Cosmin Marian Guta (1994) - “Antigone” - 162x132 cm

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Giulia Resti
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Cosmin Marian Guta, Antigone, retrato contemporâneo original em tela, técnica mista, 162×132 cm, Espanha, assinado à mão, 2026, em excelente estado.

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Descrição fornecida pelo vendedor

•Título: “Antígona”
•Artista: Cosmin Marian Guta
•Ano: 2026
•Técnica: Técnica mista sobre tela/ mixed media, pastéis, tinta óleo e acrílica sobre tela

------------ ---------------

* Dimensões da pintura: 162x132 cm pintura

* Dimensões totais da tela: 170x140 cm (com 3-4 cm aproximadamente de espaço livre em cada lado para poder emoldurar)

* ENVIO SEM QUADRO / SHIPPING WITHOUT FRAME

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• Estilo: Contemporâneo, em que utilizo técnica mista e matéria orgânica que, ao ser manipulada, adquire uma qualidade tátil que lembra a epiderme humana. As superfícies de minhas obras tornam-se peles que respiram, cicatrizam, se erodem e se transformam. São mapas sensíveis onde se inscrevem memórias, marcas e silêncios. Interessa-me esse ponto de encontro entre o físico e o simbólico, onde a matéria parece ter vida própria.

• Envio: Embalado e acondicionado em um tubo de papelão

• Assinado na parte frontal da tela

• Nota: As cores podem variar um pouco em comparação com as fotografias

• A obra é única.

***A obra de arte será enviada em um tubo de papelão, com número de rastreamento, por uma empresa de transporte conhecida internacionalmente, exemplo (FEDEX, UPS, TNT) ***

Descrição

Antígona apresenta-se como uma meditação sobre a existência entendida como uma sedimentação de experiências, rostos e lembranças. As figuras parecem emergir e desfocar-se simultaneamente, como pegadas de uma humanidade atravessada pelo tempo. Cada rosto contém outros rostos, cada camada de tinta guarda algo do que a precedeu, sugerindo que nossa identidade se constrói a partir de tudo aquilo que vivemos, amamos e perdemos.
A matéria pictórica funciona como uma arqueologia da memória. As pinceladas, as cores e as formas se sobrepõem, ocultam e reaparecem como lembranças que nunca desaparecem por completo. O tempo parece não transcurrir sobre a tela, mas ficar aprisionado. Em cada estrato conserva uma presença anterior, da mesma forma que a memória acumula camadas sem apagar completamente as que a precederam.
O título Antígona evoca assim a resistência frente ao esquecimento, lembrar como uma forma de preservar aquilo que o tempo e a morte tentam apagar. A obra fala da paradoxal existência: somos tanto o que permanece como o que perdemos. Entre a vida e a morte, a presença e a ausência, os rostos continuam emergindo da matéria como testemunhos de que nada desaparece por completo enquanto puder ser lembrado.

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Obrigado por visitar minha obra e não hesite em entrar em contato comigo se precisar de qualquer tipo de informação

Biografia

Cosmin Marian Guta (1994) estudou na Academia de Belas Artes de Roma até 2020, tendo-se licenciado com a maior votação. Realizou um Erasmus em Barcelona (EASD LLOTJA) e as práticas de 8 meses em uma galeria de arte (RocíoSantaCruz).

Instagram: CosminMarianGuta
Email: gutartgallery@gmail.com
Web: gutartgallery.com

EXPOSIÇÕES PESSOAIS

● C.C.Cotxeres Sants - curadoria de Nuria Esterri, Barcelona (2024)
● C.C.Cotxeres Sants - curadoria de Jose Parra, Barcelona (2022)
● Rome Art Week, Fax Factory curadoria de Maria Teresa Rasulo, RAW2016,
Roma 2016


EXPOSIÇÕES COLETIVAS

●Abartium, Calldetenes (Vic) curadoria de Eva Cunill, (2023)
● Artjove-Cotxeres Sants Casinet – curadoria de Jose Parra, Barcelona (2021)
● Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani-curadoria de Paolo Berti, Soriano nel Cimino (2019)
● Sala dei Gessi del museo Andersen (workshop), curadoria de Gian Luigi Cappelletti e Alessandro Dolfi, Roma(2019)
● Towards a Lighthouse, curadoria de Antonio Giordano, de Floriana Celani e de Maria Pennacchia junto ao Forte Stella, em Monte Argentario, Toscana(2019)
● Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – curadoria de Shara Wasermann, Roma.(2018)
● Premio Internacional LIMEN ARTE , ix edição, Vibo Valencia (2017).
● Aula Colleoni Accademia di Belle Arti di Roma 2017.
● Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – curadoria de Shara Wasermann, Roma(2017).
● Pinacoteca Comunale Gaeta "Il vuoto, tra senso e forma” curadoria de Antonio Lieto (2016).
● Festina Lente Sala Corner D MAXXI Roma (2016)
● Biennale d'arte Latina (2016)

Mais sobre o vendedor

Cosmin Marian Guta (1994) é um artista contemporâneo romeno cujas obras situam-se entre a pintura figurativa, a mitologia e a exploração emocional. Seu trabalho destaca-se por uma forte carga simbólica e uma estética intensa, onde a figura humana se torna veículo de narrativas psicológicas e atemporais. Formou-se na Academia de Belas Artes de Roma, onde concluiu os estudos em 2020 com a nota máxima. Durante sua etapa acadêmica expandedou sua visão artística mediante um programa Erasmus em Barcelona, na EASD Llotja, cidade que posteriormente se tornaria um marco fundamental de seu desenvolvimento profissional. Em Barcelona realizou também estágio na galeria RocíoSantaCruz, experiência que reforçou seu contato direto com o circuito artístico contemporâneo. A obra do artista caracteriza-se pelo uso de técnicas mistas sobre tela, nas quais convergem óleo, acrílico, tinta e pastel. Suas composições, de intensa força visual, exploram temas como identidade, mito, corpo e estados emocionais profundos, dando lugar a cenas carregadas de tensão, simbolismo e uma atmosfera quase onírica. Guta trabalha a matéria de forma intuitiva, construindo suas pinturas por meio de camadas sucessivas de materiais, texturas e gestos. Nesse processo, a superfície adquire uma qualidade tátil que remete à epiderme humana: as telas parecem respirar, cicatrizar, erodir e transformar-se com o tempo. As obras tornam-se assim em peles vivas, mapas sensíveis onde se inscrevem memórias, marcas e silêncios. Em muitas de suas composições aparece uma sutil linha ou divisão na superfície pictórica, resultado natural do próprio processo de estratificação da matéria. Mais do que um elemento formal, essa presença funciona como um eixo conceitual dentro da obra. Para o artista, a pintura reflete a maneira pela qual a identidade humana é construída: não como uma continuidade perfeita, mas como uma sobreposição de experiências, lembranças e fragmentos de tempo. Essas divisões sugerem pausa, transição ou cicatriz; indicam ruptura sem negar a unidade do conjunto. Deste modo, cada pintura configura-se como um campo de tempo acumulado, onde cada camada conserva a marca do que veio antes e cada fratura participa de uma totalidade mais profunda. Tem apresentado seu trabalho em exposições individuais em Barcelona, em espaços culturais como Cotxeres de Sants (2022 e 2024), e participado de eventos artísticos internacionais como Rome Art Week em Roma. Além disso, tem feito parte de inúmeras exposições coletivas na Espanha e na Itália, incluindo projetos vinculados a instituições e museus como o Museu Andersen de Roma.
Traduzido pelo Google Tradutor

•Título: “Antígona”
•Artista: Cosmin Marian Guta
•Ano: 2026
•Técnica: Técnica mista sobre tela/ mixed media, pastéis, tinta óleo e acrílica sobre tela

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* Dimensões da pintura: 162x132 cm pintura

* Dimensões totais da tela: 170x140 cm (com 3-4 cm aproximadamente de espaço livre em cada lado para poder emoldurar)

* ENVIO SEM QUADRO / SHIPPING WITHOUT FRAME

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• Estilo: Contemporâneo, em que utilizo técnica mista e matéria orgânica que, ao ser manipulada, adquire uma qualidade tátil que lembra a epiderme humana. As superfícies de minhas obras tornam-se peles que respiram, cicatrizam, se erodem e se transformam. São mapas sensíveis onde se inscrevem memórias, marcas e silêncios. Interessa-me esse ponto de encontro entre o físico e o simbólico, onde a matéria parece ter vida própria.

• Envio: Embalado e acondicionado em um tubo de papelão

• Assinado na parte frontal da tela

• Nota: As cores podem variar um pouco em comparação com as fotografias

• A obra é única.

***A obra de arte será enviada em um tubo de papelão, com número de rastreamento, por uma empresa de transporte conhecida internacionalmente, exemplo (FEDEX, UPS, TNT) ***

Descrição

Antígona apresenta-se como uma meditação sobre a existência entendida como uma sedimentação de experiências, rostos e lembranças. As figuras parecem emergir e desfocar-se simultaneamente, como pegadas de uma humanidade atravessada pelo tempo. Cada rosto contém outros rostos, cada camada de tinta guarda algo do que a precedeu, sugerindo que nossa identidade se constrói a partir de tudo aquilo que vivemos, amamos e perdemos.
A matéria pictórica funciona como uma arqueologia da memória. As pinceladas, as cores e as formas se sobrepõem, ocultam e reaparecem como lembranças que nunca desaparecem por completo. O tempo parece não transcurrir sobre a tela, mas ficar aprisionado. Em cada estrato conserva uma presença anterior, da mesma forma que a memória acumula camadas sem apagar completamente as que a precederam.
O título Antígona evoca assim a resistência frente ao esquecimento, lembrar como uma forma de preservar aquilo que o tempo e a morte tentam apagar. A obra fala da paradoxal existência: somos tanto o que permanece como o que perdemos. Entre a vida e a morte, a presença e a ausência, os rostos continuam emergindo da matéria como testemunhos de que nada desaparece por completo enquanto puder ser lembrado.

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Obrigado por visitar minha obra e não hesite em entrar em contato comigo se precisar de qualquer tipo de informação

Biografia

Cosmin Marian Guta (1994) estudou na Academia de Belas Artes de Roma até 2020, tendo-se licenciado com a maior votação. Realizou um Erasmus em Barcelona (EASD LLOTJA) e as práticas de 8 meses em uma galeria de arte (RocíoSantaCruz).

Instagram: CosminMarianGuta
Email: gutartgallery@gmail.com
Web: gutartgallery.com

EXPOSIÇÕES PESSOAIS

● C.C.Cotxeres Sants - curadoria de Nuria Esterri, Barcelona (2024)
● C.C.Cotxeres Sants - curadoria de Jose Parra, Barcelona (2022)
● Rome Art Week, Fax Factory curadoria de Maria Teresa Rasulo, RAW2016,
Roma 2016


EXPOSIÇÕES COLETIVAS

●Abartium, Calldetenes (Vic) curadoria de Eva Cunill, (2023)
● Artjove-Cotxeres Sants Casinet – curadoria de Jose Parra, Barcelona (2021)
● Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani-curadoria de Paolo Berti, Soriano nel Cimino (2019)
● Sala dei Gessi del museo Andersen (workshop), curadoria de Gian Luigi Cappelletti e Alessandro Dolfi, Roma(2019)
● Towards a Lighthouse, curadoria de Antonio Giordano, de Floriana Celani e de Maria Pennacchia junto ao Forte Stella, em Monte Argentario, Toscana(2019)
● Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – curadoria de Shara Wasermann, Roma.(2018)
● Premio Internacional LIMEN ARTE , ix edição, Vibo Valencia (2017).
● Aula Colleoni Accademia di Belle Arti di Roma 2017.
● Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – curadoria de Shara Wasermann, Roma(2017).
● Pinacoteca Comunale Gaeta "Il vuoto, tra senso e forma” curadoria de Antonio Lieto (2016).
● Festina Lente Sala Corner D MAXXI Roma (2016)
● Biennale d'arte Latina (2016)

Mais sobre o vendedor

Cosmin Marian Guta (1994) é um artista contemporâneo romeno cujas obras situam-se entre a pintura figurativa, a mitologia e a exploração emocional. Seu trabalho destaca-se por uma forte carga simbólica e uma estética intensa, onde a figura humana se torna veículo de narrativas psicológicas e atemporais. Formou-se na Academia de Belas Artes de Roma, onde concluiu os estudos em 2020 com a nota máxima. Durante sua etapa acadêmica expandedou sua visão artística mediante um programa Erasmus em Barcelona, na EASD Llotja, cidade que posteriormente se tornaria um marco fundamental de seu desenvolvimento profissional. Em Barcelona realizou também estágio na galeria RocíoSantaCruz, experiência que reforçou seu contato direto com o circuito artístico contemporâneo. A obra do artista caracteriza-se pelo uso de técnicas mistas sobre tela, nas quais convergem óleo, acrílico, tinta e pastel. Suas composições, de intensa força visual, exploram temas como identidade, mito, corpo e estados emocionais profundos, dando lugar a cenas carregadas de tensão, simbolismo e uma atmosfera quase onírica. Guta trabalha a matéria de forma intuitiva, construindo suas pinturas por meio de camadas sucessivas de materiais, texturas e gestos. Nesse processo, a superfície adquire uma qualidade tátil que remete à epiderme humana: as telas parecem respirar, cicatrizar, erodir e transformar-se com o tempo. As obras tornam-se assim em peles vivas, mapas sensíveis onde se inscrevem memórias, marcas e silêncios. Em muitas de suas composições aparece uma sutil linha ou divisão na superfície pictórica, resultado natural do próprio processo de estratificação da matéria. Mais do que um elemento formal, essa presença funciona como um eixo conceitual dentro da obra. Para o artista, a pintura reflete a maneira pela qual a identidade humana é construída: não como uma continuidade perfeita, mas como uma sobreposição de experiências, lembranças e fragmentos de tempo. Essas divisões sugerem pausa, transição ou cicatriz; indicam ruptura sem negar a unidade do conjunto. Deste modo, cada pintura configura-se como um campo de tempo acumulado, onde cada camada conserva a marca do que veio antes e cada fratura participa de uma totalidade mais profunda. Tem apresentado seu trabalho em exposições individuais em Barcelona, em espaços culturais como Cotxeres de Sants (2022 e 2024), e participado de eventos artísticos internacionais como Rome Art Week em Roma. Além disso, tem feito parte de inúmeras exposições coletivas na Espanha e na Itália, incluindo projetos vinculados a instituições e museus como o Museu Andersen de Roma.
Traduzido pelo Google Tradutor

Dados

Artista
Cosmin Marian Guta (1994)
Edição
Original
Vendido por
Vindo diretamente do artista
Vendido com moldura
Não
Título da obra de arte
“Antigone” - 162x132 cm
Técnica
Técnica mista
Assinatura
Assinado à mão
País de origem
Espanha
Ano
2026
Estado
Excelente estado
Cor
Multicolor
Altura
162 cm
Largura
132 cm
Peso
2 kg
Imagem/Tema
Retrato
Estilo
Contemporâneo
Período
Depois de 2020
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