Alessio Mazzarulli - Mother Nature - 02 (n.680)

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Itziar Ramos
Especialista
Selecionado por Itziar Ramos

É bacharel em história da arte e liderou a arte moderna e contemporânea do pós-guerra na Bonhams.

Estimativa da galeria  € 1.500 - € 1.800
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Alessio Mazzarulli apresenta uma obra original em técnica mista intitulada 'Mother Nature - 02 (n.680)', 2023, em moldura, 50 × 70 cm, colagem multicolor.

Resumo assistido por IA

Descrição fornecida pelo vendedor

Not your doll - 16 (n.678)
As medidas são:
- collage: 50,00 x 70,00 cm
- collage + passepartout + moldura: 76,50 x 56,50 cm; espessura 2,50 cm
Quadro acrílico sobre papel picado em tela
Enquadrado; pronto para ser pendurado

Estamos esbofeteando a Mãe Natureza, estamos lhe dando dois tapas.

Como uma mulher submetida à violência. Como uma boneca.
Ela resiste, sem pestanejar, e continua ali, esperando por nós. Pronta para perdoar.
E nós continuamos a humiliá-la.
Ferimo-la, mas nunca conseguiremos matá-la.
Mas ela está sempre lá. Para nos acolher. Para nos esperar. Pacientemente.
Sabe que nunca vamos mudar e que o dano que estamos causando é a nós mesmos, não a ela.
Nós desapareceremos. Não ela.

Crio pinturas utilizando tintas acrílicas e milhares de pequenos pedaços de papel reciclado: o papel do dia a dia vira arte em vez de ir para o lixo.

Nos meus últimos trabalhos concentrei-me no tema das mulheres tratadas como objetos (bonecas) e que com muita frequência são vítimas de violência, e estas são as últimas obras que produzi.

Sobre esses pedacinhos de papel podem-se ler palavras e frases espalhadas por aqui e ali.
Muitas vezes isso acontece quando nos aproximamos verdadeiramente de outra pessoa: às vezes percebemos suas mensagens secretas, outras vezes não.

A obra é vendida emoldurada e pronta para ser pendurada graças ao gancho nas costas.

A superfície apresenta pequenos relevos e eu gosto de acariciá-la, senti-la...
Uso também resina acrílica na superfície, que confere um efeito brilhante e protege as cores da luz solar e da poeira.

********

Cada peça é embalada de forma segura, envolta e protegida para envio e chegará em uma embalagem completamente segura, incluindo o Certificado de Autenticidade.
Uso o serviço de courier fornecido diretamente pela Catawiki.
Alguns dias de atraso podem ocorrer devido à liberação aduaneira nas fronteiras.
A expedição leva cerca de 7 dias; cerca de 10 dias para países fora da UE.
É fornecido um número de rastreamento do envio.

Fontes de luz diferentes podem conferir cores distintas às fotos.
No caso de obras que eu mesmo emolduro, as dimensões podem variar levemente, pois eu mesmo preparo a moldura em madeira, estendo a tela e a fixo na moldura.

Para mais fotos e informações, entrem em contato comigo!
Obrigado.

Aviso importante para compradores internacionais (não UE):
Tarifas aduaneiras, impostos e encargos não estão incluídos no preço do item nem nos custos de envio. Esses encargos são de responsabilidade do comprador. O valor deve oscilar entre 10% e 20% do valor da obra de arte.

********

Nascido em 1974 sou autodidata.

Após um primeiro período dedicado à escultura houve uma longa pausa de quase vinte anos. Desde dezembro de 2014 voltei com as “duas dimensões” por questões de tempo e espaço, deixando a escultura de lado e dedicando-me à realização de quadros em acrílico.

Gosto de pintar paisagens abstratas, mas recentemente tenho me aventurado a pintar também retratos de pessoas, tanto imaginárias quanto reais.

Para mim, a pintura é “congelar o tempo” naquele momento exato; meu quadro é frequentemente uma lembrança desbotada e, portanto, meus trabalhos são “consumidos, erodidos pelo tempo”. Às vezes, o objeto de minhas pinturas são recantos de paredes também erodidos pelo tempo, com musgos e cogumelos que — com o tempo — crescem na superfície.
O tempo que passa inexoravelmente é o tema principal dos meus trabalhos.

Vindo de uma bela experiência com a manipulação da cerâmica, adoro a escultura, a terceira dimensão, o tato, e meus quadros costumam ser marcados por relevos muito perceptíveis ao toque e a olho nu.

Neste último período, após vários anos em que meus trabalhos eram feitos com pedacinhos de papel reciclado que formavam figuras, estou me aventurando a explorar a Optical-Art, onde uso discos de madeira pintados dispostos em linhas e grade repetidas com rigor matemático que, vistos de perto, parecem formar um quadro abstrato totalmente colorido, mas quanto mais se afasta, mais emerge uma figura retratada pelos muitos discos de madeira pintados.
A violência contra as mulheres é um tema que caracteriza quase todas as minhas obras quando reproduzo rostos de mulher, justamente para dar voz a elas quando não têm força ou coragem para denunciar que não são as bonecas de seus parceiros e não podem ser maltratadas ou, pior, vítimas de violência.

********

A seguir, as recentes exposições:

Pessoais:

2017

Exposição individual / Maison des Arts - PESCARA, Itália

Coletivas:

2026
Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Países Baixos
2025
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Países Baixos
2025
X Edição de MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Itália
2020
ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Itália
2019
“LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Itália
2019
INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Itália
2018
ARCHIPELAGO #2 / GALERi SVEVA - STOCCOLMA, Suécia
2018
DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Itália
2018
LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Itália
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Itália
2017
WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, Estados Unidos
2017
A libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Itália
2016
SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Itália
2016
CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Itália
2016
ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Itália
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Itália
2016
TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Itália

Mais sobre o vendedor

Nascido em 1974 sou autodidata. Após um primeiro período dedicado à escultura houve uma longa pausa de quase vinte anos. A partir de dezembro de 2014 voltei com as “duas dimensões” por motivos de tempo e espaço, negligenciando a escultura e dedicando-me à realização de quadros em acrílico. Gosto de pintar paisagens abstratas, mas no último período tenho me aventurado a pintar também retratos de pessoas, tanto imaginárias quanto realmente existentes. Para mim, a pintura é "bloquear o tempo" naquele exato momento; um meu quadro costuma ser uma lembrança desbotada e, portanto, as minhas obras são "desgastadas pelo tempo". Às vezes, o tema dos meus quadros são recantos de muros também desgastados pelo tempo, com musgos e fungos que — com o tempo — crescem na superfície. O tempo que passa inexoravelmente é o tema principal dos meus trabalhos. Vindo de uma bela experiência com a manipulação de argila, adoro a escultura, a terceira dimensão, o sentido do tato e os meus quadros costumam ser caracterizados por relevos bem perceptíveis tanto ao toque quanto a olho nu. Neste último período, após vários anos em que meus trabalhos eram realizados com pedacinhos de papel reciclado que formavam figuras, estou me aventurando a explorar a Optical-Art, onde uso disco de madeira pintados dispostos em linhas e grelhas repetidas com rigor matemático que, vistos de perto, parecem formar um quadro abstrato todo colorido, mas quanto mais se afasta, mais emerge uma figura retratada pelos 768 discos de madeira pintados. A violência contra as mulheres é um tema que caracteriza quase todas as minhas obras quando reproduzo rostos de mulher, justamente para dar-lhes voz quando não têm força ou coragem para denunciar o fato de que elas não são as bonecas de seus parceiros e não podem ser maltratadas ou, pior, vítimas de violência. Abaixo, as exposições recentes: Pessoais: 2017 Exposição individual / Maison des Arts - PESCARA, Itália Coletivas: 2026 Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Países Baixos 2025 Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Países Baixos 2025 X Edição de MumArt “Homenagem a Costantino Barbella” / Museu Michetti - Francavilla ao Mar, Itália 2020 ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Itália 2019 “LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICCHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Itália 2019 INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Itália 2018 ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - ESTOCOLMO, Suécia 2018 DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NÁPOLI, Itália 2018 LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Itália 2017 In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FLORENÇA, Itália 2017 WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, Estados Unidos 2017 La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Itália 2016 SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Itália 2016 CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Itália 2016 ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Itália 2016 Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Itália 2016 TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Itália
Traduzido pelo Google Tradutor

Not your doll - 16 (n.678)
As medidas são:
- collage: 50,00 x 70,00 cm
- collage + passepartout + moldura: 76,50 x 56,50 cm; espessura 2,50 cm
Quadro acrílico sobre papel picado em tela
Enquadrado; pronto para ser pendurado

Estamos esbofeteando a Mãe Natureza, estamos lhe dando dois tapas.

Como uma mulher submetida à violência. Como uma boneca.
Ela resiste, sem pestanejar, e continua ali, esperando por nós. Pronta para perdoar.
E nós continuamos a humiliá-la.
Ferimo-la, mas nunca conseguiremos matá-la.
Mas ela está sempre lá. Para nos acolher. Para nos esperar. Pacientemente.
Sabe que nunca vamos mudar e que o dano que estamos causando é a nós mesmos, não a ela.
Nós desapareceremos. Não ela.

Crio pinturas utilizando tintas acrílicas e milhares de pequenos pedaços de papel reciclado: o papel do dia a dia vira arte em vez de ir para o lixo.

Nos meus últimos trabalhos concentrei-me no tema das mulheres tratadas como objetos (bonecas) e que com muita frequência são vítimas de violência, e estas são as últimas obras que produzi.

Sobre esses pedacinhos de papel podem-se ler palavras e frases espalhadas por aqui e ali.
Muitas vezes isso acontece quando nos aproximamos verdadeiramente de outra pessoa: às vezes percebemos suas mensagens secretas, outras vezes não.

A obra é vendida emoldurada e pronta para ser pendurada graças ao gancho nas costas.

A superfície apresenta pequenos relevos e eu gosto de acariciá-la, senti-la...
Uso também resina acrílica na superfície, que confere um efeito brilhante e protege as cores da luz solar e da poeira.

********

Cada peça é embalada de forma segura, envolta e protegida para envio e chegará em uma embalagem completamente segura, incluindo o Certificado de Autenticidade.
Uso o serviço de courier fornecido diretamente pela Catawiki.
Alguns dias de atraso podem ocorrer devido à liberação aduaneira nas fronteiras.
A expedição leva cerca de 7 dias; cerca de 10 dias para países fora da UE.
É fornecido um número de rastreamento do envio.

Fontes de luz diferentes podem conferir cores distintas às fotos.
No caso de obras que eu mesmo emolduro, as dimensões podem variar levemente, pois eu mesmo preparo a moldura em madeira, estendo a tela e a fixo na moldura.

Para mais fotos e informações, entrem em contato comigo!
Obrigado.

Aviso importante para compradores internacionais (não UE):
Tarifas aduaneiras, impostos e encargos não estão incluídos no preço do item nem nos custos de envio. Esses encargos são de responsabilidade do comprador. O valor deve oscilar entre 10% e 20% do valor da obra de arte.

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Nascido em 1974 sou autodidata.

Após um primeiro período dedicado à escultura houve uma longa pausa de quase vinte anos. Desde dezembro de 2014 voltei com as “duas dimensões” por questões de tempo e espaço, deixando a escultura de lado e dedicando-me à realização de quadros em acrílico.

Gosto de pintar paisagens abstratas, mas recentemente tenho me aventurado a pintar também retratos de pessoas, tanto imaginárias quanto reais.

Para mim, a pintura é “congelar o tempo” naquele momento exato; meu quadro é frequentemente uma lembrança desbotada e, portanto, meus trabalhos são “consumidos, erodidos pelo tempo”. Às vezes, o objeto de minhas pinturas são recantos de paredes também erodidos pelo tempo, com musgos e cogumelos que — com o tempo — crescem na superfície.
O tempo que passa inexoravelmente é o tema principal dos meus trabalhos.

Vindo de uma bela experiência com a manipulação da cerâmica, adoro a escultura, a terceira dimensão, o tato, e meus quadros costumam ser marcados por relevos muito perceptíveis ao toque e a olho nu.

Neste último período, após vários anos em que meus trabalhos eram feitos com pedacinhos de papel reciclado que formavam figuras, estou me aventurando a explorar a Optical-Art, onde uso discos de madeira pintados dispostos em linhas e grade repetidas com rigor matemático que, vistos de perto, parecem formar um quadro abstrato totalmente colorido, mas quanto mais se afasta, mais emerge uma figura retratada pelos muitos discos de madeira pintados.
A violência contra as mulheres é um tema que caracteriza quase todas as minhas obras quando reproduzo rostos de mulher, justamente para dar voz a elas quando não têm força ou coragem para denunciar que não são as bonecas de seus parceiros e não podem ser maltratadas ou, pior, vítimas de violência.

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A seguir, as recentes exposições:

Pessoais:

2017

Exposição individual / Maison des Arts - PESCARA, Itália

Coletivas:

2026
Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Países Baixos
2025
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Países Baixos
2025
X Edição de MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Itália
2020
ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Itália
2019
“LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Itália
2019
INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Itália
2018
ARCHIPELAGO #2 / GALERi SVEVA - STOCCOLMA, Suécia
2018
DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Itália
2018
LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Itália
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Itália
2017
WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, Estados Unidos
2017
A libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Itália
2016
SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Itália
2016
CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Itália
2016
ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Itália
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Itália
2016
TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Itália

Mais sobre o vendedor

Nascido em 1974 sou autodidata. Após um primeiro período dedicado à escultura houve uma longa pausa de quase vinte anos. A partir de dezembro de 2014 voltei com as “duas dimensões” por motivos de tempo e espaço, negligenciando a escultura e dedicando-me à realização de quadros em acrílico. Gosto de pintar paisagens abstratas, mas no último período tenho me aventurado a pintar também retratos de pessoas, tanto imaginárias quanto realmente existentes. Para mim, a pintura é "bloquear o tempo" naquele exato momento; um meu quadro costuma ser uma lembrança desbotada e, portanto, as minhas obras são "desgastadas pelo tempo". Às vezes, o tema dos meus quadros são recantos de muros também desgastados pelo tempo, com musgos e fungos que — com o tempo — crescem na superfície. O tempo que passa inexoravelmente é o tema principal dos meus trabalhos. Vindo de uma bela experiência com a manipulação de argila, adoro a escultura, a terceira dimensão, o sentido do tato e os meus quadros costumam ser caracterizados por relevos bem perceptíveis tanto ao toque quanto a olho nu. Neste último período, após vários anos em que meus trabalhos eram realizados com pedacinhos de papel reciclado que formavam figuras, estou me aventurando a explorar a Optical-Art, onde uso disco de madeira pintados dispostos em linhas e grelhas repetidas com rigor matemático que, vistos de perto, parecem formar um quadro abstrato todo colorido, mas quanto mais se afasta, mais emerge uma figura retratada pelos 768 discos de madeira pintados. A violência contra as mulheres é um tema que caracteriza quase todas as minhas obras quando reproduzo rostos de mulher, justamente para dar-lhes voz quando não têm força ou coragem para denunciar o fato de que elas não são as bonecas de seus parceiros e não podem ser maltratadas ou, pior, vítimas de violência. Abaixo, as exposições recentes: Pessoais: 2017 Exposição individual / Maison des Arts - PESCARA, Itália Coletivas: 2026 Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Países Baixos 2025 Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Países Baixos 2025 X Edição de MumArt “Homenagem a Costantino Barbella” / Museu Michetti - Francavilla ao Mar, Itália 2020 ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Itália 2019 “LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICCHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Itália 2019 INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Itália 2018 ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - ESTOCOLMO, Suécia 2018 DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NÁPOLI, Itália 2018 LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Itália 2017 In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FLORENÇA, Itália 2017 WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, Estados Unidos 2017 La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Itália 2016 SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Itália 2016 CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Itália 2016 ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Itália 2016 Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Itália 2016 TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Itália
Traduzido pelo Google Tradutor

Dados

Artista
Alessio Mazzarulli
Edição
Original
Vendido por
Vindo diretamente do artista
Vendido com moldura
Sim
Título da obra de arte
Mother Nature - 02 (n.680)
Técnica
Técnica mista
Assinatura
Assinado
País de origem
Itália
Ano
2023
Estado
Excelente estado
Cor
Amarelo, Azul, Cinzento, Multicolor, Preto, Púrpura, Rosa, Turquesa, Verde, Vermelho
Altura
50 cm
Largura
70 cm
Peso
1 kg
Imagem/Tema
Retrato
Estilo
Contemporâneo
Período
Depois de 2020
ItáliaVerificado
34
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pro

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