Agathe Toman - ÉTÉ #015 - XL - 11/15

Edição limitada a 15 exemplares, assinada e numerada à mão pelo artista

Esta obra faz parte da série *« COLLECTION PARTAGÉE »** do artista

Fotografia de arte realizada em **Hossegor (França), no verão de 2021**, e impressa em papel **Fine Art acetinado**. A imagem é propositalmente trabalhada com um grão muito marcado, que lhe confere uma presença quase pictórica, próxima à de uma pintura. Este grão constitui uma das assinaturas específicas do trabalho fotográfico de Agathe Toman: participa plenamente de sua escrita plástica, de sua materialidade e de sua identidade visual.

A obra está **numerada e assinada à mão, no recto como no verso**. Ela vem acompanhada de um **certificado de autenticidade assinado pela artista**.

A fotografia é enviada com cuidado, enrolada em um tubo de proteção adequado às obras de arte. **Não incluí moldura**.

### BIOGRAFIA DA ARTISTA

**Nascida em 1989, Agathe Toman é uma artista plástica francesa de origens francesas, austríacas e tchecas**. Ela desenvolve uma prática transdisciplinar que atravessa a pintura, o desenho, a fotografia, a poesia e a escultura.

Após estudos na **Chambre Syndicale de la Couture Parisienne** e vários anos como estilista em casas de alta-costura em Paris, ela escolhe dedicar-se plenamente à sua prática artística.

Instalada nas Landes, ela tem desenvolvido há quase dez anos um corpus de obras hoje presente em **numeras coleções privadas na França e no exterior**.

**Cotada pela Sotheby’s desde 2021**, suas obras foram propostas em várias leilões. Seu trabalho também foi apresentado na **Art Paris** e em várias publicações dedicadas à arte contemporânea, entre as quais **Forbes, L’Œil e ELLE**.

Sua pesquisa artística gira em torno do que, na experiência, precede a compreensão: a percepção, a memória, o corpo, as paisagens interiores e as marcas deixadas pela experiência.

Através da pintura, do desenho ou da fotografia, Agathe Toman desenvolve uma linguagem na qual **a luz, a matéria, o gesto e a percepção** se tornam os vetores de uma experiência ao mesmo tempo física e psíquica.

Seu trabalho busca menos representar o real do que dar forma ao que permanece dificilmente visível: **um estado interior, uma sensação, uma memória, uma tensão, uma aparição**.

Paralelamente à sua prática artística, ela seguiu durante vários anos uma formação em **psicanálise e na análise transactional em Paris**. Essa pesquisa sobre a psique alimenta seu trabalho e dialoga com sua prática plástica.

### VISÃO ARTÍSTICA

« Meu trabalho explora os vínculos profundos entre a psique e o corpo. Interrogo a maneira como nossas experiências se inscrevem na matéria, na memória e na paisagem.

Minhas obras são abstrações onde a luz dialoga com a escuridão, onde o visível deixa aparecer o invisível. Elas não buscam contar uma história, mas provocar uma experiência interior.

Considero cada uma de minhas criações como a materialização de um estado psíquico. Elas se tornam espaços de projeção onde o observador participa plenamente da obra, conferindo-lhe uma nova existência através de sua própria sensibilidade.

**O que me interessa não é o que a obra representa, mas o que ela desperta. A obra ganha vida na encounter.**