Claus Bertermann - Rien ne va Plus

Artista: Claus Bertermann

SITE OFICIAL: www.bertermann.art

Claus Bertermann é um artista contemporâneo com reconhecimento internacional whose market profile é apoiado por autoridades de mercado internacionais e resultados excepcionais no mercado secundário. Conhecido por suas obras abstratas, de grande formato e poderosas, Bertermann tem consistentemente alcançado preços de alto nível nas casas de leilões mais prestigiadas do mundo. Seus melhores preços realizados incluem €18.900 na Christie's Paris (Retro Zen), €15.240 na Sotheby’s Cologne (F5TP#CB) e €15.120 na Christie’s Paris (Whispershade). Com vendas adicionais bem-sucedidas na Van Ham, Artcurricular, Tajan e Dorotheum, o trabalho de Bertermann é um ativo comprovado para colecionadores sérios em todo o mundo.

Rien ne va Plus

Com mestrado em Arquitetura (TU München), Bertermann ganhou reconhecimento global originalmente por sua técnica de "estratos arquitetônicos" — sobreposição e raspagem de tinta a óleo para criar profundidade espacial. Em seu trabalho figurativo ele inverte essa disciplina: grandes campos de acrílico são aplicados de forma rápida e solta, e as figuras são então desenhadas diretamente sobre o solo vívido e ainda molhado em bastão de óleo branco — construído para frente, não raspado para trás. "Rien ne va Plus" coloca esse método sobre um tema que o artista testemunhou em primeira mão: o exato meio segundo em que uma mesa de roleta prende a respiração.

Pegada Artística Internacional

Com mais de 1.000 obras de grande formato em coleções privadas e institucionais ao redor do globo — incluindo um monumental tríptico em sua alma mater, a Technical University of Munich — Bertermann continua a reduzir a distância entre estrutura rigorosa e liberdade intuitiva. Esta oferta apresenta uma oportunidade rara de adquirir uma envergada afirmação figurativa de três metros de largura de um artista com um histórico internacional sólido em leilões.

Detalhes-chave para colecionadores

– Título: Rien ne va Plus
– Ano: 2026
– Dimensões (H x L): 160 x 310 cm (63 x 122 polegadas)
– Meio: Acrílico e bastão de óleo sobre tela
– Assinado pelo artista na frente e no verso
– Obra original, única - HOW MADE BY A REAL PERSON, NOT AI.
– Envia-se enrolada, sem moldura

O que torna esta peça única

"Rien ne va plus"—não há mais apostas. É a palavra final do croupier, a frase que congela uma mesa de roleta no instante anterior em que a roda decide tudo. Claus Bertermann observou exatamente essa cena no cassino de Mônaco e a pintou com três metros de largura, na medida do momento em si.

Cinco jogadores rodeiam a mesa, e cada um usa um tipo de chapéu diferente — boné de aba reta, coroa pontiaguda, tricórnio pálido, aba macia puxada para baixo — cada um de um canto diferente do mundo. Este é o verdadeiro Monte-Carlo: a única mesa verde onde o mundo inteiro vem entregar seu dinheiro à mesma roda giratória. A bola já está em movimento. As apostas devem ser encerradas. E ainda assim, à extremada direita, um homem está no ato de lançar suas últimas fichas na área — tarde demais, além da chamada, além da razão. Ao lado dele, o jogador seguinte estendeu a mão e segurou seu braço para impedi-lo de jogar o restante, tentando salvar um estranho da perda total que é apenas um gesto de distância.

Aquele único braço sustentado é a tela inteira: o instante em que alguém decide que a ruína de outra pessoa não merece ser assistida. Ao redor dessa dobradiça humana, Bertermann coloca duas pequenas ofertas secas em bandejas na borda da mesa — dois Bitcoins à esquerda, um único peixe à direita. A piada é para quem já sentou a uma mesa: no vocabulário antigo do jogo, um “peixe” é o jogador de quem todos os outros discretamente contam, aquele que continua alimentando o pote; os Bitcoins são simplesmente as fichas mais novas já cunhadas, prometendo as mesmas probabilidades de todas as outras. Dinheiro novo, dinheiro antigo, e a isca mais antiga de todas — dourada e servida.

Por que vale o preço

Esta é uma pintura de grande escala, com tamanho de museu — 160 x 310 cm, mais de três metros de tela — construída em torno de um tema instantaneamente legível e silenciosamente carregado: o teatro universal do acaso, capturado em seu único momento irrepetível. Poucas obras figurativas contemporâneas carregam uma narrativa tão imediata em uma parede de esse tamanho.

Bertermann alia a velocidade do manuseio — campos de acrílico rápidos, linha decisiva em bastão de óleo — a um instinto de estrutura de um arquiteto formado, de modo que cinco figuras, uma roda giratória, uma grade de apostas e duas bandejas carregadas nunca perdem sua lógica espacial. O resultado é simultaneamente impactante de longe e recompensador de perto, onde a astúcia do peixe, dos Bitcoins e da mão contida se revela lentamente. Para colecionadores, oferece o melhor de Bertermann: força expressiva, de alto alcance, disciplinada pela composição, e um tema com o poder de permanência de uma boa parábola.

Descrição visual e condição

A composição é uma cena ampla, panorâmica, centrada em uma roleta, renderizada em faixas concêntricas de vermelho, laranja, cobalto e verde-azulado com seu eixo no centro; a bola já está em movimento. Acima da roda encontra-se a grade verde de apostas, demarcada em amarelo-verde com números vermelhos, e peças de jogo espalhadas. Cinco figuras estão distribuídas ao redor da mesa, cada uma desenhada com contorno branco confiante em campos amplos de acrílico: à esquerda uma figura com boné azul, uma segunda com coroa laranja pontiaguda, e uma figura central com tricórnio azul-claro com longos cabelos trançados; à direita, duas figuras com chapéus de aba macia e de aba larga em tom escuro — a mais externa capturada no meio de um arremesso, a pessoa ao lado segurando seu braço para impedi-lo.

No canto inferior esquerdo, uma bandeja magenta contém duas moedas douradas cada uma marcada com o símbolo Bitcoin; no canto inferior direito, uma bandeja correspondente contém um único peixe cor-de-rosa. Atrás dos jogadores, uma treliça laranja — como uma rede lançada sobre a parede cinza-esverdeada — bloqueia o espaço. A cor é levada além da descrição para pura sensação: rosas quentes, verdes ácidos, cobalto e laranja flamejante. A obra está assinada "Bertermann" em magenta no canto inferior direito.

A obra não vem emoldurada e não está esticada. Condição é excelente. Todas as irregularidades de superfície são intencionais e integradas ao processo do artista.

Contexto / contexto artístico

Claus Bertermann trabalha dentro da pintura figurativa contemporânea expressiva, focada em estados de ser em vez de mera representação. "Rien ne va Plus" coloca a figura humana dentro de um cenário mundano carregado — o cassino como palco onde sorte, ganância e contenção são visíveis ao mesmo tempo — e empurra a perspectiva e a anatomia além do realismo para dar ao momento seu peso emocional.

Tecnicamente, a obra pertence à linha de sua prática figurativa baseada na separação: um fundo acrílico rápido e pintoril por cima de desenho independente em bastão de óleo, a imagem construída para frente em vez de ser camadas e raspadas como seus abstratos. O tema — a última chamada na roda, um jogador salvo de si mesmo por outro — transforma uma noite nas mesas em algo mais próximo de uma pintura moral moderna, vestida com as cores de alto brilho que Bertermann ainda permitiu a si.

Detalhes práticos para compradores:

Obra original, única
Acrílico e bastão de óleo sobre tela
Dimensões (H x L): 160 x 310 cm (63 x 122 polegadas)
Assinado pelo artista na frente e no verso
Certificado de autenticidade incluído
Enviado enrolado (sem moldura ou esticada)
Embalagem profissional e envio mundial com empresas de transporte premium como a UPS.

A tela inclui uma borda branca adicional contínua de aproximadamente 10 cm (aprox. 4 polegadas) em todos os lados além da superfície pintada. Essa margem permite que a obra seja professionalmente esticada novamente em barras de estiramento de qualidade de museu com até 6 cm (aprox. 2,4 polegadas) de profundidade, resultando em uma apresentação limpa, sem moldura, em estilo galeria.

Observe que a obra é vendida sem moldura and sem barras de estiramento. O estiramento profissional é responsabilidade do comprador. A pintura é enviada enrolada para transporte internacional seguro e instalação flexível conforme a preferência do comprador.

A obra está assinada tanto na frente quanto no verso, com o título, o ano e o nome completo do artista inscritos no verso.