Simone Cantarini (1612-1648) - L'Angelo Custode

DESCRIÇÃO

"O Anjo da Guarda", água-forte sobre papel vergellado, 12,7x17cm, circa 1639. Ao verso, notas a lápis e ex-líbris não identificado.

A obra retrata uma cena de profunda ternura e intimidade: um anjo avança acompanhando um menino, segurando-o delicadamente por um braço e guiando seus passos. Enquanto a criança se entrega confiante à figura celestial, o anjo levanta a outra mão para indicar o céu, onde se delineiam de modo suave e evanescente os rostos de alguns querubins. Nesta composição, o artista despede o sujeito sagrado de toda a rigidíssima ieraticidade para inseri-lo em uma dimensão profundamente humana e familiar. Substituindo a frieza da perfeição assimilada na oficina de Guido Reni por um naturalismo mais íntimo e doméstico, Cantarini envolve seus protagonistas naquela suave melancolia que constitui a verdadeira linha estética e autônoma de sua poética.

Do ponto de vista técnico e compositivo, a placa confirma a estatura do "Pesarese" como um dos maiores e mais inovadores aguafortes do século XVII europeu. Afasta-se dos rigores formais e dos traços acadêmicos da época, Cantarini modela as figuras por meio de um traço fluido, nervoso e de extraordinária liberdade. Seu traçado é ralo e vibrante, habilmente calibrado para fazer respirar o branco do papel e fazê-lo vibrar de luz autônoma. Essa técnica permite à gravura conservar a imediaticidade e a frescura típicas de um esboço a mão livre, alcançando uma síntese visual de elegância e uma economia de meios sem igual. É justamente essa genialidade criativa, capaz de transmitir um sopro vital sobre a matriz de metal, que torna folhas como esta verdadeiros capolavori, gelosamente guardados em coleções privadas exclusivas e nos gabinetes de estampas das mais prestigiosas instituições mundiais, desde o Metropolitan e o British Museum, até o Louvre e os Uffizi.

AUTOR

Simone Cantarini, conhecido como o "Pesarese" (1612-1648), formou-se nas Marche para chegar a Bolonha na oficina de Guido Reni. Embora tenha assimilado o classicismo do mestre, elaborou uma poética totalmente autônoma, substituindo a frieza da perfeição pela um naturalismo mais íntimo, doméstico e imbuído de uma terníssima melancolia, que tornou seus sujeitos profundamente humanos.

O ápice absoluto de sua arte reside, no entanto, na gravura, domínio em que se impôs como um dos maiores e mais inovadores aguafortes do século XVII europeu. Sua técnica gráfica abandonou os rigores formais da época para abraçar um traço fluido, nervoso e de liberdade extraordinária. Com um traçado ralo e vibrante, Cantarini conseguia fazer a luz vibrar sobre o papel branco, devolvendo a immediatividade e a frescura do esboço a mão livre com uma elegância e uma economia de meios incomparáveis.

A genialidade de suas placas e de seus quadros o torna hoje protagonista das mais prestigiosas coleções de arte mundiais. Suas obras e seus folhas gravadas de alto valor são, de fato, guardados em instituições como o Louvre, o Prado, o Metropolitan, os Uffizi, a Albertina de Viena e o British Museum, além de serem cuidadosamente conservados dentro das mais exclusivas coleções privadas internacionais.

CONDITION REPORT

Boa condição geral. Obra íntegra em todas as suas partes, com traço e impressão frescos e bem legíveis.

Envio rastreado e assegurado com embalagem adequada.