Yuni R. P. (XXI) - Brisa sobre el marco

Pintura realizada pelo artista Yuni R. P na técnica de óleo sobre tela, trabalhada integralmente com espátula.
Dimensões da obra: 53 x 73 cm, correspondentes à pintura, com margem branca perimetral para uma melhor montagem ou encaixe.
As obras, uma vez vendidas, são enviadas no prazo máximo de três dias para qualquer parte do mundo. Cada peça é cuidadosamente embalada, protegida com papel e plástico bolha, e enviada em um tubo de papelão rígido de alta resistência, garantindo sua perfeita conservação durante o transporte.
Yuni R. P é um jovem artista de sólida formação profissional que vive e trabalha atualmente em Havana, Cuba. Sua obra se distingue por uma linguagem pictórica muito pessoal, desenvolvida quase exclusivamente através do uso da espátula, ferramenta com a qual ele constrói composições de grande força visual e marcada expressividade.
Sua pintura se caracteriza por um rico empasto, traços soltos e uma paleta intensamente colorida, onde a luz e o movimento dialogam constantemente. Em seu tratamento impressionista percebe-se uma clara influência de Joaquín Sorolla, especialmente na maneira de abordar a luminosidade, o dinamismo e a vibração da cor, sempre a partir de uma visão contemporânea e profundamente pessoal.
As temáticas que aborda nascem de uma conexão emocional com a natureza e a paisagem: cenas marinhas, veleiros, fauna, flores e cidades evocadoras formam um universo pictórico carregado de nostalgia e admiração pela arte clássica. Suas obras não buscam a descrição literal, mas a evocação de sensações, despertando no espectador sentimentos intensos e memórias latentes.
As pinturas de Yuni possuem uma presença frontal e envolvente; são obras que devem ser contempladas ao vivo, pois a fotografia não consegue capturar completamente a riqueza do empasto, a profundidade da cor nem a energia do gesto pictórico. A espátula permite-lhe construir superfícies vibrantes, com camadas de tinta que transmitem solidez, movimento e uma expressividade quase tátil.
Sua obra é, em essência, uma celebração da cor, da matéria e da emoção: uma pintura que convida a deter-se, observar e sentir.
Esta pintura é uma peça vibrante de impressionismo paisagista, onde o marco de uma janela aberta atua como recurso compositivo para convidar o espectador a uma experiência imersiva. Executada em óleo sobre tela, a técnica destaca-se pelo uso de pinceladas curtas, rítmicas e empastadas, que conferem uma textura orgânica tanto à espuma das ondas quanto ao folhagem exuberante que emoldura a vista. A paleta de cores é rica e saturada; o artista utiliza uma gradação de azuis e turquesas para dotar o mar de profundidade, enquanto os vermelhos e rosas das flores em primeiro plano geram um contraste térmico que confere calor à cena. O pintor deseja transmitir uma sensação de liberdade, frescor e otimismo, capturando aquele instante preciso em que a luz do dia revela a imensidão do horizonte, sugerindo que a beleza do mundo exterior é um refúgio acessível e sempre presente.