerente na poética de Massagrande, entendida como uma busca constante pelo silêncio e pela memória depositada nos objetos quotidianos, temas que já vimos serem centrais no seu percurso artístico e biográfico. Nesta produção específica de naturezas mortas, o artista revela com força a influência da obra madura de Felice Carena, em particular na tendência de desfazer a solidez da forma para buscar a sua essência luminosa e espiritual. Transformando a matéria pictórica em luz pura, Massagrande eleva o tema doméstico a uma dimensão distanciada, quase metafísica. Quadro de pre-ganho de técnica pictórica, elegante e refinado o impacto estético.

CONDIÇÃO REPORT

Excelente a condição geral. A obra apresenta-se íntegra em todas as suas partes com cromia e pinceladas vivas e bem legíveis.

Envio rastreável e assegurado com embalagem adequada.