Cerâmica - Eiraku Myozen - Japão - 1900

Rara e preciosa tigela de doces para a cerimônia do chá (Kashiki / 菓子器) em estilo Hakeme (刷毛目), criada por Eiraku Myozen (永樂妙全, 1852–1927), décima quarta geração da renomada dinastia cerâmica Eiraku, entre as históricas famílias dos Senke Jissoku (千家十職) fornecedoras oficiais dos mestres da cerimônia do chá.
A dinastia Eiraku é universalmente célebre na história da arte japonesa por suas criações exuberantes e elaboradas decoradas com esmaltes policromos, invetriuras vivazes e refinadas douraduras Kinrande. Nesse contexto, a obra revela-se excepcional: trata-se de um Utsushi (写し) — o termo técnico japonês para a homenagem de autor cultivada e reverente — à grande tradição austera das cerâmicas de chá primitivas. Em vez dos ostentatórios adornos típicos do laboratório familiar, Myozen aqui encara uma linguagem puramente rústica, sóbria e essencial, dando vida a uma peça probably nascida de uma encomenda especial direta dos Iemoto (os Grandes Mestres e chefes de escola do chá) das casas Senke para as cerimônias mais reservadas e íntimas.
A peça destaca-se pela intensa trabalheira material e pela pintura de engobe branco aplicada com rápidas pinceladas sobre a terra escura: o gesto do Hakeme não é mera decoração, mas um ato intencionalmente natural e espontâneo, que exprime a beleza da imperfeição e reflete perfeitamente a filosofia Zen e a estética do Wabi-sabi. Em correspondência com a base, a argila carrega o selo original do mestre, parcialmente e elegantemente velado pela invetriadura vitrificada de cozimento (glaze-covered mark), característica autêntica de fabricação da época.
Para tornar a obra ainda mais extraordinária é sua história de autora: após a morte do marido Tokuzen em 1909, Eiraku Myozen (1852–1927) assumiu corajosamente as rédeas do laboratório familiar, conduzindo a produção até 1927. Trata-se de uma figura historicamente revolucionária: a única mulher em todo o Japão da época a chefiar um dos laboratórios prestigiosos dos Senke Jissoku, um papel tradicionalmente reservado apenas aos homens. Nesses vinte anos de liderança feminina, sua habilidade e sensibilidade artística levaram a oficina Eiraku a patamares de altíssimo perfil colecionável e acadêmico.
Para assegurar a total autenticidade e o valor inestimável de coleção da peça está a sua Tomobako (caixa de madeira original da época), assinada pelo mestre com as devidas impressões dos carimbos à tinta. A caixa, totalmente original do período Late Meiji / Taisho, conserva uma magnífica patina do tempo com o escurecimento natural da madeira, plenamente coerente com sua idade. A história deste conjunto é extraordinária: após a morte do marido Tokuzen (13º chefe da família Eiraku), Myozen assumiu corajosamente as rédeas do prestigioso laboratório de família, guiando-o com maestria por mais de vinte anos. Durante sua carreira, sua produção evoluiu em fases estilísticas bem definidas, meticulosamente catalogadas pelo estudo científico do Museu Nacional de Kyōto (Kyoto National Museum Bulletin No. 19 - Research on Eiraku Workshop Seals and Signatures, disponível para referências das publicações no link: https://www.kyohaku.go.jp/jp/learn/assets/publications/knm-bulletin/19/019_ronbun_b.pdf
A caligrafia na presente caixa pertence à maturidade artística da mestra, classificada como Escrita V, caracterizada por seu traço fluente e seguro com que assinava “Eiraku”. A ela acompanham seus selos de autenticação pessoais definitivos: o Selo K impresso com tinta escura e o precioso Selo carmesim L 'Yū' ("悠"). Este último traz o caractere ritual Yū ("Eternidade / Tranquilidade"), um marca distintiva e exclusiva usada por Myozen para marcar as caixas dos pedaços de maior prestígio e manufatura destinados aos grandes mestres do chá. A perfeita correspondência cruzada de Escrita V, Selo K e Selo carmesim L representa a prova filológica rainha da autenticidade da obra.
Para máxima transparência colecionável, observa-se que as duas hastes de madeira internas de reforço do tampo da Tomobako foram recolumnadas em época recente com cola moderna para garantir a estabilidade estrutural. A cerâmica apresenta-se em condições excelentes, sem trincas, lascas ou restos de restaurações. Um exemplar de altíssimo nível acadêmico e filológico, de rara disponibilidade no mercado ocidental, destinado a colecionadores exigentes de cerâmica Kyō-yaki e arte do chá (Chadō).