Thomas Lenk (1933-2014) - Untitled






Exerceu 12 anos como Especialista Sénior na Finarte, especialista em gravuras modernas.
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 137727 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Thomas Lenk, Untitled (1981), assinado à mão e numerado 83/100, serigrafia, 74 × 60 cm, Alemanha, abstrato, edição limitada, estado de conservação: satisfatório.
Descrição fornecida pelo vendedor
Thomas Lenk, (1933–2014)
Assinado e numerado 83/100.
Impressão incrível, porém no clássico formato abstrato tubular de Lenk.
Encontra-se em condição satisfatória. Enquadrado ficará superb, mas há descoloração, amarelecimento nas bordas e pequenos vincos (veja as fotos), portanto está longe de ser perfeito, mas quando emoldurado ficará excelente!
Biografia:
Thomas Lenk (1933–2014) foi um dos mais importantes expoentes da Arte Concreta na Alemanha. Ele esteve representado na Bienal de Veneza em 1970.
Seus desenhos e gravuras iniciais colocam Lenk no bojo do movimento Zero e lembram as obras de Heinz Mack. Depois de conhecer o igualmente famoso praticante do concreto Georg Karl Pfahler, no início dos anos 1960 Lenk encontrou seu caminho para as chamadas plasticas em camadas, esculturas feitas de placas de aço empilhadas umas sobre as outras, frequentemente com uma coloração irresistível. As cores néon que eram tão populares em sua época são especialmente importantes tanto para as esculturas quanto para o trabalho gráfico do artista.
Thomas Lenk transferiu o vocabulário de design de seus plásticos em camadas para o meio papel usando serigrafia, embora tenha conseguido experimentar ainda mais estratificações. A escultura e a gravura estiveram sempre muito ligadas na obra de Lenk, e não era incomum que ele desenhasse plásticos em estratificações que já havia experimentado como serigrafias.
As esculturas de Lenk costumavam nascer como peças para edifícios e espaços públicos em cidades como Essen e Stuttgart. Assim como suas esculturas se referem ao ambiente e são ajustadas a ele pelo artista, Lenk orientou suas edições de serigrafia no formato de folha, onde constantemente encontrava novas combinações de camadas que parecem elevadas ou flutuam sobre o formato de papel.
Thomas Lenk, (1933–2014)
Assinado e numerado 83/100.
Impressão incrível, porém no clássico formato abstrato tubular de Lenk.
Encontra-se em condição satisfatória. Enquadrado ficará superb, mas há descoloração, amarelecimento nas bordas e pequenos vincos (veja as fotos), portanto está longe de ser perfeito, mas quando emoldurado ficará excelente!
Biografia:
Thomas Lenk (1933–2014) foi um dos mais importantes expoentes da Arte Concreta na Alemanha. Ele esteve representado na Bienal de Veneza em 1970.
Seus desenhos e gravuras iniciais colocam Lenk no bojo do movimento Zero e lembram as obras de Heinz Mack. Depois de conhecer o igualmente famoso praticante do concreto Georg Karl Pfahler, no início dos anos 1960 Lenk encontrou seu caminho para as chamadas plasticas em camadas, esculturas feitas de placas de aço empilhadas umas sobre as outras, frequentemente com uma coloração irresistível. As cores néon que eram tão populares em sua época são especialmente importantes tanto para as esculturas quanto para o trabalho gráfico do artista.
Thomas Lenk transferiu o vocabulário de design de seus plásticos em camadas para o meio papel usando serigrafia, embora tenha conseguido experimentar ainda mais estratificações. A escultura e a gravura estiveram sempre muito ligadas na obra de Lenk, e não era incomum que ele desenhasse plásticos em estratificações que já havia experimentado como serigrafias.
As esculturas de Lenk costumavam nascer como peças para edifícios e espaços públicos em cidades como Essen e Stuttgart. Assim como suas esculturas se referem ao ambiente e são ajustadas a ele pelo artista, Lenk orientou suas edições de serigrafia no formato de folha, onde constantemente encontrava novas combinações de camadas que parecem elevadas ou flutuam sobre o formato de papel.
