Nazzareno Sidoli (1879–1969) - Studio di Teste Virili






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Studio di Teste Virili, óleo sobre painel, 9 × 21 cm, de Nazzareno Sidoli (1879–1969), Itália, Pós-impressionismo, período 1910–1920, assinado no verso.
Descrição fornecida pelo vendedor
AUTOR
Nazzareno Sidoli (1879–1969) pintor italiano. Nascido em Rossoreggio di Bettola, na província de Piacenza, pertencente a uma família de pintores junto aos irmãos Pacifico e Giuseppe, construiu sua formação artística inicialmente em Piacenza, no Instituto de Arte "Gazzola", onde foi aluno de Bernardino Pollinari e Stefano Bruzzi, para então aperfeiçoar-se nas Academias de Milão e Parma. Sua carreira foi marcada por uma estreia precoce e afortunada, culminando com a admissão à Trienal de Milão em 1900 e com a importante parceria com o mecenas Giuseppe Ricci Oddi, que adquiriu suas primeiras obras de gênero histórico, os "Moschettieri", já em 1908. Fundamentais para sua maturação foram as longas estadias em Paris, onde atuou com sucesso; aqui o artista, embora permaneça fiel à solidez construtiva do naturalismo lombardo, abriu-se a uma leitura extremamente pessoal do pós-impressionismo. Nos museus e nos Salons, Sidoli elaborou uma síntese audaciosa entre a meticulosa técnica miniaturista do século XVII holandês ou de Meissonier e a vivacidade cromática e luminosa da modernidade francesa. Retornou definitivamente a Piacenza em 1920, dando início a uma fase de pesquisa que, após uma breve passagem pelo simbolismo, concentrou-se na verdade do dado cotidiano expressa através de uma pincelada sempre vibrante.
Em sua poética, o retrato ocupa um papel central, distinguindo-se por um cuidado quase flamenco do detalhe e uma profunda investigação psicológica. Sidoli imortalizou figuras históricas e mundanas, desde o célebre pastel de Buffalo Bill (1905) ao retrato de Giacomo Carducci (sic: Giacomo Carducci), até os numerosos encargos para a aristocracia italiana e europeia. Justamente através desse gênero, a cavalo entre os anos 1930 e 1940, seu estilo testemunhou uma significativa aproximação às atmosferas do Realismo Mônico? Magico. Nesta época sua pintura, embora mantida ancorada à realidade, tornou-se mais rarefeita e silenciosa; a precisão do traço e a luz cristalina conferiram a seus sujeitos uma solene imobilidade e uma fixidez quase atemporal, sem jamais abandonar porém aquela vivacidade cromática, herança viva dos anos parisienses, que impede o sujeito de endurecer-se na mera metafísica, mantendo-o pulsante de cor.
Além da intensa atividade retratística e religiosa — culminada nos afrescos para a igreja do Corpus Domini em Piacenza — Sidoli expôs suas obras em contextos de relevo, como os Salons de Paris e a mostra pessoal no Município de Bologna em 1933. Sua evolução estilística, voltada para uma síntese entre o verismo oitocentista e as inquietudes do século XX, é hoje documentada em importantes coleções públicas. O núcleo mais relevante de suas obras está abrigado na Galeria de Arte Moderna "Ricci Oddi" de Piacenza, mas seus quadros figuram também na Galeria de Arte Moderna de Bologna e em instituições internacionais como os museus de Estrasburgo e Biarritz.
DESCRIÇÃO
"Studio para Teste Viris", óleo sobre painel, 9x21cm, assinado no verso, datável aos anos 1910 do século XX.
A obra apresenta-se como um vigoroso esboço ou estudo do vivo de grande expressividade imediata. O sujeito retrata duas cabeças de dois anciãos clérigos que emergem de um fundo escuro, denso e inacabado, que, especialmente na porção direita, apresenta claras marcas de golpes de espátula e grumos de cor mistos, como se o artista tivesse utilizado aquela área como extensão de sua paleta para testar as tonalidades. À esquerda, um homem com o que parece ser um bonnet escuro dirige o olhar para baixo, em atitude absorta e meditativa, com traços do rosto esboçados por rápidas luzes. Ao centro, a segunda figura masculina, embelezada por uma ampla gola branca traçada com toques corpos e por uma faixa amarela, fixa o observador com uma gravidade solene e expressão de profunda intensidade.
A composição desenvolve-se horizontalmente, guiada por um hábil jogo cromático e por uma pincelada de força plástica extraordinária. Sidoli constrói os rostos mediante uma massa densa e matérica que molda as fisionomias esculpindo literalmente as rugas e os ossos do crânio, capturando os reflexos da luz sem se perder no detalhe acadêmico. A paleta é dominada por tons terrosos, ásperos e quentes — ocre, terras de Siena, marrons e verdes apagados — acesos repentinamente pela brancura matérica da veste e pelos carnós luminosos. Esta pincelada nervosa e vibrante confere às figuras um pulso vital que rompe a imobilidade da pose, testemunhando uma abordagem onde a síntese visual e matérica prevale sobre a meticulosa técnica miniaturista que também o artista havia dominado em outras fases de sua carreira.
Este estudo insere-se coerentemente no fio da poética de Nazzareno Sidoli, onde o retrato ocupa um papel central e está constantemente voltado a uma profunda investigação psicológica. Esta pintura afirma com vigor matérico aquela "solidez construtiva do naturalismo Lombardo" que sempre constituiu o esqueleto de sua formação. A obra documenta, assim, a pesquisa do pintor Piacentino rumo à "verdade do dado quotidiano", restitída através de uma pintura imediata e palpitante de cor, na qual a herança da vivacidade pós-impressionista assimilada em Paris continua a nutrir a introspeção humana de seus sujeitos.
RELATÓRIO DE CONDIÇÃO
Boa a condição geral. Obra íntegra em todas as suas partes com cromia e pincelada vivas e bem legíveis.
Envio rastreado e assegurado com embalagem adequada.
AUTOR
Nazzareno Sidoli (1879–1969) pintor italiano. Nascido em Rossoreggio di Bettola, na província de Piacenza, pertencente a uma família de pintores junto aos irmãos Pacifico e Giuseppe, construiu sua formação artística inicialmente em Piacenza, no Instituto de Arte "Gazzola", onde foi aluno de Bernardino Pollinari e Stefano Bruzzi, para então aperfeiçoar-se nas Academias de Milão e Parma. Sua carreira foi marcada por uma estreia precoce e afortunada, culminando com a admissão à Trienal de Milão em 1900 e com a importante parceria com o mecenas Giuseppe Ricci Oddi, que adquiriu suas primeiras obras de gênero histórico, os "Moschettieri", já em 1908. Fundamentais para sua maturação foram as longas estadias em Paris, onde atuou com sucesso; aqui o artista, embora permaneça fiel à solidez construtiva do naturalismo lombardo, abriu-se a uma leitura extremamente pessoal do pós-impressionismo. Nos museus e nos Salons, Sidoli elaborou uma síntese audaciosa entre a meticulosa técnica miniaturista do século XVII holandês ou de Meissonier e a vivacidade cromática e luminosa da modernidade francesa. Retornou definitivamente a Piacenza em 1920, dando início a uma fase de pesquisa que, após uma breve passagem pelo simbolismo, concentrou-se na verdade do dado cotidiano expressa através de uma pincelada sempre vibrante.
Em sua poética, o retrato ocupa um papel central, distinguindo-se por um cuidado quase flamenco do detalhe e uma profunda investigação psicológica. Sidoli imortalizou figuras históricas e mundanas, desde o célebre pastel de Buffalo Bill (1905) ao retrato de Giacomo Carducci (sic: Giacomo Carducci), até os numerosos encargos para a aristocracia italiana e europeia. Justamente através desse gênero, a cavalo entre os anos 1930 e 1940, seu estilo testemunhou uma significativa aproximação às atmosferas do Realismo Mônico? Magico. Nesta época sua pintura, embora mantida ancorada à realidade, tornou-se mais rarefeita e silenciosa; a precisão do traço e a luz cristalina conferiram a seus sujeitos uma solene imobilidade e uma fixidez quase atemporal, sem jamais abandonar porém aquela vivacidade cromática, herança viva dos anos parisienses, que impede o sujeito de endurecer-se na mera metafísica, mantendo-o pulsante de cor.
Além da intensa atividade retratística e religiosa — culminada nos afrescos para a igreja do Corpus Domini em Piacenza — Sidoli expôs suas obras em contextos de relevo, como os Salons de Paris e a mostra pessoal no Município de Bologna em 1933. Sua evolução estilística, voltada para uma síntese entre o verismo oitocentista e as inquietudes do século XX, é hoje documentada em importantes coleções públicas. O núcleo mais relevante de suas obras está abrigado na Galeria de Arte Moderna "Ricci Oddi" de Piacenza, mas seus quadros figuram também na Galeria de Arte Moderna de Bologna e em instituições internacionais como os museus de Estrasburgo e Biarritz.
DESCRIÇÃO
"Studio para Teste Viris", óleo sobre painel, 9x21cm, assinado no verso, datável aos anos 1910 do século XX.
A obra apresenta-se como um vigoroso esboço ou estudo do vivo de grande expressividade imediata. O sujeito retrata duas cabeças de dois anciãos clérigos que emergem de um fundo escuro, denso e inacabado, que, especialmente na porção direita, apresenta claras marcas de golpes de espátula e grumos de cor mistos, como se o artista tivesse utilizado aquela área como extensão de sua paleta para testar as tonalidades. À esquerda, um homem com o que parece ser um bonnet escuro dirige o olhar para baixo, em atitude absorta e meditativa, com traços do rosto esboçados por rápidas luzes. Ao centro, a segunda figura masculina, embelezada por uma ampla gola branca traçada com toques corpos e por uma faixa amarela, fixa o observador com uma gravidade solene e expressão de profunda intensidade.
A composição desenvolve-se horizontalmente, guiada por um hábil jogo cromático e por uma pincelada de força plástica extraordinária. Sidoli constrói os rostos mediante uma massa densa e matérica que molda as fisionomias esculpindo literalmente as rugas e os ossos do crânio, capturando os reflexos da luz sem se perder no detalhe acadêmico. A paleta é dominada por tons terrosos, ásperos e quentes — ocre, terras de Siena, marrons e verdes apagados — acesos repentinamente pela brancura matérica da veste e pelos carnós luminosos. Esta pincelada nervosa e vibrante confere às figuras um pulso vital que rompe a imobilidade da pose, testemunhando uma abordagem onde a síntese visual e matérica prevale sobre a meticulosa técnica miniaturista que também o artista havia dominado em outras fases de sua carreira.
Este estudo insere-se coerentemente no fio da poética de Nazzareno Sidoli, onde o retrato ocupa um papel central e está constantemente voltado a uma profunda investigação psicológica. Esta pintura afirma com vigor matérico aquela "solidez construtiva do naturalismo Lombardo" que sempre constituiu o esqueleto de sua formação. A obra documenta, assim, a pesquisa do pintor Piacentino rumo à "verdade do dado quotidiano", restitída através de uma pintura imediata e palpitante de cor, na qual a herança da vivacidade pós-impressionista assimilada em Paris continua a nutrir a introspeção humana de seus sujeitos.
RELATÓRIO DE CONDIÇÃO
Boa a condição geral. Obra íntegra em todas as suas partes com cromia e pincelada vivas e bem legíveis.
Envio rastreado e assegurado com embalagem adequada.
