Santicri - Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino

Santicri participou de inúmeras exposições de arte de destaque internacional. Entre as mais significativas, em 2022 apresentou suas obras no prestigioso Palazzo Grillo, em Gênova, e em 2023 esteve presente na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nova York, ampliando assim sua visibilidade tanto em contextos nacionais quanto internacionais.

Santicri
Técnica: pintura digital impressa em papel de alta qualidade gr300
Medidas: 60x42x1 cm
Certificado de autenticidade - assinado à mão
Edição: x/100
O número de série enviado é aleatório e pode não corresponder ao da foto.
A obra de arte é enviada enrolada em tubo de papelão.
Envio com seguro e rastreamento.

Esta extraordinária obra contemporânea abraça a metamorfose criativa com uma fusão harmoniosa entre o esboço a lápis e o vívido movimento do pincel. O desenho inicial, como um esboço refinado, oferece um olhar íntimo sobre a gênese da obra, enquanto a cor que escorre do pincel adiciona camadas de profundidade e vitalidade. A paleta cromática, vibrante e dinâmica, conduz o espectador a uma viagem visual, enquanto o pincel, firmemente ancorado à tela, torna-se uma testemunha tangível do ato criativo. Esta obra ergue-se como uma celebração do processo artístico, capturando a essência mutável da inspiração e oferecendo uma visão cativante de como a arte nasce. Um casamento de técnicas que convergem em uma dança visual única, uma experiência que deixa espaço para a imaginação e a exploração.

Nascido em 1992 em Macerata, nas Marche, o artista italiano percorreu um caminho que, entre estudos de Geometra e Arquitetura, o levou a colaborar com um artesão de esculturas em resina. Aí nasceu a necessidade cada vez mais forte de encontrar a si mesmo e liberar a própria criatividade.

As suas obras são vendidas em todo o mundo, colaborando com galerias na Itália e na Europa.
A sua arte é amplamente apreciada e não pode faltar entre os colecionadores de quadros e esculturas de street art, pop art e arte contemporânea.
"Não é fácil classificar a própria arte; tento transmitir aquilo que vejo com meus olhos, meu modo de ver o que me cerca e o reelaboro com um design que casa bem com os tempos modernos: impactante e memorável."