Edward Hopper - “Cape Cod Evening, 1939”. - 40 x 30 cm.





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Descrição fornecida pelo vendedor
Edward Hopper: “Cape Cod Evening, 1939”.
Offset de cores autorizado.
Condição: a obra encontra-se em excelente estado.
Formato: 40 x 30 cm.
Edward Hopper foi um pintor americano amplamente considerado um dos mais importantes artistas realistas do século XX.
Sua obra captura a poesia silenciosa da vida moderna nos Estados Unidos, com cenas de isolamento, silêncio e introspecção que revelam as correntes emocionais subjacentes à vida cotidiana.
Nascido em Nyack, Nova York, Hopper estudou ilustração e artes plásticas na cidade de Nova York e, mais tarde, em Paris, onde absorveu a influência do impressionismo, mas desenvolveu uma abordagem muito mais rígida e psicologicamente perspicaz.
Nos anos 20, ele já havia consolidado seu estilo maduro: clareza geométrica, contrastes agudos entre luz e sombra e uma paleta contida que transmitia uma atmosfera americana única de solidão e contemplação.
As pinturas de Hopper costumam retratar interiores urbanos, postos de gasolina, quartos de hotel, lanchonetes e esquinas de ruas, lugares onde a vida parece parar.
Suas figuras, geralmente isoladas e introspectivas, evocam uma sensação de distância emocional, mesmo em ambientes familiares.
Através dessa tensão silenciosa, Hopper criou uma linguagem visual poderosa que reflete tanto a solidão quanto a dignidade da existência moderna.
Através do cuidadoso controle de Hopper sobre a luz, natural ou artificial, não serve apenas como iluminação, mas como uma força narrativa que revela estados internos e ambiguidade emocional.
Sua arte atravessa o realismo e o simbolismo e oferece comentários sociais sutis sobre a alienação urbana no início do século XX.
No mercado de arte, as obras de Edward Hopper estão entre as mais cobiçadas de todos os pintores americanos.
Suas importantes pinturas a óleo estão em museus de destaque como o Whitney Museum, o MoMA e o Art Institute of Chicago, e raramente aparecem à venda.
Quando isso acontece, alcançam preços extraordinários: sua pintura Chop Suey de 1934 foi vendida em 2018 por 91,9 milhões de dólares, estabelecendo um recorde para o artista.
Obras da mesma época e com temas semelhantes, como Hotel Room, são avaliadas na faixa de dezenas de milhões de dólares, o que reflete tanto a raridade quanto o impacto cultural duradouro de Hopper.
Hoje, a influência de Hopper vai muito além da pintura, inspirando cineastas, fotógrafos e artistas contemporâneos.
Nunca esteve emoldurado e é guardado em um depósito de arquivo escuro, entre papel livre de ácido protetor.
As fotos exibidas são parte da descrição.
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Caso haja vários pedidos, os custos de envio não sejam automaticamente combinados, devolvemos a você os custos de envio pagos para que tenha apenas um custo de envio.
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Esta obra de arte é cuidadosamente embalada de forma segura e enviada envolta em papel protetor livre de ácido.
Não é possível enviar para as Ilhas Canárias.
Mais sobre o vendedor
Edward Hopper: “Cape Cod Evening, 1939”.
Offset de cores autorizado.
Condição: a obra encontra-se em excelente estado.
Formato: 40 x 30 cm.
Edward Hopper foi um pintor americano amplamente considerado um dos mais importantes artistas realistas do século XX.
Sua obra captura a poesia silenciosa da vida moderna nos Estados Unidos, com cenas de isolamento, silêncio e introspecção que revelam as correntes emocionais subjacentes à vida cotidiana.
Nascido em Nyack, Nova York, Hopper estudou ilustração e artes plásticas na cidade de Nova York e, mais tarde, em Paris, onde absorveu a influência do impressionismo, mas desenvolveu uma abordagem muito mais rígida e psicologicamente perspicaz.
Nos anos 20, ele já havia consolidado seu estilo maduro: clareza geométrica, contrastes agudos entre luz e sombra e uma paleta contida que transmitia uma atmosfera americana única de solidão e contemplação.
As pinturas de Hopper costumam retratar interiores urbanos, postos de gasolina, quartos de hotel, lanchonetes e esquinas de ruas, lugares onde a vida parece parar.
Suas figuras, geralmente isoladas e introspectivas, evocam uma sensação de distância emocional, mesmo em ambientes familiares.
Através dessa tensão silenciosa, Hopper criou uma linguagem visual poderosa que reflete tanto a solidão quanto a dignidade da existência moderna.
Através do cuidadoso controle de Hopper sobre a luz, natural ou artificial, não serve apenas como iluminação, mas como uma força narrativa que revela estados internos e ambiguidade emocional.
Sua arte atravessa o realismo e o simbolismo e oferece comentários sociais sutis sobre a alienação urbana no início do século XX.
No mercado de arte, as obras de Edward Hopper estão entre as mais cobiçadas de todos os pintores americanos.
Suas importantes pinturas a óleo estão em museus de destaque como o Whitney Museum, o MoMA e o Art Institute of Chicago, e raramente aparecem à venda.
Quando isso acontece, alcançam preços extraordinários: sua pintura Chop Suey de 1934 foi vendida em 2018 por 91,9 milhões de dólares, estabelecendo um recorde para o artista.
Obras da mesma época e com temas semelhantes, como Hotel Room, são avaliadas na faixa de dezenas de milhões de dólares, o que reflete tanto a raridade quanto o impacto cultural duradouro de Hopper.
Hoje, a influência de Hopper vai muito além da pintura, inspirando cineastas, fotógrafos e artistas contemporâneos.
Nunca esteve emoldurado e é guardado em um depósito de arquivo escuro, entre papel livre de ácido protetor.
As fotos exibidas são parte da descrição.
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Caso haja vários pedidos, os custos de envio não sejam automaticamente combinados, devolvemos a você os custos de envio pagos para que tenha apenas um custo de envio.
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Esta obra de arte é cuidadosamente embalada de forma segura e enviada envolta em papel protetor livre de ácido.
Não é possível enviar para as Ilhas Canárias.
