Tijs Dragtsma (1992) - Folded Into Darkness





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Folded Into Darkness é uma obra de arte em técnica mista de 2026 do artista neerlandês Tijs Dragtsma, 51 × 51 cm, preto e branco, vendida com moldura, edição original, em excelente estado e vendida diretamente pelo artista.
Descrição fornecida pelo vendedor
ENVIO DURANTE O FERIADO*
Folded Into Darkness começa onde o rosto desaparece. Um perfil clássico, nariz e lábios captando a última luz, está envolto firmemente em tecido até que apenas as dobras mais brilhantes permaneçam visíveis contra o preto total.
Nada aqui é acrescentado. A imagem existe porque a superfície foi removida, arranhões controlados no vidro acrílico deixam a luz passar onde o material foi alterado e a recusam em todos os outros lugares. Vá além da obra e as dobras se movem, o rosto flutuando entre clareza e ausência, como se respirasse sob o pano.
A embalagem sugere ocultação, proteção, até luto, um rosto capturado no momento antes de vanear ou no momento em que é revelado. O que está escondido torna-se mais presente do que o que é mostrado, e os olhos que não podemos ver carregam mais peso do que qualquer olhar poderia ter.
À distância, a peça lê como escultura, monumental e imóvel. De perto, dissolve-se em um campo de arranhões controlados, uma superfície que só se resolve em um rosto novamente quando o espectador recua e a luz o encontra.
Esta obra continua a série Art with Scratch (Arte com Arranhões) de Tijs Dragtsma, na qual a imagética é construída através de danos controlados na superfície, em vez de pigmento ou impressão.
"Algumas faces são mais claras quando estão quase indo embora."
Uma linguagem visual onde o dano não é destruição, mas estrutura.
Sobre Art with Scratch
Art with Scratch é um conjunto de obras em que a imagem não é desenhada, mas liberada. Gravado linha por linha em uma superfície preta profunda, cada obra surge através de incontáveis arranhões precisos que captam a luz e trazem forma da escuridão.
De longe, a imagem parece quase fotográfica. Potente, reconhecível e cheia de presença. Ainda assim, de perto, a obra se dissolve em milhares de sinais individuais. Fina, frágil e quase sem peso. O que parecia sólido revela-se como uma delicada teia de linhas, cada uma um gesto deliberado, cada uma essencial ao todo.
A luz é o que dá vida a esta obra. A superfície preta absorve, enquanto as linhas arranhadas refletem. Conforme a luz se move pela superfície, a imagem respira. De um ângulo, a figura fica clara e definida. De outro, suaviza-se, recua, quase desaparece na escuridão de onde veio. Sob uma iluminação focada, o contraste se aprofunda e a imagem assume uma qualidade escultórica, quase luminosa.
O que torna este meio tão cativante é sua tensão silenciosa. O ato de arranhar é direto e irreversível. Cada linha é uma decisão que não pode ser desfeita. Ainda assim, o resultado não é áspero. É íntimo, atmosférico e vivo com movimento. A dureza dá lugar à maciez. A destruição vira criação. A ausência torna-se presença.
Em obras como este retrato, a figura nunca está completamente fixa. Através da interação de linha, luz e sombra, a imagem se desloca com a perspectiva e a atmosfera. Em certos momentos, o sujeito parece sair do preto. Em outros, recua, deixando apenas um sussurro de forma. É nesse movimento, entre visibilidade e desaparecimento, que a obra ganha vida.
Como todo material tocado pelo tempo, a superfície carrega sua própria vida silenciosa. Cada arranhão contém um momento, uma respiração, um gesto. Juntos, formam não apenas uma imagem, mas uma presença, que continua a revelar-se a cada mudança de luz.
Sobre o Artista
Meu nome é Tijs Dragtsma, fundador do TD Fine Art Studio.
Como artista, sou movido por um desejo constante de explorar novas linguagens visuais. Não vejo a arte como um estilo fixo, mas como um campo de descoberta em evolução onde material, estrutura, luz e emoção se unem.
Meu trabalho geralmente começa com uma pergunta simples. Como um material pode falar de uma maneira nova. Como a dureza pode se tornar intimidade. Como a precisão pode criar emoção. Essa busca está no coração de tudo o que eu crio.
Dentro do TD Fine Art Studio, cada conjunto de obras é abordado como seu próprio mundo, com sua própria lógica, atmosfera e identidade visual. Algumas obras são construídas por meio de ritmo, repetição e estrutura. Outras emergem pela ausência, sombra, reflexão ou tensão. O que as conecta é um compromisso compartilhado com originalidade, clareza e presença emocional.
Sou fascinado pelo contraste. Entre força e fragilidade. Entre controle e sentimento. Entre o que é visível e o que fica em aberto à interpretação. Meu objetivo não é simplesmente fazer uma imagem, mas criar uma obra que prenda a atenção, convide à reflexão e continue a revelar-se ao longo do tempo.
TD Fine Art Studio é o espaço em que essas explorações se unem. Não é apenas um estúdio, mas um universo artístico em evolução moldado pela curiosidade, pela precisão e pela ambição de criar obras que pareçam distintas, intencionais e vivas.
*Todos os pedidos pagos entre 3 de agosto e 16 de agosto não serão enviados dentro dos habituais três dias úteis devido às minhas férias.
Esses pedidos serão cuidadosamente embalados e enviados entre 17 de agosto e 23 de agosto, no máximo. Após a sua compra, eu pessoalmente manterei você informado sobre a data esperada de envio.
Obrigado pela sua compreensão.
ENVIO DURANTE O FERIADO*
Folded Into Darkness começa onde o rosto desaparece. Um perfil clássico, nariz e lábios captando a última luz, está envolto firmemente em tecido até que apenas as dobras mais brilhantes permaneçam visíveis contra o preto total.
Nada aqui é acrescentado. A imagem existe porque a superfície foi removida, arranhões controlados no vidro acrílico deixam a luz passar onde o material foi alterado e a recusam em todos os outros lugares. Vá além da obra e as dobras se movem, o rosto flutuando entre clareza e ausência, como se respirasse sob o pano.
A embalagem sugere ocultação, proteção, até luto, um rosto capturado no momento antes de vanear ou no momento em que é revelado. O que está escondido torna-se mais presente do que o que é mostrado, e os olhos que não podemos ver carregam mais peso do que qualquer olhar poderia ter.
À distância, a peça lê como escultura, monumental e imóvel. De perto, dissolve-se em um campo de arranhões controlados, uma superfície que só se resolve em um rosto novamente quando o espectador recua e a luz o encontra.
Esta obra continua a série Art with Scratch (Arte com Arranhões) de Tijs Dragtsma, na qual a imagética é construída através de danos controlados na superfície, em vez de pigmento ou impressão.
"Algumas faces são mais claras quando estão quase indo embora."
Uma linguagem visual onde o dano não é destruição, mas estrutura.
Sobre Art with Scratch
Art with Scratch é um conjunto de obras em que a imagem não é desenhada, mas liberada. Gravado linha por linha em uma superfície preta profunda, cada obra surge através de incontáveis arranhões precisos que captam a luz e trazem forma da escuridão.
De longe, a imagem parece quase fotográfica. Potente, reconhecível e cheia de presença. Ainda assim, de perto, a obra se dissolve em milhares de sinais individuais. Fina, frágil e quase sem peso. O que parecia sólido revela-se como uma delicada teia de linhas, cada uma um gesto deliberado, cada uma essencial ao todo.
A luz é o que dá vida a esta obra. A superfície preta absorve, enquanto as linhas arranhadas refletem. Conforme a luz se move pela superfície, a imagem respira. De um ângulo, a figura fica clara e definida. De outro, suaviza-se, recua, quase desaparece na escuridão de onde veio. Sob uma iluminação focada, o contraste se aprofunda e a imagem assume uma qualidade escultórica, quase luminosa.
O que torna este meio tão cativante é sua tensão silenciosa. O ato de arranhar é direto e irreversível. Cada linha é uma decisão que não pode ser desfeita. Ainda assim, o resultado não é áspero. É íntimo, atmosférico e vivo com movimento. A dureza dá lugar à maciez. A destruição vira criação. A ausência torna-se presença.
Em obras como este retrato, a figura nunca está completamente fixa. Através da interação de linha, luz e sombra, a imagem se desloca com a perspectiva e a atmosfera. Em certos momentos, o sujeito parece sair do preto. Em outros, recua, deixando apenas um sussurro de forma. É nesse movimento, entre visibilidade e desaparecimento, que a obra ganha vida.
Como todo material tocado pelo tempo, a superfície carrega sua própria vida silenciosa. Cada arranhão contém um momento, uma respiração, um gesto. Juntos, formam não apenas uma imagem, mas uma presença, que continua a revelar-se a cada mudança de luz.
Sobre o Artista
Meu nome é Tijs Dragtsma, fundador do TD Fine Art Studio.
Como artista, sou movido por um desejo constante de explorar novas linguagens visuais. Não vejo a arte como um estilo fixo, mas como um campo de descoberta em evolução onde material, estrutura, luz e emoção se unem.
Meu trabalho geralmente começa com uma pergunta simples. Como um material pode falar de uma maneira nova. Como a dureza pode se tornar intimidade. Como a precisão pode criar emoção. Essa busca está no coração de tudo o que eu crio.
Dentro do TD Fine Art Studio, cada conjunto de obras é abordado como seu próprio mundo, com sua própria lógica, atmosfera e identidade visual. Algumas obras são construídas por meio de ritmo, repetição e estrutura. Outras emergem pela ausência, sombra, reflexão ou tensão. O que as conecta é um compromisso compartilhado com originalidade, clareza e presença emocional.
Sou fascinado pelo contraste. Entre força e fragilidade. Entre controle e sentimento. Entre o que é visível e o que fica em aberto à interpretação. Meu objetivo não é simplesmente fazer uma imagem, mas criar uma obra que prenda a atenção, convide à reflexão e continue a revelar-se ao longo do tempo.
TD Fine Art Studio é o espaço em que essas explorações se unem. Não é apenas um estúdio, mas um universo artístico em evolução moldado pela curiosidade, pela precisão e pela ambição de criar obras que pareçam distintas, intencionais e vivas.
*Todos os pedidos pagos entre 3 de agosto e 16 de agosto não serão enviados dentro dos habituais três dias úteis devido às minhas férias.
Esses pedidos serão cuidadosamente embalados e enviados entre 17 de agosto e 23 de agosto, no máximo. Após a sua compra, eu pessoalmente manterei você informado sobre a data esperada de envio.
Obrigado pela sua compreensão.

