Juan Uslé (1954) - Notas sobre SQR

Litografia e serigrafia de Juan Uslé (*).
Título: Notas sobre SQR
A série a que pertence esta obra foi editada sob um projeto internacional muito ambicioso intitulado coletivamente “Europa-Edition” e gerido pela conceituada editora Portfolio Kunst A.G. de Viena, no final dos anos 90 e início dos 2000, com o objetivo de reunir as grandes figuras da abstração do continente.
Impressa em papel grosso de algodão livre de ácido de alto gramagem
Assinada e justificada à mão pelo artista. A edição comercial teve uma tiragem de 40 exemplares. A que é oferecida aqui é Prova de Artista justificada 4/10.
Grande Formato
Inclui Certificado de Autenticidade (COA).

Especificações:

Dimensões do suporte: 100 x 70 cm
Dimensões da impressão: 50 x 35,5 cm
Ano: 1998
Estado: Excelente (esta obra nunca foi emoldurada nem exposta, e sempre conservada em pasta profissional de arte, portanto é oferecida em perfeito estado).
Procedência: Coleção Particular.

A obra será cuidadosamente manuseada e embalada em embalagem de papelão reforçado. O envio será certificado com número de rastreamento.

O envio incluirá também seguro de transporte pelo valor final da obra, com reembolso total em caso de perda ou dano, sem custo para o comprador.

(*) Desde jovem, Uslé mostrou grande interesse pela arte. Estudou na Escola de Belas Artes de San Carlos, em Valência, onde se formou em 1977. Durante os seus primeiros anos como artista trabalhou principalmente com desenhos e pinturas figurativas, embora no meio dos anos 80 tenha começado a experimentar com abstrações. Inspiradas pela música e pela literatura, as suas obras costumam combinar formas orgânicas e geométricas em camadas de cor vibrante.
No início dos anos 90 mudou-se para Nova York, onde o seu estilo evoluiria para uma abstração mais fluida e gestual, através do uso de pinceladas soltas e composições dinâmicas.
Em 1997 iniciou a série intitulada “Soñé que revelabas”, que deu origem a um número considerável de obras verticais de grande formato nas quais Uslé, como muitos outros artistas ao longo da história, põe em marcha uma variação sobre um mesmo tema, jogando de forma muito certeira com a combinação de cores. Como explica o próprio artista: «Pintar estas telas é como encher o mundo de silêncio, a partir do vazio, para também dar sentido a pelo menos um espaço, um espaço que seja grande o suficiente e generoso, escolhido para esse fim. É como um exercício de limpeza, de busca pelo vazio, partindo de um ponto de referência biológico. Talvez eu proceda assim porque nossa visão é demasiado impura e, por vezes, as imagens nos atormentam. Estamos tão sobrecarregados de imagens que respiramos e vivemos, cada vez mais, dentro de uma espécie de Times Square neuronal».
Uslé mantém um forte vínculo com a sua terra natal, à qual retorna com frequência para trabalhar em seu ateliê de Saro, uma pequena aldeia nas montanhas da Cantábria. Ao longo de sua carreira tem seguido explorando novas técnicas e formas de expressão em sua arte, mantendo-se fiel à sua visão única, mas sempre em constante evolução.
Entre os inúmeros prêmios e reconhecimentos que tem recebido destaca-se o Prêmio Nacional de Artes Plásticas da Espanha, que lhe foi concedido em 2014.