Hiones (XX-XXI) - Holding On

Item de Colecionador.
100% pintado á mão sobre PLA.
Obra enviada em caixa de cartão pela DHL Express.
Acompanhado por COA, certificado de autenticidade assinado pelo artista.

Em Holding On, Hione transforma um dos símbolos mais universais da felicidade numa reflexão sobre resistência, fragilidade e permanência. O sorriso permanece intacto, mas a sua superfície revela marcas, escorridos e imperfeições que testemunham o peso do tempo e da experiência. A obra sugere que manter a esperança não significa ignorar as dificuldades, mas escolher continuar apesar delas.

Revestida manualmente com mais de 4.000 cristais, a escultura estabelece um diálogo entre delicadeza e resiliência. Cada cristal é aplicado individualmente, num processo meticuloso que exige precisão, paciência e tempo, convertendo um gesto repetitivo numa parte essencial da própria narrativa da obra. O brilho resultante altera-se consoante a luz e o ponto de vista, fazendo com que a escultura esteja em constante transformação aos olhos do observador.

A expressão sorridente contrasta com as fissuras e os detalhes escultóricos que parecem desafiar a sua integridade. É precisamente nessa tensão que reside o significado de Holding On: a capacidade de preservar a identidade, a alegria e a esperança mesmo quando tudo parece desmoronar à nossa volta. O sorriso deixa de ser apenas um ícone pop para se tornar um símbolo de perseverança.

Nesta obra, Hione cruza a linguagem da cultura popular com um acabamento de caráter quase joalheiro, aproximando a arte urbana do universo do luxo e do objeto de coleção. Holding On celebra a beleza da persistência e recorda que, muitas vezes, é nas estruturas aparentemente mais frágeis que encontramos a maior força.


Sobre Hione

Hione é um artista plástico natural do Porto que, desde 2013, utiliza o graffiti como principal forma de expressão. Com uma linguagem visual marcada por cores vibrantes e formas definidas, o seu trabalho reflete uma forte ligação à cultura urbana. Ao longo do seu percurso, desenvolveu um estilo único que funde graffiti, arte contemporânea, ilustração e design gráfico. Apresenta as suas obras em contextos públicos e privados, com o objetivo de provocar reflexão e inspirar. Hoje continua a explorar novas abordagens figurativas e a aprofundar o impacto da sua arte no espaço que o rodeia.