Viçens Alsina (1955) - El brindis del verano

Pictura Galeria apresenta esta magnífica obra de arte pertencente a Viçens Alsina, que representa um chapéu de palha junto a uma garrafa e uma taça, evocando uma pausa veranil, a expectativa de um brinde e o prazer sereno de uma celebração íntima. A pintura destaca-se pela excelente técnica e pela grande qualidade pictórica que transmite.

· Dimensões com moldura: 45,5x51,5x2 cm.
· Dimensões sem moldura: 35x41 cm.
· Carboncillo assinado à mão pelo artista na parte posterior da obra.
· A peça encontra-se em bom estado de conservação.
· A obra é vendida com moldura preciosa com vidro (incluído no leilão como presente).

A obra procede de uma exclusiva coleção privada em Girona.

Nota importante: as fotografias incluídas fazem parte integrante da descrição do lote. Representação digital em mockup orientativa; podem existir diferenças relativamente ao artigo real em cor, escala e detalhes.

A obra será embalada de forma profissional por um especialista da IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizando materiais de alta qualidade para garantir a proteção. O preço de envio cobre tanto o custo da embalagem profissional como o próprio transporte.
O envio será realizado pelos Correos ou GLS com rastreio. Envíos disponíveis a nível internacional.

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Este quadro apresenta uma delicada natureza-morta protagonizada por três elementos estreitamente ligados ao descanso e à celebração: um chapéu de palha, uma garrafa elegante e uma taça alta e estilizada. A cena desenvolve-se sobre um fundo claro e desimpedido que confere todo o protagonismo aos objetos, permitindo observar com atenção as suas formas, volumes e diferentes superfícies. A ausência de elementos secundários cria uma composição serena e equilibrada, capaz de evocar um instante de prazer simples, uma pausa luminosa ou o início de uma jornada especial.

O chapéu ocupa a zona inferior esquerda e constitui o elemento mais próximo ao espectador. A sua taça arredondada e a sua aba larga estendem-se horizontalmente sobre a superfície, conferindo estabilidade à composição. A forma ligeiramente irregular dos seus contornos evita qualquer sensação de rigidez e confere-lhe uma aparência natural, como se tivesse sido depositado ali de forma espontânea depois de um passeio ou antes de sair ao exterior.

A superfície do chapéu aparece coberta por uma grande quantidade de pequenos detalhes que sugerem a trama da palha. Esta riqueza visual permite imaginar o seu toque seco, leve e flexível, estabelecendo um interessante contraste com a aparência lisa e transparente da taça e com a robustez da garrafa. A sua presença traz calor e uma marcada evocação estival, relacionada com o sol, o ar livre e os dias vividos sem pressas.

Uma fita fina rodeia a base da taça do chapéu e acentua a sua forma arredondada. Este detalhe introduz uma linha escura que percorre horizontalmente o objeto e ajuda a distinguir as suas diferentes partes. O chapéu parece simples e elegante ao mesmo tempo, associado a uma maneira tranquila de desfrutar do tempo, de viajar ou de contemplar a paisagem sob a proteção da ampla aba.

No centro da cena ergue-se uma taça estreita e elevada, situada ligeiramente à frente da garrafa. O seu contorno limpo e vertical atua como elemento de transição entre a amplitude horizontal do chapéu e a altura dominante da garrafa. A delicadeza de sua base e a transparência sugerida em seu corpo conferem leveza, evitando que o conjunto fique excessivamente compacto.

O interior da taça parece insinuado por variações suaves de claridade. Embora a sua presença seja discreta, desempenha um papel essencial no significado da obra, pois introduz a ideia de um brinde próximo ou recentemente celebrado. A posição, preparada junto à garrafa, parece anunciar um momento de encontro, uma conversa agradável ou uma celebração íntima ainda por começar.

À direita encontra-se a garrafa, o elemento de maior altura e peso visual da composição. Seu corpo largo estreita-se gradualmente até formar um pescoço longo e elegante que se eleva para o topo. Esta silhueta confere uma marcada verticalidade e equilibra a extensão do chapéu, criando uma relação harmoniosa entre as formas arredondadas, as linhas retas e as suaves curvas presentes na cena.

A garrafa sobressai também pelas suas diferentes zonas de luz e sombra. Os lados mais escuros definem o seu volume, enquanto uma faixa clara percorre parte de sua superfície e sugere o reflexo da iluminação ambiental. Esses contrastes permitem perceber a forma do recipiente e conferem-lhe uma presença sólida, ainda que visualmente refinada, dentro do conjunto.

Ao redor do pescoço surge uma banda escura com um medaglão central que lembra um selo ornamental. Este pequeno detalhe dirige o olhar para a parte superior e reforça a elegância do objeto. Mais abaixo, o rótulo principal é formado por várias áreas de distinta intensidade, criando uma organização visual que enriquece a garrafa sem competir com a simplicidade geral da composição.

A relação entre os três objetos está cuidadosamente equilibrada. O chapéu introduz uma grande forma horizontal e arredondada; a taça ocupa o espaço intermédio com a sua silhueta fina e luminosa; e a garrafa fecha a cena mediante uma presença vertical, firme e dominante. Esta distribuição conduz o olhar da esquerda para a direita e desde a zona inferior até a parte superior, gerando um percurso pausado e natural.

O fundo amplo e quase vazio desempenha uma função essencial. A sua claridade envolve os objetos numa atmosfera silenciosa e permite que cada contorno seja percebido com nitidez. Ao não oferecer referências espaciais concretas, a cena adquire um caráter atemporal: poderia corresponder a uma mesa numa esplanada, ao interior de uma casa de campo, a uma sala preparada para uma celebração ou aos instantes anteriores a uma escapada.

A iluminação parece chegar suavemente de um lado e modela os objetos sem produzir contrastes excessivamente bruscos. Abaixo do chapéu e ao redor da base da garrafa surgem sombras delicadas que os assentam sobre a superfície. Esses matizes geram profundidade e transmitem uma sensação de calma, como se o tempo tivesse parado por alguns segundos para preservar a intimidade da cena.

A escolha de uma gama contida reforça o caráter elegante e nostálgico da obra. Os cinzas claros, os brancos e as zonas mais escuras distribuem-se de forma equilibrada, fazendo com que a atenção recaia sobre as texturas, os volumes e as relações entre os objetos. Esta sobriedade confere ao conjunto uma beleza serena, afastada de qualquer excesso e centrada na força evocadora do quotidiano.

Os elementos representados permitem construir uma pequena história. O chapéu pode sugerir um dia ensolarado, um jardim, uma excursão ou um passeio junto ao mar, enquanto que a garrafa e a taça remetem a um brinde, a um aniversário ou a um encontro especial. Juntos evocam uma celebração tranquila em que o luxo não aparece como ostentação, mas como a possibilidade de usufruir de um instante agradável e guardá-lo na memória.

Também pode perceber-se uma certa ausência humana. Não aparece nenhuma figura, mas os objetos revelam que alguém esteve ali ou está prestes a chegar. O chapéu parece recém-deixado sobre a mesa e a taça espera ser utilizada, tornando-se sinais discretos de uma presença invisível. Essa ausência desperta a imaginação e permite que o espectador complete livremente a cena.

O chapéu funciona como símbolo de liberdade, viagem e descanso, enquanto a garrafa e a taça representam celebração, encontro e usufruto. A união desses significados transforma a natureza-morta numa evocação dos pequenos prazeres da vida: uma tarde luminosa, uma conversa íntima, uma pausa durante as férias ou um brinde compartilhado longe das obrigações cotidianas.

A composição possui também uma atraente oposição entre o rústico e o refinado. A textura orgânica e artesanal do chapéu contrasta com as formas polidas da taça e da garrafa. No entanto, ambas as dimensões convivem naturalmente, sugerindo uma elegância simples na qual o encanto dos materiais cotidianos se une ao caráter especial de uma celebração.

A cena transmite silêncio, mas não solidão. Tudo parece preparado para receber alguém, abrir a garrafa e encher a taça. Este senso de espera introduz uma suave tensão narrativa e faz com que os objetos não sejam percebidos apenas pela aparência, mas também por aquilo que anunciam. O momento representado parece situar-se pouco depois de uma experiência agradável, quando a expectativa ainda faz parte do prazer.

Para além de sua leitura literal, a obra pode ser interpretada como um convite a deter-se e valorizar os momentos simples. O chapéu recorda a importância de sair, respirar e descobrir novos lugares; a taça e a garrafa celebram o encontro e a alegria partilhada. A simplicidade do conjunto transforma estes objetos usuais em símbolos de uma vida desfrutada com calma, sensibilidade e atenção.

No conjunto, a obra oferece uma natureza-morta elegante, equilibrada e profundamente evocadora, composta por um chapéu de palha, uma taça estilizada e uma garrafa preparada para a celebração. A combinação de formas horizontais e verticais, a delicadeza das sombras e o amplo fundo luminoso criam uma atmosfera de serenidade e expectativa. É uma cena que convida a imaginar um dia ensolarado, um brinde íntimo ou o começo de umas férias, transmitindo descanso, liberdade e o prazer de disfrutar dos momentos especiais com simplicidade.