René Magritte (1898-1967) - Grande Guerre





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René Magritte, Grande Guerre, litografia com selo de gráfica e edição limitada de 300 cópias, 44 × 30 cm, originária de Bélgica, período 2000–2010, em bom estado.
Descrição fornecida pelo vendedor
René Magritte (1898-1967), (d’apres) -assinado à mão em lápis pelo Sr. Charly Herscovici, Presidente da Fundação MAGRITTE
Litografia em vellum BFK Rives.
Número / 300 cópias, assinada na impressão
Litografia produzida sob o controle da Sucessão Magritte, autenticada pelo selo delineado da Sucessão, assinada na pedra no canto inferior esquerdo e assinada à mão em lápis pelo Sr. Charly Herscovici, Presidente da Fundação MAGRITTE (com inicial no mesmo lado do número)
Dimensões: 44x30 cm.
René Magritte, o renomado Surrealista belga, criou várias obras cativantes que brincam com os temas de janelas, esferas e nuvens. Um exemplo notável é sua pintura de 1964 "Le Tombeau des Lutteurs" (O Túmulo dos Lutadores), embora muitas vezes seja referida simplemente pelos elementos visuais devido à sua composição marcante, quase arquetípica.
Nesta peça cativante, uma janela funciona como moldura para uma cena inesperada. Em vez de revelar uma paisagem exterior convencional, o espectador é confrontado com um grande objeto perfeitamente esférico, muitas vezes descrito como uma rocha ou um planeta, que parece suspenso diretamente fora do vidro da janela. Esta esfera não repousa em nada; simplesmente flutua no meio da vista. Acima e ao redor deste enigmático orbe, nuvens estilizadas enchem o céu, renderizadas com a qualidade precisa porém onírica característica de Magritte.
A interação desses elementos cria uma sensação de familiaridade e, ao mesmo tempo, de profunda estranheza. A janela, tipicamente um portal para a realidade, aqui apresenta uma visão impossível. A esfera, um objeto de forma geométrica perfeita, desafia a gravidade e o contexto natural. As nuvens, embora naturais, contribuem para a atmosfera geral perturbadora ao fazerem parte deste estranho tableau. Magritte utiliza magistralmente esses motivos comuns para desafiar a percepção, convidando o espectador a questionar o que é real, o que é imaginado e a própria natureza da representação.
René Magritte (1898-1967), (d’apres) -assinado à mão em lápis pelo Sr. Charly Herscovici, Presidente da Fundação MAGRITTE
Litografia em vellum BFK Rives.
Número / 300 cópias, assinada na impressão
Litografia produzida sob o controle da Sucessão Magritte, autenticada pelo selo delineado da Sucessão, assinada na pedra no canto inferior esquerdo e assinada à mão em lápis pelo Sr. Charly Herscovici, Presidente da Fundação MAGRITTE (com inicial no mesmo lado do número)
Dimensões: 44x30 cm.
René Magritte, o renomado Surrealista belga, criou várias obras cativantes que brincam com os temas de janelas, esferas e nuvens. Um exemplo notável é sua pintura de 1964 "Le Tombeau des Lutteurs" (O Túmulo dos Lutadores), embora muitas vezes seja referida simplemente pelos elementos visuais devido à sua composição marcante, quase arquetípica.
Nesta peça cativante, uma janela funciona como moldura para uma cena inesperada. Em vez de revelar uma paisagem exterior convencional, o espectador é confrontado com um grande objeto perfeitamente esférico, muitas vezes descrito como uma rocha ou um planeta, que parece suspenso diretamente fora do vidro da janela. Esta esfera não repousa em nada; simplesmente flutua no meio da vista. Acima e ao redor deste enigmático orbe, nuvens estilizadas enchem o céu, renderizadas com a qualidade precisa porém onírica característica de Magritte.
A interação desses elementos cria uma sensação de familiaridade e, ao mesmo tempo, de profunda estranheza. A janela, tipicamente um portal para a realidade, aqui apresenta uma visão impossível. A esfera, um objeto de forma geométrica perfeita, desafia a gravidade e o contexto natural. As nuvens, embora naturais, contribuem para a atmosfera geral perturbadora ao fazerem parte deste estranho tableau. Magritte utiliza magistralmente esses motivos comuns para desafiar a percepção, convidando o espectador a questionar o que é real, o que é imaginado e a própria natureza da representação.

