Miquel Torner de Semir (1938) - Ecos del mar

Firmado pelo artista na parte inferior

A obra é apresentada emoldurada

Medidas da obra: 33 cm de altura x 41 cm de largura

Medidas da moldura: 56 cm de altura x 64 cm de largura

Bom estado de conservação

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BIOGRAFIA DE MIQUEL TORNER DE SEMIR.

Miquel Torner de Semir nasce em 1938, no castelo de Santa Pau, em Garrotxa (Girona), sendo a última pessoa viva nascida neste emblemático edifício rodeado de vulcões (atual ele vive em Sant Feliu de Guísols). Esse fato marca a sua faceta de pintor. Homem da Catalunya antiga, culto, sempre se sentiu atraído pela Idade Média, o Românico dos Pirenéus e os góticos primitivos. A trilha da arte renascentista italiana, especialmente de pintores do Quattrocento italiano como Fra Angélico ou Rafael, faz-se sentir em muitos retratos femininos de Torner de Semir, como o que nos ocupa. É exatamente essa mistura entre o antigo e o novo onde reside a originalidade de sua obra. O que parece tê-lo mais formado é o conhecimento do românico e do gótico. Suas figuras, em múltiplas ocasiões, bordeadas por uma grossa linha escura, evocam as vitrais góticos, luminosos, belos por si mesmos. Discípulo do pintor muralista e gravador Ricard Marlet, aprende o que para ele é mais importante, a disciplina do desenho. Com o mestre Marlet conhece o Modernismo e o Noucentismo catalão. Estudou na Escola de Belas Artes em Sant Jordi, em Barcelona, e na Escola de San Fernando, em Madrid, onde visitou o Museu do Prado e se impregnou da pintura de Velázquez, optando por reproduzir as meninas ao seu gosto, com seu estilo próprio, com tons de cores vivos como o rosa e o violeta fosforescente que não deixam lugar a dúvidas sobre o destaque, modernidade e simpatia do artista. Além disso, se observar atentamente, pode-se encontrar o uso pelo artista da técnica do collage, que decide incrustar um pedaço de tecido, papelão ou até uma partitura musical.

Em Paris, inicia sua obra tal como ele a denomina "entre o velho e o novo". Começou a realizar exposições individuais em Terrassa em 1968, provando-se depois em outras cidades catalãs e em Paris (galerias Espace e Boutique). Sua obra iniciou-se num figurativismo mediterrâneo, evoluindo depois para a abstração, para retornar a uma figurção de conceito moderno. É considerado, em definitiva, um dos expoentes mais importantes da pintura mediterrânea.

Todas estas tendências não lhe eram desconhecidas, pois em Barcelona ele teve a oportunidade de conhecer o grupo Dau al Set. Na escola do Dau al Set encontra artistas tão renomados como Tharrats, Muxart ou Tapies. Sua pintura se caracteriza pela utilização de cores vivas e ricas. Sua obra pode ser definida em uma única palavra: VIDA. Assim, a magnífica obra deste pintor catalão se caracteriza pelo seu rico e empoadado colorido de grande vivacidade, que, unido às diversas matérias que utiliza como suporte, nos dá o resultado de uma pintura expressionista de alta qualidade cromática e marcante personalidade, definindo o artista como mestre.

O clássico e o novo fundem-se na pincelada de Miquel Torner de Semir. O tempo dilui-se, desvanece-se. A linha divisória do passado e do presente é apagada com suas pinturas, com seu modo de traçar sobre a tela. Miquel consegue o que muito poucos antes haviam conseguido: falar do passado com voz do presente. Sua voz: seus quadros. Seu método: a paixão. Seu feito: toda a sua obra.

O pintor gerundense é influenciado pelos antigos Giotto, o Renascimento Italiano e pela busca informal dos pintores abstratos. Tudo isso é o ponto de partida de sua pintura; ele se preocupa tanto ou mais com o ofício do que com o conceito, tentou ser um pintor ponte entre o passado e o presente, mas também aberto a tudo o novo, à constante busca. Um contraste interessante na obra de Miquel é a forma como apresenta pessoas, lugares e situações de épocas antigas plasmadas com técnicas pictóricas modernas. Este distinto pintor catalão tem sido capaz de romper com as regras do tempo. Tão direto é Miquel Torner de Semir em definir linhas e formas, que às vezes parece incrível que a obra seja um lienzo de 2 dimensões, parecendo à primeira vista que a pintura seja mais uma soma de texturas de um mundo tridimensional.

Algumas de suas obras têm um destacado acento art-déco, com uma paleta cromática intensa e expressiva, em contraste com a serenidade e o olhar vácuo dos rostos que convida o observador a adentrar no entorno da obra e no pensamento do artista. No entanto, Torner de Semir tem um estilo próprio baseado na simplicidade da realização dentro de uma composição muito bem estruturada. As figuras femininas têm as formas pausadas da arte religiosa e exprimem a calma do espírito. A figura serve a Semir para reclamar a ordem e o ritmo das ações humanas.

Segundo Joan Lluís Montañé, barcelonês, membro da Associação Internacional de Críticos de Arte, o prestigioso pintor catalão Torner de Semir, em sua extensa obra pictórica, "se interessa pela composição e pela cor, gerando criações especialmente elaboradas, onde se nota a marca da determinação e a paleta de cores contrastada. Exibe figuras, paisagens e composições que representam um claro exercício de academicismo pictórico no qual não renuncia a uma certa inovação formal e técnica, tudo isso dentro de um inconfundível selo plástico pessoal".

O crítico de arte Josep M. Cadena diz de Semir: "O pintor marca com linhas fortes e precisas as silhuetas dos elementos principais de cada composição e utiliza cores básicas e puras para expressar sentimentos. Quando é possível, faz o quadro dentro do quadro, e ainda tenta colocar no fundo interpretações e signos abstratos. Assim consegue uma relação positiva entre as diversas formas de expressão artística que o motivam e seu lenguaje plástico é muito mais rico e atraente. Tem um estilo próprio baseado na simplicidade da realização dentro de uma composição muito bem estruturada. Suas figuras femininas têm formas pausadas da arte religiosa e exprimem a calma que devem obedecer às realizações do espírito. A figura serve para pedir ordem e ritmo nas ações humanas, sua pintura é ética. Comunica com facilidade sensações positivas àqueles que conhecem sua obra".

Para J. Llop S.: "O desenho, o traço fundamental, forte, preciso, incisivo, estabelece a forma, delimita espaços nas composições meditadas que Torner de Semir nos apresenta. E então chega ver de maneira diferente, o imaginativo, chegam os sonhos que entroncam com a realidade que descreve e veste com um cromatismo que conjuga cores básicas, tonalidades suaves. É um estilo pessoal que descobre a outra realidade da paisagem, da figura. Obra interessante e atraente, que prende o espectador e o conduz pelo caminho do imaginativo".

Consequente com sua visão dos primitivos, não se preocupou demais com sua projeção social para seus mestres; estes eram às vezes innominados e, apesar de suas obras estarem em muitos países, ele já expôs na Europa, América e Japão, fica difícil fazer um levantamento exaustivo de seu currículo. Atualmente expõe, de forma permanente, na Galería Arcadia de Madrid.

No ano de 2003 é escolhido pelo Museu da Real Casa da Moeda, para que uma de suas obras seja editada em selo de correio e participe da exposição do XXV aniversário da Constituição Espanhola. Entrementes, o Museu da Real Casa da Moeda em Madrid organizou uma exposição de suas obras.

As obras Torner foram expostas em um grande número de cidades europeias e espanholas como: Paris, Bruxelas, Frankfurt, Heidelberg, Estrasburgo, Saint Paul de Vence, Dijon, Clermont-Ferrand, Barcelona, Girona, Valência, Sevilha, Pontevedra, Oviedo, etc. Vejamos, a seguir, algumas de suas exposições mais importantes do artista catalão:

Exposições mais significativas
Amics de les Arts. Terrassa - Barcelona.
Pinacoteca. Sabadell - Barcelona.
Sociéte des Artiste Independants. Paris.
Gran Palais. Paris.
Dan Art, Béziers-França.
Galerie Espace. Paris-Beaubourg.
Lyons Club. Chartres Doyen - França.
Convidado de honra na exposição do Cercle Hispano. Dreux - França.
Salon d’Automne. Clermont Ferrand - França.
Grand Prix la Femme et l’Imabonair Jeanne Gatineau. Paris.
Sala Gavina. Palamós - Girona.
Sala Clará, Olot-Barcelona.
Espai cultural Francolí-Barcelona.
Galerie Boutique. Paris, França.
La Galerie de l’Hotel Meridien. Paris.
L’Atelier. Platja d’Aro.Girona.
Ausstellungsräume der Mineralquelle Eptigen.Suíça.
Galería Arcadia- Madrid.
Galería de arte Star. Colectiva.Madrid.
Galería 4 Cantons. Olot.Girona.
Galería Catalonia-Barcelona.
Galería Art 16. Olot.Girona.
Pedreguet Art espai contemporani. Girona.
Galería Da Vinci Art. Girona.
Galerie Ducs de Dijon.França.
Galería Campo u Campo. Bélgica.
Galería B.C.S. Estrasburgo.França.
Haus Arnold. Frankfurt am Main.Alemanha.
Haus Berlinghoff. Heidelberg.Alemanha.
Naumilenium. Barcelona.
Lart century art. Barcelona.
Real Club Náutico de Sanxenxo. Pontevedra.
Picassomio.com Madrid.
Galeries d’Art Christian Dazy. Dijon-Megève-França.
Exposição Comemorativa do 25º Aniversário da Constituição Espanhola. Madrid.
Sala Constanti Art, Reus. Colectiva de Natal, 2009-Tarragona.