Franco Cisternino (1969) - Pupa





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Franco Cisternino (1969), Pupa, técnica mista em papel, edição limitada, tiragem 01/30 a 30/30, 2019, assinado à mão, 60 × 43 cm, Itália, Contemporâneo, com Certificado de Autenticidade.
Descrição fornecida pelo vendedor
ENVIO combinado; se você adquirir várias obras na mesma Leilão, pagará apenas um envio
Franco Cisternino nasceu em Foggia (Itália) em 21 de julho de 1969
Ópera assinada à mão na frente e no verso
técnica giclée em papel algodão 100% de 360 g/m²,
com Certificado de Autenticidade
nota: a obra disponível pode variar na numeração de nº 1 a 30
Envio em embalagem rígida robusta
VISITE também a nossa plataforma de ASTE online com lances livres em “delauretisart”
As obras do ciclo pintórico “Donna” são uma representação cenográfica e simbólica da mulher, vista tanto pelos olhos de um artista quanto pelos olhos de um homem.
Com estas pinturas pretende-se representar a mulher além dos estereótipos da sociedade: a sua essência, a sua humanidade, a sua fragilidade e, ao mesmo tempo, a sua força.
A escolha da cor, na sua monocromia, levemente sépia, pretende transmitir o sentido do mistério, do vivido e/ou da lembrança.
O véu que envolve a mulher tem um significado múltiplo: a parte que envolve delicadamente o corpo é de cor rosa, quase a fundir-se com a sua própria pele; enquanto a parte restante dele quer representar, através da sua tensão, a influência do estereótipo social de uma mulher forte, emancipada, bonita e magra.
O título da obra pretende ajudar a compreensão da mesma usando adjetivos ou nomes ligados à sua intenção de humanizá-la e de captar a sua essência.
As obras do ciclo pintórico “Donna” são uma representação cenográfica e simbólica da mulher, vista tanto pelos olhos de um artista quanto pelos olhos de um homem.
Com estas pinturas pretende-se representar a mulher além dos estereótipos da sociedade: a sua essência, a sua humanidade, a sua fragilidade e, ao mesmo tempo, a sua força.
A escolha da cor, na sua monocromia, levemente sépia, pretende transmitir o sentido do mistério, do vivido e/ou da lembrança.
O véu que envolve a mulher tem um significado múltiplo: a parte que envolve delicadamente o corpo é de cor rosa, quase a fundir-se com a sua própria pele; enquanto a parte restante dele quer representar, através da sua tensão, a influência do estereótipo social de uma mulher forte, emancipada, bonita e magra.
O título da obra pretende ajudar a compreensão da mesma usando adjetivos ou nomes ligados à sua intenção de humanizá-la e de captar a sua essência.
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Franco Cisternino nasceu em Foggia (Itália) em 21 de julho de 1969
Ópera assinada à mão na frente e no verso
técnica giclée em papel algodão 100% de 360 g/m²,
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nota: a obra disponível pode variar na numeração de nº 1 a 30
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As obras do ciclo pintórico “Donna” são uma representação cenográfica e simbólica da mulher, vista tanto pelos olhos de um artista quanto pelos olhos de um homem.
Com estas pinturas pretende-se representar a mulher além dos estereótipos da sociedade: a sua essência, a sua humanidade, a sua fragilidade e, ao mesmo tempo, a sua força.
A escolha da cor, na sua monocromia, levemente sépia, pretende transmitir o sentido do mistério, do vivido e/ou da lembrança.
O véu que envolve a mulher tem um significado múltiplo: a parte que envolve delicadamente o corpo é de cor rosa, quase a fundir-se com a sua própria pele; enquanto a parte restante dele quer representar, através da sua tensão, a influência do estereótipo social de uma mulher forte, emancipada, bonita e magra.
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As obras do ciclo pintórico “Donna” são uma representação cenográfica e simbólica da mulher, vista tanto pelos olhos de um artista quanto pelos olhos de um homem.
Com estas pinturas pretende-se representar a mulher além dos estereótipos da sociedade: a sua essência, a sua humanidade, a sua fragilidade e, ao mesmo tempo, a sua força.
A escolha da cor, na sua monocromia, levemente sépia, pretende transmitir o sentido do mistério, do vivido e/ou da lembrança.
O véu que envolve a mulher tem um significado múltiplo: a parte que envolve delicadamente o corpo é de cor rosa, quase a fundir-se com a sua própria pele; enquanto a parte restante dele quer representar, através da sua tensão, a influência do estereótipo social de uma mulher forte, emancipada, bonita e magra.
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