VANTA - Veil V - NO RESERVE
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Selecionado por Maurizio Buquicchio
Possui mestrado em Cinema e Artes Visuais; curador, escritor e pesquisador experiente.
Estimativa da galeria € 2.300 - € 2.800
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VANTA, Veil V - NO RESERVE, uma obra original contemporânea em técnica mista, assinada à mão, da Áustria, 140 × 100 cm, criada em 2020+, vendida diretamente pelo artista, sem moldura e enviada enrolada num tubo.
Resumo assistido por IA
Descrição fornecida pelo vendedor
Envio atrasado devido ao feriado para este objeto
data estimada de envio 21.08
Veil
Veil é uma série de pinturas que explora o limiar onde uma figura começa a se dissolver na luz — retratos nos quais o rosto é suavizado quase além do reconhecimento, as feições soltas em um campo quieto de tonalidade, enquanto o cabelo, ombros e roupas mantêm o suficiente de forma para sugerir uma presença. Cada obra fica em algum lugar entre retrato e ambiente, como se o retratado fosse visto através do hálito no vidro, ou mantido no momento pouco antes de a memória se tornar uma imagem nítida.
A série se inspira nas foto-pinturas borradas de Gerhard Richter — especialmente a maciez de Betty e seu trabalho de retratos — bem como nas figuras quietas e espectrais de Luc Tuymans, nos retratos atmosféricos de Marlene Dumas, na intimidade turvada de Michaël Borremans, e na suavidade difusa, quase fotográfica, dos interiores de Vilhelm Hammershøi. Algo dos retratos em vídeo lentos e luminosos de Bill Viola também está presente ao fundo — um interesse comum pela presença humana capturada na borda da visibilidade.
Veil amplia uma preocupação que atravessa minhas séries anteriores de gradiente e luz — First Light, Aura, Lumen, Flare — onde a cor e a radiância são o tema; aqui, essa mesma luminosidade suave é direcionada para a figura, e o rosto torna-se outro tipo de fonte de luz.
Cada pintura começa com uma fotografia. A imagem é trabalhada digitalmente, sua faixa de cores é progressivamente reduzida até restar apenas um punhado de tons — uma versão simplificada, quase vetorial, da original, na qual a figura é reduzida a um pequeno vocabulário de campos de cor planos. Essa imagem reduzida torna-se o modelo de trabalho. Ela é projetada na tela, os campos são delineados com cuidado, e cada área então preenchida à mão com acrílico sobre algodão — fluidos retardadores extremamente finos são adicionados para retardar o tempo de secagem, camadas sucessivas que constroem os tons gradualmente. Uma vez que os campos planos estão no lugar, a superfície é trabalhada: pincelada, suavizada e borrada através de muitas camadas pacientes, quase transparentes, com passagens adicionais aplicadas por aerógrafo onde as transições precisam tornar-se verdadeiramente sem peso.
A desfocagem não é aplicada como um efeito, mas pintada para acontecer, cada borda suave resultado de retrabalho lento, de puxar formas mal entra-rem em foco e saem de foco. Um verniz protetor finaliza cada obra, aprofundando a superfície e permitindo que a figura se afaste um pouco mais dela.
Veil é uma série sobre a suavidade da presença — a maneira pela qual um rosto pode escorregar para dentro e para fora da clareza, e o espaço quieto entre ver alguém e apenas perceber que ele está ali.
Envio:
A obra é entregue sem moldura (embalagem profissional, enrolada em um tubo). pode facilmente ser restiched por um profissional ou por você mesmo, isso também é mais barato do que o custo de envio aumentado de enviar pinturas esticadas
As medidas indicadas são as da pintura esticada e montada em uma moldura (As medidas reais da tela são maiores para permitir que seja montada em uma moldura de 2-4 cm de espessura.
Aviso legal:
Fotos do processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em andamento, bem como fotos em close que mostram a estrutura da tela.
Mais sobre o vendedor
VANTA é uma jovem artista austríaca cujo trabalho é definido menos por um tema assinatura do que por uma drive inquieta, quase obsessiva, de experimentar por diferentes meios. Pintura, técnicas mistas, experimentos esculturais e testes de material passam pelo estúdio em paralelo — cada nova série chega como resposta a uma pergunta específica sobre quão longe uma ideia pode ser levada antes de se tornar algo totalmente diferente. Com base em Viena, a VANTA já participou de alguns dos eventos de arte contemporânea mais proeminentes da cidade, incluindo Viennacontemporary e a feira de arte Parallel Vienna, além de apresentações internacionais em Budapest Contemporary e Contemporary Istanbul. Do ponto de vista estilístico, o trabalho se recusa a ficar quieto: abstrações em preto e branco de alto contraste convivem com pinturas figurativas de carne e osso a óleo, composições de campo de cor contidas, gradientes atmosféricos e trabalhos com tinta fluida — corpos de trabalho que, à primeira vista, parecem pertencer a artistas inteiramente diferentes, mas compartilham um fio condutor: a busca por uma imagem muito específica que mora na mente, e a procura do exato processo material que a trará ao mundo. Em vez de se acomodar em um estilo reconhecível, VANTA trata cada série como uma investigação autônoma e independente. Um conjunto pode explorar o limiar onde o pigmento se dissolve em pura luminosidade; outro pode construir densos campos de cor horizontal por meio de stencil cortado à mão e camadas de acrílico; outro pode virar para a figura humana a óleo, ou dissolver-se nos gestos soltos e imprevisíveis da tinta. O que os une é o próprio processo — a disciplina de perseguir uma ideia desde a imaginação até a superfície, e a disposição de inventar qualquer técnica que essa busca exija. No centro da prática está uma pergunta simples e obstinada: quão próximo um objeto feito pode chegar da coisa imaginada primeiro pela mente? Cada série é mais uma tentativa de encontrar uma resposta.
Traduzido pelo Google TradutorEnvio atrasado devido ao feriado para este objeto
data estimada de envio 21.08
Veil
Veil é uma série de pinturas que explora o limiar onde uma figura começa a se dissolver na luz — retratos nos quais o rosto é suavizado quase além do reconhecimento, as feições soltas em um campo quieto de tonalidade, enquanto o cabelo, ombros e roupas mantêm o suficiente de forma para sugerir uma presença. Cada obra fica em algum lugar entre retrato e ambiente, como se o retratado fosse visto através do hálito no vidro, ou mantido no momento pouco antes de a memória se tornar uma imagem nítida.
A série se inspira nas foto-pinturas borradas de Gerhard Richter — especialmente a maciez de Betty e seu trabalho de retratos — bem como nas figuras quietas e espectrais de Luc Tuymans, nos retratos atmosféricos de Marlene Dumas, na intimidade turvada de Michaël Borremans, e na suavidade difusa, quase fotográfica, dos interiores de Vilhelm Hammershøi. Algo dos retratos em vídeo lentos e luminosos de Bill Viola também está presente ao fundo — um interesse comum pela presença humana capturada na borda da visibilidade.
Veil amplia uma preocupação que atravessa minhas séries anteriores de gradiente e luz — First Light, Aura, Lumen, Flare — onde a cor e a radiância são o tema; aqui, essa mesma luminosidade suave é direcionada para a figura, e o rosto torna-se outro tipo de fonte de luz.
Cada pintura começa com uma fotografia. A imagem é trabalhada digitalmente, sua faixa de cores é progressivamente reduzida até restar apenas um punhado de tons — uma versão simplificada, quase vetorial, da original, na qual a figura é reduzida a um pequeno vocabulário de campos de cor planos. Essa imagem reduzida torna-se o modelo de trabalho. Ela é projetada na tela, os campos são delineados com cuidado, e cada área então preenchida à mão com acrílico sobre algodão — fluidos retardadores extremamente finos são adicionados para retardar o tempo de secagem, camadas sucessivas que constroem os tons gradualmente. Uma vez que os campos planos estão no lugar, a superfície é trabalhada: pincelada, suavizada e borrada através de muitas camadas pacientes, quase transparentes, com passagens adicionais aplicadas por aerógrafo onde as transições precisam tornar-se verdadeiramente sem peso.
A desfocagem não é aplicada como um efeito, mas pintada para acontecer, cada borda suave resultado de retrabalho lento, de puxar formas mal entra-rem em foco e saem de foco. Um verniz protetor finaliza cada obra, aprofundando a superfície e permitindo que a figura se afaste um pouco mais dela.
Veil é uma série sobre a suavidade da presença — a maneira pela qual um rosto pode escorregar para dentro e para fora da clareza, e o espaço quieto entre ver alguém e apenas perceber que ele está ali.
Envio:
A obra é entregue sem moldura (embalagem profissional, enrolada em um tubo). pode facilmente ser restiched por um profissional ou por você mesmo, isso também é mais barato do que o custo de envio aumentado de enviar pinturas esticadas
As medidas indicadas são as da pintura esticada e montada em uma moldura (As medidas reais da tela são maiores para permitir que seja montada em uma moldura de 2-4 cm de espessura.
Aviso legal:
Fotos do processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em andamento, bem como fotos em close que mostram a estrutura da tela.
Mais sobre o vendedor
VANTA é uma jovem artista austríaca cujo trabalho é definido menos por um tema assinatura do que por uma drive inquieta, quase obsessiva, de experimentar por diferentes meios. Pintura, técnicas mistas, experimentos esculturais e testes de material passam pelo estúdio em paralelo — cada nova série chega como resposta a uma pergunta específica sobre quão longe uma ideia pode ser levada antes de se tornar algo totalmente diferente. Com base em Viena, a VANTA já participou de alguns dos eventos de arte contemporânea mais proeminentes da cidade, incluindo Viennacontemporary e a feira de arte Parallel Vienna, além de apresentações internacionais em Budapest Contemporary e Contemporary Istanbul. Do ponto de vista estilístico, o trabalho se recusa a ficar quieto: abstrações em preto e branco de alto contraste convivem com pinturas figurativas de carne e osso a óleo, composições de campo de cor contidas, gradientes atmosféricos e trabalhos com tinta fluida — corpos de trabalho que, à primeira vista, parecem pertencer a artistas inteiramente diferentes, mas compartilham um fio condutor: a busca por uma imagem muito específica que mora na mente, e a procura do exato processo material que a trará ao mundo. Em vez de se acomodar em um estilo reconhecível, VANTA trata cada série como uma investigação autônoma e independente. Um conjunto pode explorar o limiar onde o pigmento se dissolve em pura luminosidade; outro pode construir densos campos de cor horizontal por meio de stencil cortado à mão e camadas de acrílico; outro pode virar para a figura humana a óleo, ou dissolver-se nos gestos soltos e imprevisíveis da tinta. O que os une é o próprio processo — a disciplina de perseguir uma ideia desde a imaginação até a superfície, e a disposição de inventar qualquer técnica que essa busca exija. No centro da prática está uma pergunta simples e obstinada: quão próximo um objeto feito pode chegar da coisa imaginada primeiro pela mente? Cada série é mais uma tentativa de encontrar uma resposta.
Traduzido pelo Google TradutorDados
Artista
VANTA
Vendido com moldura
Não
Vendido por
Vindo diretamente do artista
Edição
Original
Título da obra de arte
Veil V - NO RESERVE
Técnica
Técnica mista
Assinatura
Assinado à mão
País de origem
Áustria
Estado
Excelente estado
Altura
140 cm
Largura
100 cm
Estilo
Contemporâneo
Período
Depois de 2020
Vendido por
