Nataline Pomar - Viaje al planeta X

Sou artista visual radicado em Madrid, onde, desde meu estúdio e laboratório criativo, desenvolvo minha obra mais pessoal, projetos e colaborações com marcas há mais de 20 anos. Tenho trabalhado para marcas como Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín e Therapyside, entre outras.

Sou licenciada em Belas Artes, tenho um mestrado em comunicação e marketing voltado para a arte e o curso superior de artes plásticas e design em arte têxtil.
Consegui o certificado de aptidão pedagógica, onde combino minha paixão pela pintura, que trabalho a 90%, com o ensino a 10%, sobretudo gosto de atuar em áreas de obra social, pois considero a importância da arte em ambientes menos favorecidos: "a arte pode transformar a mentalidade das pessoas e são as pessoas que podem melhorar o mundo".
Gosto de ensinar artes, também porque me obriga a sair do estúdio e a me relacionar com as pessoas, poder criar conexões reais e refletí-las em meu trabalho pictórico.

Expus em galerias como: a Galeria Ola, em Barcelona, e La Panartería, especializada em arte urbana e contemporâneo em Madrid. Também na galeria Creatitis, em Madrid, e Casa Panot em Barcelona. Também expus em Berlim, no BcmA Contemporary Art Laboratory. Minha obra também fez parte da exposição no Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias ‘González Martí’ de Valencia.

Experimento a arte urbana, a instalação e a pintura mural. Criei vários murais de grande formato em Madrid e em Barcelona.

Participei de numerosos festivais de arte urbana como Pintamalasaña e CALLE, em Madrid, vencendo o prêmio de design do cartaz em 2024. Também participei do CI Urban Fest, em Madrid, e do FemFabrik, em Barcelona.
Obtive diversas menções e meus colecionadores estão pelo mundo: França, Bélgica, Espanha, Estados Unidos, Portugal e Alemanha.

Antes de estudar a licenciatura em Belas Artes, vinha do mundo das matemática e física, por isso me interessam muito temas como o cosmos e o universo, a ciência e as conexões humanas e universais.

Embora venha de uma formação acadêmica clássica e figurativa da Universidade de Belas Artes, o que me gusta é trabalhar a arte abstrata, porque me obriga a pintar sem prestar muita atenção ao que vai surgindo na tela, aceitando e aproveitando o acaso. É uma pintura gestual e intuitiva que conecta com meu eu mais primitivo e autêntico. Costumo trabalhar por séries; isso me ajuda a ordenar as emoções e os sentimentos.

Inspiram-me filmes como "Contato" ou "Interestelar" e influenciam diretamente minha pintura com sua estética e com a visão de futuros distópicos que elevam minha imaginação. Também me influenciaram na minha linguagem plástica artistas como Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay ou Kandinsky.

Gosto de criar conexões com meus clientes; acredito que é a maneira de fechar o círculo entre artista e colecionador, onde a energia do coletivo se transforma e dá sentido ao ato de criação.

Esta obra explora as conexões humanas e universais através da dança de pinceladas, texturas e cores, criando um fluxo vital. O Diálogo da Humanidade com a Natureza se manifesta numa profunda conexão, na harmonia e no caos cósmico entre o ser humano e tudo o que nos rodeia.

Técnica: Mista: acrílico e marcador. Não há prints.

Tela redonda de 50x50 cm. Montada em bastidor. (embalagem profissional). A obra pode ser pendurada sob diferentes perspectivas.

Assinada à mão na parte de trás. Inclui certificado de autenticidade.