Emilio Isgrò (1937) - Sans titre

Os colecionadores e apreciadores mais experientes notarão uma particularidade incrivelmente rara nesta obra do mestre Emilio Isgrò, ou seja, essa sutileza da rasura, essas palavras deixadas parcialmente visíveis apenas para quem está atento e curioso.

Este é um traço distintivo desta serigrafia, produzida em apenas 40 exemplares, que a torna única no ciclo pictórico do mestre, que normalmente apaga a palavra por completo ou a deixa visível; aqui, porém, temos a adição da "sutileza da rasura".

Emilio Isgrò, com a rasura, foi um grande precursor da notificação da desvalorização e da decadência da palavra, da linguagem, do valor que as palavras possuem, um fenômeno que hoje em dia vivemos mais do que nunca.
O mestre começou a denunciar, em 1964, aquilo que hoje é cotidiano, provável; notamos essa ausência de valor da palavra, entendida como objeto veiculador de ideias, passível de se descrever em todas as suas formas, desde os debates televisivos, nos noticiários impressos, na divulgação pelos mass media e na sociedade cada vez menor de leitores que estamos criando.
Menos palavras, menos cultura em circulação, mas isso, para além de discorrer sobre criticamente a arte, no social o que isso implica?
A capacidade de raciocinar, e acrescentaria a capacidade de raciocinar com pensamento crítico e próprio, é ditada pela quantidade e qualidade do vocabulário que um indivíduo possui; não podemos pensar além das palavras que conhecemos, assim como não se pode construir uma casa sem todo o material necessário; quanto mais faltar material, menos a casa estará completa, estável, realizável.
Limitando as palavras, limitam-se também os conceitos que alguém pode criar e a capacidade de expressá-los ou de se expressar.
Compreendido o axioma de que menos palavras igual a menos pensamentos, o trabalho de Isgrò assume um valor altíssimo a nível cultural e artístico.
ocultar as palavras por trás da rasura é uma forma do mestre despertar a curiosidade do espectador da obra, uma maneira de nos aconselhar a ir explorar sob a palavra, a imaginar o que poderia haver em relação ao que fica "livre" para ser lido.
Um processo conceitual, de descoberta, de investigação, de reflexão sobre as palavras e sobre o seu arranjo, quase como se Isgrò assumisse o papel pedagógico de professor, bem como de intelectual.
Mas Isgrò não é apenas um "educador", é também um criador de novas regras sintáticas e formais, um desenvolvedor de histórias novas, mas também um atento satírico; o mestre é aquilo que um intelectual deveria ser: um "avivador da consciência".
Emilio Isgrò, portanto, coloca-se na história da arte como guardião da palavra e, por extensão, da cultura, um papel fundamental que cada vez mais necessitamos.

As dimensões da obra são 80 x 60 cm.

O número da tiragem pode não corresponder ao número da fotografia.

A procedência da obra é da galeria Grafica Manzoni, que emite o certificado de autenticidade.