Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2019
Tecnica mista: acrílico realizado sobre tela
Envio com telaio
Assinado Jana Zanoskar

Crítica & Exposições
NOTA DO CRÍTICO - BIOGRÁFICA
No registro aparece Miriana Zanoskar em arte Jana Zanoskar. Formada em 1963 na Accademia delle Belle Arti de Ljubljana, com duração de cinco anos e a tese final intitulada "A cor na arte, óptica, química e física".
Com a chegada à Itália expus na Galleria 14, em Florença, recebendo 2 medalhas de ouro. Nos anos seguintes participei de exposições coletivas em vários lugares da Lunigiana; a arte na Toscana, naquela época, era vibrante e interessava o público.
Passei muitos anos seguindo Giulia Silato, expondo em palácios históricos por toda a Itália. As exposições eram bem organizadas em locais historicamente importantes e artisticamente notáveis, mas principalmente sem um futuro.
No vigésimo quinto jubileu expondo com meus colegas em Liubliana, Kranj, e, em seguida, também em Roma.
Com Stefano Sichel encontrei um acordo artístico, a possibilidade de expor também no exterior e durante todo o ano em sua galeria.

OS SUJEITOS variam conforme as ideias do momento; sempre fui surrealista, naturalmente também abstrata com algum capricho ou referência à realidade, como chamamentos oníricos. Nos últimos anos voltei ao realismo pintando nus tatuados, e com grandes quadros me aproximava da situação climática na Terra, como "O mundo perdido" e do mundo desconhecido de nossa alma, como por exemplo na obra "As portas do tempo".
As TÉCNICAS que utilizei ao longo dos anos são as mais variadas. Comecei com pinturas a óleo, depois segui com acrílico, com materiais de recuperação a serem incorporados na pintura, relógios velhos, madeiras envelhecidas pelo tempo, vernizes vitrificados, cordas, pregos e barbante.
(Enviado ao senhor Cairo da Mondadori)

FICHA INFORMATIVA
sobrenome: Zanoskar -
nome: Miriana - em arte Jana
Nascida em 1 de dezembro de 1935 em Ljubljana, antiga Jugoslávia, hoje Eslovênia.
Residente na Itália, em Celleno (Viterbo) na casa de repouso Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Relação com as galerias ao longo dos anos 2018 e 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galeria de Arte de Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Preços por quadro:
de 50 a 80 cm 4.000,00 €
de 120x100 cm 6.000,00 €
de 250x230 cm 25.000,00 €

Nos anos 2018 e 2019 organizei duas exposições individuais no Centro Arte Moderna em Pisa.
Exposição contínua na galeria de Stefano Sichel e exposições coletivas sempre com Stefano Sichel no exterior.

"Jana Zanoskar, pintora de misteriosos momentos oníricos, utiliza com sabedoria formas, sinais e cores para transfigurar o real em chave lírico-objetiva.
Em suas pesquisas abstratas, a artista mostra uma consciência investigativa, que se expressa em formulações expressivas totalmente inéditas. Afirma, portanto, o sentido da forma como pura vitalidade, testemunhando o som abstrato da cor, e o ritmo das volumetrias, entrelaçando um diálogo amoroso com a matéria cromática".
Paolo Levi

Nascida em Liubliana, na Eslovênia, cidade ligada ao mito de Jasão e dos Argonautas, mas há muitos anos transplantada para a Itália. Vive e trabalha em Podenzana, na Lunigiana.
Pintura mágica, entre abstração e surrealidade.
Klee tirou proveito do Jungendstil, o Art Nouveau francês. E a Zanoskar também sente os reflexos do Floral e do Liberty, mas os ajusta ao impulso de sua imaginação, ao senso do fantástico, que dirige toda a sua pesquisa em um caleidoscópio de formas flutuantes e cores que mudam conforme os ângulos.
No turbilhão dos ismos do século XX, no panorama da pintura ligur-toscana de pesquisa, a atividade de Jana Zanoskar consegue fascinar o espectador, não fosse pela inquietude nunca dissociada de um núcleo vital de poesia.
É reconhecível, sempre distinguível, justamente por essa capacidade de evocação mágica. Vive e trabalha na Lunigiana.
R. Bertoli

A artista, de origem eslovena, situa-se entre o Simbolismo oriental, de natureza não figurativa, e o expressionismo ocidental, cuja síntese é fatal porque incide de forma transfiguradora sobre as imagens que se tornam abstratas, exatamente como nas mais conhecidas tendências artísticas do século XX europeu. Suas obras emanam, portanto, uma área mitteleuropeia que as torna atraentes a um público culto, sensível e conhecedor das correntes "modernistas".
A marcada predisposição para formas abstratas e geométricas deriva, sem dúvida, do gosto estilizante, dando origem ao Abstracionismo e à grande pintura de Vasilij Kandinski, que a influencia ostensivamente. No caso de Jana, também é verdade que a riqueza material, gerada ao incorporar a pintura com materiais de natureza e procedência variadas, e a plenitude das pastas cromáticas, continuamente reinventadas, denunciam uma segura maestria de meios expressivos, aptos a render plasticidade e volumetria, prerrogativas do nosso Classicismo (não é de ignorar que a pintora more há muito tempo perto das terras dos mármores michelaĝoleschianos). E não é de se desesperar tentando impor qualquer leitura de tipo racionalista. Parece evidente que os temas são extraídos de uma fonte contínua e ininterrupta que jorra com fluxo inesgotável sem parar... a Fantasia, aqui particularmente desimpedida.
Empurrada por aquele mistério indescritível que é a Criatividade. Ela vem a difundír sobre essas telas uma onda de cores chamativas que se distribuem aparentemente ao acaso segundo partituras geométricas desiguais, todas elas com caráter fitomórfico... volutas, espirais, faixas irregulares e onduladas, cantos pouco confiáveis... uma "criatura monstruosa" mostra os dentes... mas é apenas um parlatório!!! Passagens pictóricas e escaneamentos plásticos ousados, os de Jana, mas sempre graduados de tons cheios e brilhantes para nos indicar uma natureza coralina, um fundo subaquático ou um tapete verdejante e florido.
O título de cada obra, repetido e insistente no conceito de "insólito", faz referência ao kandiskijaniano "Sem Título", mas o que mais importa é a coragem de se aventurar neste universo fantástico de criaturas do mar, do céu e da terra. Triângulos, Painéis, Nodos, Xadrezes, Quadrados, drapeados, conchas (ou espirais de rocaille caprichosas?) e tudo o que se pode razoavelmente inferir da leitura desses "pinturas" agora também "esculturas" nos introduz uma Cosmogonia Misteriosa, que apenas o "Terceiro Olho" é capaz de iluminar.
Giulia Sillato

Em 1963 me formei na Academia de Ljubljana (Eslovênia, antiga Jugoslávia)
Em 1965 comecei a expor na Civica Galleria d'Arte Moderna de Ljubljana, conquistando honrosamente a exposição permanente no Museu da Cidade.
Anos 70 m transferi para a Itália, onde o Município de Florença me concedeu prêmios e reconhecimentos em uma série de encontros de Arte e concursos. Também iniciei o ensino das Disciplinas Artísticas nas Escolas Secundárias Estaduais, após a mudança da titularidade obtida em Ljubljana, e paralelamente cultivo a Arte da Cerâmica com cursos especializados.
São desses anos os grandes painéis decorativos em cerâmica, peças encomendadas para fachadas de inúmeros palácios públicos e privados.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Igreja de Santa Maria della Quercia - Claustro,
Aulla (Massa Carrara)
1976 Palácio do Município - Sala da Câmara, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Giro pela França com parada em Paris
1996 Galleria Internacional, Viareggio (Lucca)
1996 Palácio do Município (Massa Carrara) - Sala da Câmara, Aulla
1997 Palácio do Município - Sala da Câmara, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palácio do Município - Sala da Câmara, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galleria Internacional, Viareggio (Lucca)
1998 Hipódromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palácio do Município - Claustro dos TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Agência de Promoção Turística, Massa
2000 Hotel Principe, Veneza
2000 Palácio do Município - Sala da Câmara, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internacional, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Roma
2001 Studio d'Arte, Veneza
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Agência de Promoção Turística, Massa
2001 Pequena Galeria, Kranj (Eslovênia)
2001 Palácio do Município - Claustro dos TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palácio dos Capitani do Povo, República de San Marino
2001 Palácio do Município - Sala da Câmara, Marina di Massa
2002 Agência de Promoção Turística, Massa
2002 Palácio do Município - Sala da Câmara, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnaval de Viareggio (Lucca)
2003 Palácio do Município - Sala da Câmara, Bolsena (Viterbo)

Desde 1999, redescoberta por profissionais do setor, em particular Giulia Sillato, Historiadora da Arte da Scuola Longhiana, movimento, exerço minha atividade expositiva entre as Dimore Storiche mais prestigiosas da Itália e Galerias de Arte de nível nacional que solicitaram minhas Obras para apresentá-las em Casas de Leilão importantes.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palácio Ducal (Pianoterra do Apartamento de Guglielmo Gonzaga), Mantova
1999 Fortezza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palácio dos Capitani do Povo, Ascoli Piceno
2000 Rocca de Caterina Sforza, Forlì
2000 Palácio dos Priori, Assis (Perugia))
2000 Abadia de San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antigo Castelo ao Mar, Rapallo (Gênova)
2001 Quatro famosos "Castelli Romani" em Contemporânea:
Vales Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antigo Granário Borghese, Artena (Roma)
2002 Palácio Pallavicini Rospiglioso ao Quirinal (Roma)
2002 Cripta da Basílica de Santa Croce (Florença)
2002 Casina Pompeiana em Riva di Chiaia (Nápoles)