George Csato (1910 - 1983) - Composition

Georges Csato (1908 Budapest - 1983 Paris 18e Villa des Arts) de nationalité hongroise.

Superbe lithographie en très bon état, signée au crayon en bas à droite et numérotée en bas à gauche 141 / 150.
Provenance Collection privée années 80.

Csató manifeste à merveille l'esprit avant-gardiste de l'après-guerre ayant eu une vie remarquable. Il a eu la chance de rencontrer très tôt certaines des grandes figures culturelles du XXe siècle. Il grandit à Budapest et étudie à l'École des Beaux Arts de Vienne en 1929, puis à Berlin auprès d'Archipenko, Kollwitz, Feininger et Klee.

Avec la montée du parti nazi, Csató quitta l'Allemagne pour Prague avec plusieurs artistes d'avant-garde partageant les mêmes idées, fuyant la tyrannie culturelle dominante en Allemagne, notamment Oska Kokoschka avec qui il travailla de 1936 à 1938. Avec l'avancée des nazis, il retourne à Budapest, où il se retrouve bientôt dans un camp de travail. Il a survécu à une série d'épreuves extraordinaires, notamment s'échapper, se battre avec les partisans, être capturé par les Russes, emmené dans un endroit isolé et obligé de peindre un portrait de Staline. «Pendant que je le dessinais, il n'a jamais prononcé un seul mot, il est resté assis là à fumer à la chaîne. Le seul mouvement qu’il a fait a été de me pousser une bouteille de vodka et un paquet de cigarettes par-dessus la table.

Quando a guerra finalmente terminou, Csató voltou a Budapest e retomou o pincel, mas a Hungria caiu sob o governo stalinista e a pintura abstrata sendo estritamente proibida, ele partiu e chegou a Paris como refugié onde viverá pelo resto da vida. .

O trabalho ousado e provocador de Csató foi bem recebido em Paris e em 1948 Jean Cocteau organizou para ele uma exposição na Librairie Paul Morihien.

Ele se impõe rapidamente entre a vanguarda parisiense, participa dos salões mais radicais como o Salon des Réalités Nouvelles, o Salon Comparaisons, e realiza de numerosas exposições notáveis, nomeadamente: Galerie Silvagni, 1951; Galerie de Berri, 1954; Galerie Fürstenberg, 1956; Galerie Mariac, 1959; Galerie di Meo, 1962.

Nos anos 1970, ele adquire renome internacional ao expor com sucesso em Londres, Nova Iorque, Sydney, Melbourne, Amsterdã, Bonn e no Canadá.

O trabalho do artista está hoje representado em várias coleções públicas importantes, incluindo o Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris; Bilioteca Nacional; Marseille; Musée d'art moderne, Bogotá, Colômbia; Galerie Mendel, Canadá.