Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri participou de numerosas exposições de arte de alcance internacional. Entre as mais significativas, em 2022 expôs suas obras no prestigioso Palazzo Grillo de Gênova, e em 2023 esteve presente na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nova York, ampliando assim sua visibilidade em contextos tanto nacionais quanto internacionais.
Santicri foi reconhecido entre os Best-Selling Artists de 2024 pela Artmayeur, uma das plataformas mais renomadas no mundo da arte. No mesmo ano, também foi incluído entre os três primeiros nomes mais procurados na plataforma Catawiki, um novo sinal do apreço crescente pelo seu trabalho. Esses reconhecimentos evidenciam o talento extraordinário e a visibilidade cada vez maior de Santicri no panorama artístico contemporâneo.

Técnica: Resina e pó de mármore
Medidas: H13 x L15 x P13 cm
Condição: novo
Certificado de autenticidade - assinado à mão
Edition: limited edition 100ex

Uma figura simples e reconhecível é transformada em algo diferente. O ursinho, símbolo de afeto e proteção, mantém sua forma mas perde sua função: não é mais algo para tocar ou viver com leveza.

A superfície muda completamente a percepção da obra. Aquilo que de longe parece familiar, de perto torna-se mais distante, quase inacessível. Cria-se assim um contraste direto entre o que conhecemos e o que vemos.

A obra joga justamente sobre essa tensão: de um lado atrai, do outro mantém à distância. Dessa forma, uma imagem ligada à infância é relida em chave contemporânea, tornando-se algo mais complexo e menos tranquilizador.

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Nascido em 1992 em Macerata, nas Marche, o artista italiano seguiu um percurso que, entre estudos de Geometria e Arquitetura, o levou a colaborar com um artesão de esculturas em resina. Aí nasceu a necessidade cada vez mais forte de encontrar a si mesmo e abrir espaço à própria criatividade.
Suas obras são vendidas em todo o mundo, colaborando com galerias na Itália e na Europa. Inspirado por grandes mestres como Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso e Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau e Pierre Soulages.
Às vezes utilizou, em suas expressões artísticas, marcas como Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls Royce.
Sua arte é amplamente apreciada e não pode faltar entre os colecionadores de quadros e esculturas de street art, pop art, arte contemporânea, bem como de fãs de coleções de
quadrinhos Disney, Pato Donald, Mickey, Minnie, Tio Patinhas, Tintin, comics, Cartier, Pokémon, modelinhos, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, ouro e diamantes.
"Não é fácil classificar a própria arte, procuro transmitir o que meus olhos veem, minha forma de ver o que me cerca e relembro com um design que harmoniza com os tempos modernos: de impacto e memorável."