“Hatachi” はたち - 靉嘔 Ay-O - Japão





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Ay-O, artista contemporâneo japonês, criou em 1995 a serigrafia original assinada à mão "Hatachi", edição limitada 176/250, em moldura, com formato de imagem 16 × 21 cm e tamanho total da moldura 30,5 × 35,5 × 3 cm, peso 1 kg.
Descrição fornecida pelo vendedor
靉嘔 Ay-O (nascido em 1931)
“Hatachi” (はたち), 1995
Uma serigrafia original assinada pelo aclamado artista japonês de vanguarda 靉嘔Ay-O, amplamente conhecido como o “Artista do Arco-íris”. numerada 176/250
Método de envio: DHL Express
Esta obra, intitulada “Hatachi”, foi criada em março de 1995 como obra comemorativa para celebrar o 20º aniversário do Ikeda Museum of 20th Century Art no Japão.
A composição retrata dois elegantes pássaros frente a frente, seus pescoços graciosamente curvados formando uma forma semelhante a um coração. O célebre espectro de arco-íris de Ay-O flui sobre os pássaros, a água e a paisagem circundante em bandas rítmicas de amarelo, laranja, vermelho, roxo, azul e verde.
A obra é uma serigrafia original de uma edição limitada de apenas 250 impressões.
Este exemplar está numerado individualmente 176/250 a lápis no canto inferior esquerdo e assinado à mão “Ay-O ’95” no canto inferior direito. O título japonês “はたち” aparece abaixo da imagem.
A documentação acompanhante do Ikeda Museum of 20th Century Art identifica a obra como:
* Artista: Ay-O
* Título: Hatachi
* Técnica: Serigrafia
* Edição: 250
* Impressor: 助田 憲亮Kenryo Sukeda
* Data: Março de 1995
* Emitido para comemorar o 20º aniversário do museu
A combinação da assinatura arco-íris de Ay-O, assinatura manual, edição limitada numerada e a proveniência commemorativa do museu torna este um exemplo atraente de gravura japonesa do pós-guerra.
A obra é apresentada em moldura com passe-partout, conforme mostrado nas fotografias.
Uso: Exposição de arte, decoração de interiores, coleção privada, coleção de arte japonesa do pós-guerra, coleção Fluxus ou coleção de gravuras contemporâneas.
Tamanho
Área da imagem:
Altura: 16 cm×Largura: 21 cm
Tamanho total em moldura:
Altura: 30,5 cm×Largura: 35,5 cm×Profundidade: 3 cm
Peso
1000 g / 1,0 kg
Condição
A obra está geralmente em boas condições, com cores vivas; há algumas manchas muito pequenas de leve desbotamento de superfície/cores visíveis na área impressa. A moldura apresenta desgaste relacionado à idade e danos menores; por favor, examine cuidadosamente as fotografias detalhadas.
Perfil do Artista
Ay-O (nascido em 1931) é um artista japonês de vanguarda de renome internacional e uma figura importante associada ao movimento Fluxus internacional.
Depois de se graduar no Departamento de Arte da Tokyo University of Education em 1954, Ay-O mudou-se para Nova York em 1958. Durante o início dos anos 1960, ele se envolveu com o Fluxus, a influente rede internacional de artistas, composers e performers experimentais.
Ay-O tornou-se particularmente celebrado pela exploração da percepção sensorial. Suas famosas Finger Boxes convidam os participantes a experimentar objetos ocultos através do tato, enquanto sua extensa Rainbow Series transforma figuras, paisagens, animais e ambientes através do espectro completo de cores visíveis.
Seu uso distinto de gradações de arco-íris lhe rendeu o apelido internacionalmente reconhecido de “Rainbow Artist.”
Ay-O representou o Japão na 33ª Bienal de Veneza em 1966, onde apresentou sua Rainbow Tactile Room. Também exibiu na Bienal de São Paulo em 1971 e participou de inúmeras exposições internacionais e projetos Fluxus.
Sua importância internacional tem recebido atenção institucional renovada nos últimos anos. Em 2023, o National Museum of Asian Art do Smithsonian apresentou “Ay-Ō’s Happy Rainbow Hell”, a primeira exposição museal nos Estados Unidos dedicada ao artista, reunindo mais de 80 obras que abrangem grande parte de sua carreira internacional de quase sete décadas.
De dezembro de 2023 a maio de 2024, o M+ Museum de Hong Kong apresentou a grande exposição “Ay-O: Hong Hong Hong”, examinando seu desenvolvimento artístico desde os anos 1950 até os anos 2000 e seu importante relacionamento com o Fluxus.
Essas grandes exposições internacionais demonstram o contínuo reconhecimento acadêmico e institucional de Ay-O como uma figura importante na arte japonesa do pós-guerra e na vanguarda internacional.
Mais sobre o vendedor
靉嘔 Ay-O (nascido em 1931)
“Hatachi” (はたち), 1995
Uma serigrafia original assinada pelo aclamado artista japonês de vanguarda 靉嘔Ay-O, amplamente conhecido como o “Artista do Arco-íris”. numerada 176/250
Método de envio: DHL Express
Esta obra, intitulada “Hatachi”, foi criada em março de 1995 como obra comemorativa para celebrar o 20º aniversário do Ikeda Museum of 20th Century Art no Japão.
A composição retrata dois elegantes pássaros frente a frente, seus pescoços graciosamente curvados formando uma forma semelhante a um coração. O célebre espectro de arco-íris de Ay-O flui sobre os pássaros, a água e a paisagem circundante em bandas rítmicas de amarelo, laranja, vermelho, roxo, azul e verde.
A obra é uma serigrafia original de uma edição limitada de apenas 250 impressões.
Este exemplar está numerado individualmente 176/250 a lápis no canto inferior esquerdo e assinado à mão “Ay-O ’95” no canto inferior direito. O título japonês “はたち” aparece abaixo da imagem.
A documentação acompanhante do Ikeda Museum of 20th Century Art identifica a obra como:
* Artista: Ay-O
* Título: Hatachi
* Técnica: Serigrafia
* Edição: 250
* Impressor: 助田 憲亮Kenryo Sukeda
* Data: Março de 1995
* Emitido para comemorar o 20º aniversário do museu
A combinação da assinatura arco-íris de Ay-O, assinatura manual, edição limitada numerada e a proveniência commemorativa do museu torna este um exemplo atraente de gravura japonesa do pós-guerra.
A obra é apresentada em moldura com passe-partout, conforme mostrado nas fotografias.
Uso: Exposição de arte, decoração de interiores, coleção privada, coleção de arte japonesa do pós-guerra, coleção Fluxus ou coleção de gravuras contemporâneas.
Tamanho
Área da imagem:
Altura: 16 cm×Largura: 21 cm
Tamanho total em moldura:
Altura: 30,5 cm×Largura: 35,5 cm×Profundidade: 3 cm
Peso
1000 g / 1,0 kg
Condição
A obra está geralmente em boas condições, com cores vivas; há algumas manchas muito pequenas de leve desbotamento de superfície/cores visíveis na área impressa. A moldura apresenta desgaste relacionado à idade e danos menores; por favor, examine cuidadosamente as fotografias detalhadas.
Perfil do Artista
Ay-O (nascido em 1931) é um artista japonês de vanguarda de renome internacional e uma figura importante associada ao movimento Fluxus internacional.
Depois de se graduar no Departamento de Arte da Tokyo University of Education em 1954, Ay-O mudou-se para Nova York em 1958. Durante o início dos anos 1960, ele se envolveu com o Fluxus, a influente rede internacional de artistas, composers e performers experimentais.
Ay-O tornou-se particularmente celebrado pela exploração da percepção sensorial. Suas famosas Finger Boxes convidam os participantes a experimentar objetos ocultos através do tato, enquanto sua extensa Rainbow Series transforma figuras, paisagens, animais e ambientes através do espectro completo de cores visíveis.
Seu uso distinto de gradações de arco-íris lhe rendeu o apelido internacionalmente reconhecido de “Rainbow Artist.”
Ay-O representou o Japão na 33ª Bienal de Veneza em 1966, onde apresentou sua Rainbow Tactile Room. Também exibiu na Bienal de São Paulo em 1971 e participou de inúmeras exposições internacionais e projetos Fluxus.
Sua importância internacional tem recebido atenção institucional renovada nos últimos anos. Em 2023, o National Museum of Asian Art do Smithsonian apresentou “Ay-Ō’s Happy Rainbow Hell”, a primeira exposição museal nos Estados Unidos dedicada ao artista, reunindo mais de 80 obras que abrangem grande parte de sua carreira internacional de quase sete décadas.
De dezembro de 2023 a maio de 2024, o M+ Museum de Hong Kong apresentou a grande exposição “Ay-O: Hong Hong Hong”, examinando seu desenvolvimento artístico desde os anos 1950 até os anos 2000 e seu importante relacionamento com o Fluxus.
Essas grandes exposições internacionais demonstram o contínuo reconhecimento acadêmico e institucional de Ay-O como uma figura importante na arte japonesa do pós-guerra e na vanguarda internacional.

