VANTA - Lumen XI Diptyche - NO

Lumen — Díptico
Lumen é uma série de pinturas que explora a presença sentida da luz — a forma como uma única fonte de cor pode se comportar menos como pigmento e mais como iluminação, suavizando a linha entre objeto e atmosfera. Neste díptico, duas telas ficam lado a lado como uma composição pareada: a mesma forma radiante contida em ambos os painéis, sua cor mudando sutilmente de um para o outro, de modo que o olhar se mova entre eles como entre dois momentos da mesma luz. Juntas, as obras transformam a parede em algo mais próximo de uma fonte de luz desenhada — um par artesanal e íntimo, complementar ao ambiente imersivo luminoso explorado pela arte contemporânea e pelo design de interiores.

As obras estão em diálogo com as investigações de James Turrell sobre espaço perceptual, e se apoiam nos campos cromáticos de Mark Rothko, nas immersões saturadas de Yves Klein, nas instalações atmosféricas de Olafur Eliasson, no trabalho de pigmento de Anish Kapoor, nas meditações cromáticas de Josef Albers e nos suaves gradientes dos photogramas abstratos de Wolfgang Tillmans — artistas para quem cor, borda e transição carregam o peso que linha e forma possuem em outros contextos. Algo das geometria fluorescente de Dan Flavin e das obras de luz perceptual de Robert Irwin também se faz presente, quietamente, no background da série — uma linha de artistas que trabalham a luz como material em si, ao lado de uma sensibilidade de design moderno mais ampla, enraizada na teoria de cores Bauhaus e no minimalismo escandinavo.

Cada tela é trabalhada com tinta acrílica de arte sobre tela de algodão, aplicada em campos finos e vibrantes. Um pincel largo é traçado pela superfície em um único movimento repetido até que o pigmento se torne quase translúcido, permitindo que o branco da tela abaixo brilhe através. Sob determinadas iluminações, as pinturas perdem o sentido de como pintura e parecem iluminadas por dentro, assumindo uma qualidade quase luminosa, semelhante a uma lâmpada, que muda ao longo do dia. Um verniz protetor finaliza cada obra com uma pele brilhante e reflexiva que aprofunda a sensação de olhar para dentro da superfície, em vez de para ela mesma — um acabamento archivable adequado para coleções de longo prazo e exibição em interiores contemporâneos, seja em uma residência particular, em um espaço com design sofisticado ou em uma galeria.

O díptico é composto por duas telas individuais, cada uma com 60 cm de largura e 100 cm de altura, concebidas para serem penduradas lado a lado, para uma presença total combinada de 120 cm de largura por 100 cm de altura. Os painéis foram concebidos como uma única obra — um estudo cromático pareado que deve ser lido em conjunto, embora o pequeno espaço entre eles se torne parte da composição, uma pausa quieta onde a luz parece respirar.

Díptico assinado, contemporâneo, abstrato, em canvas, feito à mão no estúdio como uma peça única de arte de parede em duas partes — uma obra quieta e atmosférica que conversa com ambientes de design minimalistas, de meados do século XX ou contemporâneos.

Lumen é uma série sobre emissão — cor se comportando como luz, superfície se comportando como fonte, e o brilho sereno que uma pintura pode manter quando o pigmento é levado ao limite da transparência. Em formato díptico, torna-se uma conversa: duas luzes que falam suavemente através de um campo compartilhado.

Envio:
A obra é entregue sem moldura (embalagem profissional, enrolada em um tubo). pode ser facilmente esticada novamente por um profissional ou por você mesmo; isso também é mais barato do que o custo adicional de envio quando as pinturas são enviadas esticadas.

As medidas indicadas correspondem à pintura esticada e montada em uma moldura (As medidas reais da tela são maiores para permitir que seja montada em uma moldura de 2–4 cm de espessura.

Disclaimer:
Fotos de processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em andamento, bem como fotos em close de seções da estrutura da tela.