giampaolo parrilla - Power People Myanmar

Power People Myanmar 2:

Esta série de obras configura-se como um estudo cartográfico e geopolítico sobre a linguagem visual das protestas contemporâneas, tomando como caso primário os levantes em Myanmar. A pesquisa investiga a linha sutil, e muitas vezes ambígua, que separa a urgência dramática dos eventos de sua imediata transformação em dispositivos icônicos.

No contexto midiático atual, a narrativa do conflito fragmenta-se e reconstitui-se por meio de um registro visual em camadas: a cruenta violência da repressão policial convive e entrelaça-se com memes, mensagens codificadas, símbolos pop e formas originais de protesto performativo.

As pinturas adotam uma perspectiva zenital, uma visão orbital que distancia e examina o território, para então enriquecer-se e tornar-se marcada por diagramas e levantamentos vetoriais, que traçam as dinâmicas dos fluxos e do controle territorial, fragmentos de texto e mensagens digitais, memória do ativismo na rede e da circulação de informações, simbologias visuais e códigos iconográficos, que codificam a resistência cultural dentro do espaço pictórico.

Superando a simples documentação, a obra sobrepõe e funde esses diferentes regimes narrativos, transformando a tela em um mapa complexo em que a geografia do poder e a sintaxe do dissenso chocam-se e se reorganizam.

Eng:

This series of works takes the form of a cartographic and geopolitical study of the visual language of contemporary protests, using the uprisings in Myanmar as its primary case study. The research explores the subtle—and often ambiguous—line between the dramatic urgency of events and their immediate transformation into iconic imagery.

In today’s media landscape, the narrative of the conflict fragments and reassembles itself through a layered visual register: the raw violence of police repression coexists and intertwines with memes, coded messages, pop symbols, and original forms of performative protest.

The paintings adopt a zenithal perspective—a satellite view that distances and examines the territory—and are then enriched and marked by diagrams and vector surveys that trace the dynamics of flows and territorial control, as well as fragments of text and digital messages, a record of online activism and the circulation of information, visual symbols, and iconographic codes that encode cultural resistance within the pictorial space.

Going beyond mere documentation, the work superimposes and fuses these different narrative regimes, transforming the canvas into a complex map where the geography of power and the syntax of dissent clash and reorganize themselves.