IABO - Untitled (Portrait of K. Haring)

A primeira impressão, Iabo (Nápoles, 1980) inspira-se na Pop Art dos Anos Oitenta. Investiga a linha e estuda a sua forma. E faz dela uma verdadeira obsessão, seguindo uma constante busca da perfeição mecânica, mas de forma artesanal. Em Iabo o limite entre homem e máquina é muito tênue. As suas criações são tecnicamente perfeitas. Um fetish que o levou a experimentar e a configurar uma linguagem muito pessoal. Parcialmente derivada de experiências de Street Art, em parte de um sentido enraizado de medida que emerge de todas as suas obras. O seu ciclo pictórico pode ser relacionado a alguns filões, leitmotivs recorrentes. Quer se trate de perfis antropomórficos ou de caixas do correio, de marcas prestigiadas ou de temas populares, pouco importa. Tudo passa pela lente de Iabo que os caracteriza e identifica num sinal bem preciso: a dele.

Um passado de writer, uma personalidade camaleônica, um forte senso ético. Muitos os processos de seleção efetuados sobre o imaginário comum, cada vez mais reduzido ao núcleo. E revestido de elegância. Seria o caso de dizer “less is more”. E é exatamente assim. A reconhecibilidade não se perde na abordagem minimal, mas é exaltada em traços essenciais que nunca desorientam o observador. O jogo irônico das combinações, a gradação cromática levemente esbatida, a cor uniforme, a progressão de nuances, o traço decidido. Nenhum artifício, antes um excitante jogo nos limites do cinismo mais radical.
Confrontos incomuns entre imaginários e significantes aparentemente dissociados mas sempre funcionais para veicular um discurso positivo. Politicamente correto. Nunca a favor da estética.
Os trabalhos de Iabo são atualíssimos, úteis para identificar um momento histórico mais do que um sentimento comum. Os seus personagens comunicam, buscam soluções, encurtam distâncias, entrelaçam relações e acionam reações.
Um trabalho de de-construção e re-construção contínua. Fora e dentro da tela. Partem de um tema e dele decorrem infinitas declarações. Quer se trate da linha de estacionamento, quer de um bem de consumo múltiplo, o ciclo vital da obra permanece sempre irremediavelmente incorrompido e desafacetado.
O consumismo ganha vida num universo hipotético, reconhecível e não real. Em um formato repetível, eticamente correto e personalizável. Absolutamente versátil, esteticamente perfeito. Simples, limpo, utilizável. A sua produção pictórica está virando cada vez mais para o uso do plexiglass como material de excelência para enfatizar ainda mais o discurso sobre a limpeza das linhas composicionais.
Iabo conhece seguramente o valor do viral marketing. Os seus trabalhos chegam a cobrir superfícies de mais de cinco metros, derrubando a fronteira entre real e imaginário, entre ser humano e super-herói.
Se na arte tudo é possível, no universo de Iabo a realidade supera a fantasia. Apesar do imaginário popular, icônico, pop, não ser um estilo para todos. As suas elaboraciones são extremamente requintadas e pensadas para uma elite de estimadores que captem o seu sentido primário: além da estética, da simetria e da harmonia global.
Na base de suas construções está uma firme denúncia da achatamento cultural. A provocação, a immediaticidade, o caráter estético subentendem uma poética bem estudada, inteligente, culta e de golpe seguro. A democraticidade, o senso de frontalidade, a originalidade o caracterizam como um artista/inteligente filho de seu tempo. Um compromisso irrenunciável na base de cada criação.
Mesmo ainda jovem, Iabo consegue naturalmente e com extrema simplicidade tratar temas quentes e resolver (infelizmente apenas na tela) os conflitos existenciais que afligem a nossa sociedade.

Michele Luca Nero (fonte Artibune)

IABO faz parte do mesmo movimento de street art de: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000."