VANTA - Veil I - NO RESERVE

Atraso no envio devido ao feriado para este objeto
estimativa de envio: 21.08

Veil
Veil é uma série de pinturas que explora o limiar em que uma figura começa a se dissolver na luz — retratos em que o rosto é suavizado quase além do reconhecimento, as feições soltas em um campo tranquilo de tom, enquanto o cabelo, os ombros e as roupas mantêm Forme o suficiente para sugerir uma presença. Cada obra fica em algum lugar entre retrato e atmosfera, como se o retratado fosse visto através de respiração no vidro, ou mantido no momento pouco depois de a memória se tornar uma imagem nítida.

A série se inspira nas foto-pinturas borradas de Gerhard Richter — especialmente a maciez de Betty e seu trabalho de retrato — bem como nas figuras quietas e espectrais de Luc Tuymans, nos retratos atmosféricos de Marlene Dumas, na intimidade enevoada de Michaël Borremans e na suavidade difusa, quase fotográfica, dos interiores de Vilhelm Hammershøi. Algo dos retratos em vídeo lentos e luminosos de Bill Viola também aparece ao fundo — um interesse comum pela presença humana capturada na beira da visibilidade.

Veil estende uma preocupação que perpassa minhas séries anteriores de gradiente e luz — First Light, Aura, Lumen, Flare — onde a cor e a radiância são o tema; aqui, essa mesma luminosidade suave é voltada para a figura, e o rosto torna-se outra espécie de fonte de luz.

Cada pintura começa com uma fotografia. A imagem é trabalhada digitalmente, sua faixa de cores é progressivamente reduzida até restar apenas um punhado de tons — uma versão simplificada, quase vetorial, da original, na qual a figura é reduzida a um pequeno vocabulário de campos de cor planos. Essa imagem reduzida torna-se o plano de trabalho. Ela é projetada na tela, os campos são cuidadosamente delineados, e cada área é então preenchida à mão com acrílica sobre algodão — fluidos muito finos, retardadores são adicionados para atrasar o processo de secagem, passagens em camadas que constroem os tons gradualmente. Uma vez que os campos planos estão no lugar, a superfície é trabalhada novamente: pincelada, suavizada e borrada por meio de muitas camadas pacientes, quase transparentes, com passagens adicionais aplicadas a ar para onde as transições precisam tornar-se verdadeiramente weightless (livres de peso).

A desfocagem não é aplicada como um efeito, mas pintada para existir, cada borda macia resultando de um retrabalho lento, de puxar formas para dentro e para fora do foco apenas pouco. Um verniz protetor finaliza cada obra, aprofundando a superfície e permitindo que a figura se afaste um pouco mais dela.
Veil é uma série sobre a maciez da presença — a maneira pela qual um rosto pode escorregar para dentro e para fora da clareza, e o espaço quieto entre ver alguém e apenas perceber que ele está ali.

Envio:
A obra é entregue sem moldura (embalagem profissional, enrolada em um tubo). pode facilmente ser esticada novamente por um profissional ou por você mesmo; isso também é mais barato do que o custo aumentado de envio quando as pinturas são enviadas esticadas.

As medidas indicadas são as da pintura esticada e montada em uma moldura (as medidas reais da tela são maiores para permitir que seja montada em moldura com espessura de 2-4 cm).

Aviso legal:
As fotos do processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em andamento, bem como fotos de close-up que mostram a estrutura da tela.