VANTA - Lumen XIX - NO RESERVE






Possui mestrado em Cinema e Artes Visuais; curador, escritor e pesquisador experiente.
€110 | ||
|---|---|---|
€101 | ||
€69 | ||
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 137810 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Obra original assinada pelo artista em tela, de VANTA, pintura abstrata contemporânea intitulada Lumen XIX - NO RESERVE, em técnica mista, 140 cm de altura por 100 cm de largura, origem na Áustria, datada 2020+, em excelente estado e vendida diretamente pelo artista.
Descrição fornecida pelo vendedor
Lumen
140x100cm
Lumen é uma série de pinturas que explora a presença sentida da luz — a forma como uma única fonte de cor pode se comportar menos como pigmento e mais como iluminação, suavizando a linha entre objeto e atmosfera. Cada obra centra-se em um campo radiante de cor que parece emitir em vez de refletir, transformando a superfície da tela em algo mais próximo de uma luz desenhada — um análogo íntimo e artesanal às envolventes atmosferas luminosas exploradas na arte contemporânea e no design de interiores.
As peças dialogam com as investigações de James Turrell sobre o espaço perceptivo e se baseiam nos campos cromáticos de Mark Rothko, nas imersões saturadas de Yves Klein, nas instalações atmosféricas de Olafur Eliasson, no trabalho de pigmento de Anish Kapoor, nas meditações coloridas de Josef Albers e nos gradientes suaves dos fotogramas abstratos de Wolfgang Tillmans — artistas para os quais a cor, a borda e a transição carregam o peso que a linha e a forma carregam em outros contextos. Algo das geometrías fluorescentes de Dan Flavin e das obras de luz perceptiva de Robert Irwin também repousa silenciosamente no background da série — uma linha de criadores interessados na luz como material em si, junto a uma sensibilidade de design moderno mais ampla enraizada na teoria das cores de Bauhaus e no minimalismo escandinavo.
Cada tela é trabalhada com tinta acrílica de belas artes sobre tela de algodão, depositada em campos finos e vibrantes. Uma pincelada larga é varrida pela superfície em um único movimento repetido até que o pigmento se torne quase translúcido, permitindo que o branco da tela subjacente brilhe através. Sob certas iluminações, as pinturas deixam de ler como tinta e parecem iluminadas por dentro, ganhando uma qualidade quase luminosa, semelhante a uma lâmpada que varia ao longo do dia. Um verniz protetor pesado finaliza cada trabalho com uma película brilhante e reflexiva que aprofunda a sensação de olhar para dentro da superfície, em vez de para ela — um acabamento archival que se presta à coleção de longo prazo e à exibição em interiores contemporâneos, seja em uma residência particular, em um espaço com design, ou em um ambiente de galeria.
Pintura abstrata contemporânea original assinada a óleo sobre tela, feita à mão no estúdio como uma peça única de arte de parede moderna — uma obra silenciosa e atmosférica que combina com ambientes de design minimalista, moderno de meio século ou contemporâneo.
Lumen é uma série sobre emissão — cor que se comporta como luz, superfície que se comporta como fonte, e a quieta radiância que uma pintura pode manter quando o pigmento é levado ao limite da transparência.
Envio:
A obra é entregue sem moldura (embarque profissional, enrolada em um tubo). pode facilmente ser remontada por um profissional ou por você mesmo, o que também é mais barato do que o custo de envio aumentado ao enviar pinturas já montadas.
As medidas indicadas referem-se à pintura esticada e montada em um quadro (as medidas reais da tela são maiores para permitir que seja montada em um quadro com espessura de 2-4 cm).
Aviso Legal:
Fotos de processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em andamento, bem como fotos em-close que mostram a estrutura da tela.
Lumen
140x100cm
Lumen é uma série de pinturas que explora a presença sentida da luz — a forma como uma única fonte de cor pode se comportar menos como pigmento e mais como iluminação, suavizando a linha entre objeto e atmosfera. Cada obra centra-se em um campo radiante de cor que parece emitir em vez de refletir, transformando a superfície da tela em algo mais próximo de uma luz desenhada — um análogo íntimo e artesanal às envolventes atmosferas luminosas exploradas na arte contemporânea e no design de interiores.
As peças dialogam com as investigações de James Turrell sobre o espaço perceptivo e se baseiam nos campos cromáticos de Mark Rothko, nas imersões saturadas de Yves Klein, nas instalações atmosféricas de Olafur Eliasson, no trabalho de pigmento de Anish Kapoor, nas meditações coloridas de Josef Albers e nos gradientes suaves dos fotogramas abstratos de Wolfgang Tillmans — artistas para os quais a cor, a borda e a transição carregam o peso que a linha e a forma carregam em outros contextos. Algo das geometrías fluorescentes de Dan Flavin e das obras de luz perceptiva de Robert Irwin também repousa silenciosamente no background da série — uma linha de criadores interessados na luz como material em si, junto a uma sensibilidade de design moderno mais ampla enraizada na teoria das cores de Bauhaus e no minimalismo escandinavo.
Cada tela é trabalhada com tinta acrílica de belas artes sobre tela de algodão, depositada em campos finos e vibrantes. Uma pincelada larga é varrida pela superfície em um único movimento repetido até que o pigmento se torne quase translúcido, permitindo que o branco da tela subjacente brilhe através. Sob certas iluminações, as pinturas deixam de ler como tinta e parecem iluminadas por dentro, ganhando uma qualidade quase luminosa, semelhante a uma lâmpada que varia ao longo do dia. Um verniz protetor pesado finaliza cada trabalho com uma película brilhante e reflexiva que aprofunda a sensação de olhar para dentro da superfície, em vez de para ela — um acabamento archival que se presta à coleção de longo prazo e à exibição em interiores contemporâneos, seja em uma residência particular, em um espaço com design, ou em um ambiente de galeria.
Pintura abstrata contemporânea original assinada a óleo sobre tela, feita à mão no estúdio como uma peça única de arte de parede moderna — uma obra silenciosa e atmosférica que combina com ambientes de design minimalista, moderno de meio século ou contemporâneo.
Lumen é uma série sobre emissão — cor que se comporta como luz, superfície que se comporta como fonte, e a quieta radiância que uma pintura pode manter quando o pigmento é levado ao limite da transparência.
Envio:
A obra é entregue sem moldura (embarque profissional, enrolada em um tubo). pode facilmente ser remontada por um profissional ou por você mesmo, o que também é mais barato do que o custo de envio aumentado ao enviar pinturas já montadas.
As medidas indicadas referem-se à pintura esticada e montada em um quadro (as medidas reais da tela são maiores para permitir que seja montada em um quadro com espessura de 2-4 cm).
Aviso Legal:
Fotos de processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em andamento, bem como fotos em-close que mostram a estrutura da tela.
