VANTA - Lumen V - NO RESERVE

04
dias
07
horas
29
minutos
50
segundos
Licitação atual
€ 1
Sem preço de reserva
Maurizio Buquicchio
Especialista
Selecionado por Maurizio Buquicchio

Possui mestrado em Cinema e Artes Visuais; curador, escritor e pesquisador experiente.

Estimativa da galeria  € 2.000 - € 2.500
GB
€1

Proteção do comprador da Catawiki

O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes

Trustpilot 4.4 | 137393 avaliações

Classificada como Excelente na Trustpilot.

VANTA apresenta Lumen V - NO RESERVE, uma obra original assinada à mão, pintura contemporânea em técnica mista sobre tela, 140 x 100 cm, oriunda da Áustria, de 2020+, vendida diretamente pelo artista, não emoldurada e enviada em rolo.

Resumo assistido por IA

Descrição fornecida pelo vendedor

Lumen
Lumen é uma série de pinturas que explora a presença tátil da luz — a maneira como uma única fonte de cor pode se comportar menos como pigmento e mais como iluminação, suavizando a fronteira entre objeto e atmosfera. Cada obra centra-se em um campo radiante de cor que parece emitir em vez de refletir, transformando a superfície da tela em algo mais próximo de uma luz projetada — um anexo íntimo, feito à mão, aos ambientes imersivos luminosos explorados na arte contemporânea e no design de interiores.

As obras dialogam com as investigações de James Turrell sobre espaço perceptivo e buscam nos campos cromáticos de Mark Rothko, nas imersões saturadas de Yves Klein, nas instalações atmosféricas de Olafur Eliasson, no trabalho de pigmento de Anish Kapoor, nas meditações de cor de Josef Albers e nos gradientes suaves dos fotogramas abstratos de Wolfgang Tillmans — artistas para os quais cor, linha e transição carregam o peso que a linha e a forma possuem em outros contextos. Algo das geometrias fluorescentes de Dan Flavin e das obras de luz perceptual de Robert Irwin também se mantém quietamente no fundo da série — uma linhagem de criadores interessados na luz como material em si, ao lado de uma sensibilidade de design moderno mais ampla, enraizada na teoria de cores da Bauhaus e no minimalismo escandinavo.

Cada tela é trabalhada com tinta acrílica para arte sobre tela de algodão, aplicada em campos finos e vibrantes. Uma pincelada larga é desenhada pela superfície em um único movimento repetido até o pigmento ficar quase transparente, permitindo que o branco da tela de baixo brilhe através dele. Sob determinada iluminação, as pinturas deixam de ser lidas como tinta e parecem iluminadas por dentro, assumindo uma qualidade quase luminosa, tipo lâmpada, que muda ao longo do dia. Um verniz protetor espesso confere a cada obra uma pele Glossy, refletiva, que aprofunda a sensação de olhar para dentro, em vez de olhar para a superfície — um acabamento arquivístico adequado para coleções de longo prazo e exibição em interiores contemporâneos, seja em uma casa particular, em um espaço de design arrojado ou em uma galeria.

Pintura abstrata contemporânea original assinada em canvas, feita à mão no estúdio como uma peça única e exclusiva de arte moderna para parede — uma obra quieta e atmosférica para ambientes de design minimalista, moderno de meio século ou contemporâneo.
Lumen é uma série sobre emissão — cor que se comporta como luz, superfície que se comporta como fonte, e a quieta radiância que uma pintura pode conter quando o pigmento é levado ao limite da transparência.

Envio:
A obra é entregue sem moldura (em embalagem profissional, enrolada em um tubo). pode ser facilmente esticada novamente por um profissional ou por você mesmo; isso também torna o envio mais barato do que o custo elevado de enviar pinturas já esticadas.

As medidas indicadas referem-se à pintura esticada e montada em uma moldura (as medidas reais da tela são maiores para permitir que seja montada em uma moldura de 2-4 cm de espessura).

Aviso legal:
As fotos do processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em andamento, bem como fotos em close mostrando a estrutura da tela.

Lumen
Lumen é uma série de pinturas que explora a presença tátil da luz — a maneira como uma única fonte de cor pode se comportar menos como pigmento e mais como iluminação, suavizando a fronteira entre objeto e atmosfera. Cada obra centra-se em um campo radiante de cor que parece emitir em vez de refletir, transformando a superfície da tela em algo mais próximo de uma luz projetada — um anexo íntimo, feito à mão, aos ambientes imersivos luminosos explorados na arte contemporânea e no design de interiores.

As obras dialogam com as investigações de James Turrell sobre espaço perceptivo e buscam nos campos cromáticos de Mark Rothko, nas imersões saturadas de Yves Klein, nas instalações atmosféricas de Olafur Eliasson, no trabalho de pigmento de Anish Kapoor, nas meditações de cor de Josef Albers e nos gradientes suaves dos fotogramas abstratos de Wolfgang Tillmans — artistas para os quais cor, linha e transição carregam o peso que a linha e a forma possuem em outros contextos. Algo das geometrias fluorescentes de Dan Flavin e das obras de luz perceptual de Robert Irwin também se mantém quietamente no fundo da série — uma linhagem de criadores interessados na luz como material em si, ao lado de uma sensibilidade de design moderno mais ampla, enraizada na teoria de cores da Bauhaus e no minimalismo escandinavo.

Cada tela é trabalhada com tinta acrílica para arte sobre tela de algodão, aplicada em campos finos e vibrantes. Uma pincelada larga é desenhada pela superfície em um único movimento repetido até o pigmento ficar quase transparente, permitindo que o branco da tela de baixo brilhe através dele. Sob determinada iluminação, as pinturas deixam de ser lidas como tinta e parecem iluminadas por dentro, assumindo uma qualidade quase luminosa, tipo lâmpada, que muda ao longo do dia. Um verniz protetor espesso confere a cada obra uma pele Glossy, refletiva, que aprofunda a sensação de olhar para dentro, em vez de olhar para a superfície — um acabamento arquivístico adequado para coleções de longo prazo e exibição em interiores contemporâneos, seja em uma casa particular, em um espaço de design arrojado ou em uma galeria.

Pintura abstrata contemporânea original assinada em canvas, feita à mão no estúdio como uma peça única e exclusiva de arte moderna para parede — uma obra quieta e atmosférica para ambientes de design minimalista, moderno de meio século ou contemporâneo.
Lumen é uma série sobre emissão — cor que se comporta como luz, superfície que se comporta como fonte, e a quieta radiância que uma pintura pode conter quando o pigmento é levado ao limite da transparência.

Envio:
A obra é entregue sem moldura (em embalagem profissional, enrolada em um tubo). pode ser facilmente esticada novamente por um profissional ou por você mesmo; isso também torna o envio mais barato do que o custo elevado de enviar pinturas já esticadas.

As medidas indicadas referem-se à pintura esticada e montada em uma moldura (as medidas reais da tela são maiores para permitir que seja montada em uma moldura de 2-4 cm de espessura).

Aviso legal:
As fotos do processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em andamento, bem como fotos em close mostrando a estrutura da tela.

Dados

Artista
VANTA
Vendido com moldura
Não
Vendido por
Vindo diretamente do artista
Edição
Original
Título da obra de arte
Lumen V - NO RESERVE
Técnica
Técnica mista
Assinatura
Assinado à mão
País de origem
Áustria
Estado
Excelente estado
Altura
140 cm
Largura
100 cm
Estilo
Contemporâneo
Período
Depois de 2020
Vendido por
ÁustriaVerificado
374
Objetos vendidos
100%
Privadotop

Objetos semelhantes

Para si em

Arte moderna e contemporânea