Getulio Alviani (1939-2018) - Minimalistic construction / Design IIIa

Getulio Alviani: Design IIIa

Medium: Silkscreen Print
Material: Paper
Dimensions: 28 x 28 cm, frame 35 x 35 x 4.5 cm

Comes framed and with passepartout

Editor: Edition Panderma, Basel
Year: publicado em 1977
Edition: 230 edições
Signature: Assinado
Comes in frame

Provenance: Edition Panderma, Carl Laszlo, Basel
Galerie von Bartha, Basel
Private Collection, Basel

Condition / Restauration: condição arquivística de arquivo impecável

Further Information:

Uma edição limitada rara da coleção portátil de arte pós-guerra e contemporânea La Lune en Rodage III. Este é um exemplar não numerado de 230 edições (65 hors commerce eram não numeradas) e faz parte da terceira série dos livros La Lune en Rodage. La Lune en Rodage foi publicada em três volumes em 1960, 1965 e 1977, contendo um total de aproximadamente 180 obras de arte que fornecem um panorama da cena artística de vanguarda entre as décadas de 1950 e 1970. As obras foram reunidas por Carl Laslzo e incluíram os maiores artistas da época, que contribuíram com peças importantes, muitas vezes marcando um ponto de virada em sua produção e trajetória: por exemplo, a obra de Enrico Castellani é seu primeiro trabalho gráfico documentado, e o múltiplo Achrome de Piero Manzoni é o único produzido pelo artista.

Biografia:

Getulio Alviani (5 de setembro de 1939, Udine – 24 de fevereiro de 2018, Milão) foi um pintor italiano radicado em Milão. É considerado um dos mais importantes artistas óptico-cinéticos. Em 1962 mudou-se para Milão, onde fez amizade com Piero Manzoni e Lucio Fontana, que demonstrou grande interesse em suas obras e comprou algumas de suas "superfícies". Ele também trabalhou com outros artistas famosos como Max Bill, Bruno Munari e Josef Albers. Em 1964 foi convidado a expor na Bienal de Veneza, dividindo com sucesso uma sala com Enrico Castellani.

Em 1965, Alviani participou de The Responsive Eye no MoMA, em Nova York, juntamente com outros artistas associados à Arte Cinética e Programada. Sua obra foi adquirida pelo MoMA e usada como imagem de pôster para a próxima exposição do museu, "The New Acquisitions". Em 1968 foi convidado para a Documenta 4 em Kassel. Ao longo dos anos 1970 viajou pela América do Sul e aceitou, a pedido de Jesús Rafael Soto, a direção do Jesús Soto Museum of Modern Art, em Ciudad Bolívar, Venezuela. Sua obra voltou a ser incluída na Bienal de Veneza em 1984, 1986 e 1993. Ele também exposiu na Trienal de Milão, no Kunsthaus Graz, no Palazzo delle Papesse em Siena, na Académie de France em Roma, na Bienal de Buenos Aires, na exposição itinerante "Light, Movement and Programming" e na Quadriennale de Roma.