René Magritte (1898-1967) - Black Magic





Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 137154 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Descrição fornecida pelo vendedor
Rene Magritte (1898-1967) (d´apres) - assinado à mão em lápis pelo Sr. Charly Herscovici, Presidente da Fundação MAGRITTE, placa de René Magritte assinada
Litografia em papel vellum BFK Rives.
Numerada / 275 cópias, assinada na impressão
Litografia feita sob o controle da Sucessão Magritte, autenticada pelo selo cego Sucessão, assinada na pedra na parte inferior esquerda e assinada à mão em lápis pelo Sr. Charly Herscovici, Presidente da Fundação MAGRITTE (com o inicial no mesmo lado do número)
Dimensões: 60x45 cm.
René Magritte, o renomado Surrealista belga, criou várias obras intrigantes que brincam com os temas de janelas, esferas e nuvens. Um exemplo marcante é sua pintura de 1964, "Le Tombeau des Lutteurs" (O Túmulo dos Lutadores), embora seja frequentemente referida apenas por seus elementos visuais devido à sua composição marcante, quase arquetípica.
Nesta peça cativante, uma janela atua como moldura para uma cena inesperada. Em vez de revelar uma paisagem externa convencional, o espectador é confrontado com um grande objeto perfeitamente esférico, frequentemente descrito como uma rocha ou um planeta, que parece estar suspenso diretamente do lado de fora da vidraça. Esta esfera não está apoiada em nada; ela simplesmente flutua no meio da visão. Acima e ao redor desse orbe enigmático, nuvens estilizadas preenchem o céu, renderizadas com a qualidade precisa, porém onírica, características de Magritte.
A interação desses elementos cria uma sensação de familiaridade e de estranheza profunda. A janela, tipicamente um portal para a realidade, here apresenta uma visão impossível. A esfera, um objeto de forma geométrica perfeita, desafia a gravidade e o contexto natural. As nuvens, embora naturais, contribuem para a atmosfera geral de inquietação ao fazerem parte deste distinguido tableau. Magritte usa magistralmente esses motivos comuns para desafiar a percepção, convidando o espectador a questionar o que é real, o que é imaginado e a própria natureza da representação.
Rene Magritte (1898-1967) (d´apres) - assinado à mão em lápis pelo Sr. Charly Herscovici, Presidente da Fundação MAGRITTE, placa de René Magritte assinada
Litografia em papel vellum BFK Rives.
Numerada / 275 cópias, assinada na impressão
Litografia feita sob o controle da Sucessão Magritte, autenticada pelo selo cego Sucessão, assinada na pedra na parte inferior esquerda e assinada à mão em lápis pelo Sr. Charly Herscovici, Presidente da Fundação MAGRITTE (com o inicial no mesmo lado do número)
Dimensões: 60x45 cm.
René Magritte, o renomado Surrealista belga, criou várias obras intrigantes que brincam com os temas de janelas, esferas e nuvens. Um exemplo marcante é sua pintura de 1964, "Le Tombeau des Lutteurs" (O Túmulo dos Lutadores), embora seja frequentemente referida apenas por seus elementos visuais devido à sua composição marcante, quase arquetípica.
Nesta peça cativante, uma janela atua como moldura para uma cena inesperada. Em vez de revelar uma paisagem externa convencional, o espectador é confrontado com um grande objeto perfeitamente esférico, frequentemente descrito como uma rocha ou um planeta, que parece estar suspenso diretamente do lado de fora da vidraça. Esta esfera não está apoiada em nada; ela simplesmente flutua no meio da visão. Acima e ao redor desse orbe enigmático, nuvens estilizadas preenchem o céu, renderizadas com a qualidade precisa, porém onírica, características de Magritte.
A interação desses elementos cria uma sensação de familiaridade e de estranheza profunda. A janela, tipicamente um portal para a realidade, here apresenta uma visão impossível. A esfera, um objeto de forma geométrica perfeita, desafia a gravidade e o contexto natural. As nuvens, embora naturais, contribuem para a atmosfera geral de inquietação ao fazerem parte deste distinguido tableau. Magritte usa magistralmente esses motivos comuns para desafiar a percepção, convidando o espectador a questionar o que é real, o que é imaginado e a própria natureza da representação.

