Vincenzo Raimondo - Black glow #15 - Re e Regina

Na série Black Glow, o Rei e a Rainha emergem do negro como ícones sem tempo: solenes, luminosos e misteriosos. Um díptico que une elegância régia, cor e identidade mediterrânea.

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Black Glow
Com esta nova série, o artista abre um percurso mais sombrio, mais gráfico, mais teatral. O fundo preto não é apenas um cenário: torna-se matéria, atmosfera, espaço profundo de onde as figuras parecem emergir como aparições iluminadas.
A obra joga com o contraste entre sombra e brilho: linhas brancas, reflexos súbitos, toques de cor quente e fria que rompem o escuro e dão movimento à composição. Os sujeitos podem mudar, mas o coração da série permanece na técnica: uma pintura instintiva, luminosa, quase noturna, onde o preto não apaga a imagem, mas a acende.
É uma série que remete à linguagem pop, mas a leva a uma dimensão mais adulta, mais crua, menos decorativa. As figuras tornam-se pretextos visuais para contar luz, caráter, ironia e presença.
Um jogo de contrates, em suma: o escuro como cena, o branco como voz, a cor como golpe súbito.

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• Obras originais, idealizadas e pintadas inteiramente à mão, respeitando os tempos naturais do trabalho artístico.
• Nenhuma produção em série e nenhuma repetição mecânica do mesmo sujeito
• Nenhum uso de gravuras, telas pré-impressas ou imagens já reproduzidas para serem usadas como base
• Busca contínua de novas séries pictóricas, com variedade de temas, sujeitos, técnicas e linguagens expressivas, guiada pelo instinto, pela emoção e pelo prazer da experimentação.
• Cada obra apresenta características, variações e sinais do trabalho manual que confirmam sua unicidade.
• Para cada obra adquirida é fornecido via e-mail um certificado de originalidade e autenticidade.
• Para as “ofertas” de valor superior a 100 €, 5% será destinado a iniciativas beneficentes.

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“A arte nasce onde a imperfeição deixa de ser defeito e se torna linguagem.”

Vincenzo Raimondo
é um artista contemporâneo italiano nascido e ativo em Palermo. Autodidata, desenvolve uma pesquisa pictórica pessoal que atravessa abstração material, minimalismo e figuratividade contemporânea, sem aderir a esquemas estilísticos rígidos.

Sua pintura ganha forma a partir da observação do cotidiano: objetos comuns, lembranças, símbolos culturais e fragmentos emocionais são transformados em imagens essenciais, capazes de criar um diálogo direto com quem observa. O traço, a matéria e o vazio tornam-se parte integrante da narrativa visual.

Ao longo dos anos participou de eventos artísticos, exposições coletivas e intervenções no território palermitano, amadurecendo um linguaggio reconhecível que une immediatesa visual e pesquisa emocional. Sua presença em iniciativas artísticas locais e manifestações culturais contribuiu para a construção de um percurso independente e coerente.
Entre as experiências mais relevantes figuram a participação em coletivas e eventos artísticos em Palermo e atividades expositivas ligadas ao panorama criativo siciliano contemporâneo.

Em 2015 e 2016 foi finalista no concurso nacional Sunday Painters promovido pela La Stampa no âmbito da Artissima, distinguindo-se entre milhares de artistas participantes. Em 2016 recebeu o Prêmio da Crítica, reconhecimento que representou um marco na definição de sua identidade artística.

A produção de Vincenzo Raimondo desenvolve-se através de diferentes séries temáticas. Entre elas, a série Fly representa uma das mais reconhecíveis: composições mínimas e poéticas em que pequenos elementos suspensos evocam leveza, memória e desejo de evasão. Ao lado dessa pesquisa convivem obras materiais, reinterpretations contemporâneas da cultura siciliana e trabalhos inspirados no imaginário pop e cinematográfico.

Cada obra nasce de um processo instintivo e experimental, onde a imperfeição é acolhida como parte autêntica do percurso criativo. Superfícies rudes, estratificações, sinais volutamente irregulares e materialidade não são escondidos, mas valorizados como traços vivos da própria obra.

Para Raimondo, a arte não é simples decoração, mas presença emocional: uma forma direta e sincera de transformar experiências, memória e observação em imagens contemporâneas.