Edward Hopper (after) - Rooms by the sea - Offset lithograph - Licensed print - 2021

Litografía offset de Edward Hopper (*)
Reprodução da obra “Rooms by the sea”, óleo sobre tela criada por Hopper em 1951.
Edição sobre papel gráfico estucado (250 g/m²)
Impressão Autorizada, Publicada por McGawGraphics, Inc. EUA

- Dimensões da folha: 28 x 36 cm
- Dimensões do motivo: 20 x 28 cm
- Estado: Excelente (esta obra nunca foi emoldurada nem exposta, sempre conservada em pasta profissional de arte, por isso é oferecida em estado imaculado).

A obra será cuidadosamente manuseada e embalada em embalagem de papelão reforçado. O envio será certificado com número de rastreamento (UPS DPD DHL FedEx)

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(*) O pintor americano Edward Hopper foi um dos principais representantes do realismo do século XX. Embora, durante grande parte de sua vida, sua obra pictórica não tenha recebido a atenção da crítica nem do público e ele tenha sido obrigado a trabalhar como ilustrador para subsistir, hoje suas obras tornaram-se ícones da vida e da sociedade modernas.
Estudou na New York School of Art com William Merritt Chase e Robert Henri. Realizou várias viagens à Europa, e desde muito cedo se interessou pela cultura e pela arte europeias, especialmente pela obra de Edgar Degas e Édouard Manet. A partir de 1910 residiu de forma permanente em Nova York, em sua casa de Washington Square, que só abandonava durante suas estadas veraneias na Nova Inglaterra, desde 1930 sempre em Cape Cod, onde construiu uma casa. Em 1924 casou-se com Jo Nivison, que não só posou para ele em numerosas ocasiões, como também elaborou ao longo de toda a vida um detalhado registro de sua obra. Sua produção artística é relativamente escassa, pois foi um pintor de execução lenta e pausada. Em um primeiro momento relacionou-se com a denominada American Scene, um grupo heterogêneo de artistas que compartilhavam um mesmo interesse pelos temas próprios da América, mas logo Hopper desenvolveu seu estilo pictórico pessoal. Seu caráter taciturno e suas formas austero tiveram um forte reflexo em sua obra, que se caracteriza, no conjunto, pela representação simplificada da realidade e pela perfeita captação da solidão do homem contemporâneo. Através de sua pintura aproximamo-nos da América da Grande Depressão, que para ele simbolizava a crise da vida moderna.
O tratamento cinematográfico das cenas e o emprego pessoal da luz são os principais elementos diferenciadores de sua pintura. Embora tenha pintado algumas paisagens e cenas ao ar livre, a maioria de seus temas pictóricos representa lugares públicos, como bares, motéis, hotéis, estações, trens, todos praticamente vazios para sublinhar a solidão do personagem representado. Por outro lado, Hopper acentua o efeito dramático através dos fortes contrastes de luzes e sombras.
Por volta de 1930, fruto do isolacionismo, aumentou consideravelmente sua fama, embora sua fortuna crítica tenha realmente começado a crescer a partir de sua morte, em 1967, quando começou a ser reconhecido como um dos grandes mestres da arte do século XX e não apenas como um exemplo da pintura realista americana.