Diego Randazzo - Anni di lavoro






Possui mestrado em Cinema e Artes Visuais; curador, escritor e pesquisador experiente.
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 140355 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Anni di lavoro é um díptico original a óleo sobre tela de Diego Randazzo, assinado e datado 2026, com 75 x 50 cm (75 x 50 x 2 cm no total), produzido na Itália em estilo contemporâneo.
Descrição fornecida pelo vendedor
Anos de trabalho - díptico
(das séries Canovacci)
camadas de tinta a óleo, eco-diluentes e meio sobre pano de limpeza usado para pincéis,
75x50x2 cm
2026
É um trabalho que se desenrola a partir de dois panos de limpeza (trapos para limpar). Dispositivos depositários de várias matérias como fluidos, líquidos, sujeira, umidade, gordura, cor, mas ao mesmo tempo testemunhos de memórias, gestos reiterados e rituais. Objetos de uso comum que foram usados repetidamente para limpar pincéis embebidos em tinta a óleo e diluentes variados. São camadas que se tornam a obra e o próprio suporte da obra.
A natureza metalinguística da pesquisa é claramente declarada e explícita, mas o engano mediático está ao virar da esquina e se materializa em artifícios refinados que reverberam, à primeira vista, a refinada técnica do trompe-l’œil. De fato, é na grande tradição do trompe-l’œil que podemos encontrar os primeiros vestígios da fascinante tensão entre aparência e realidade.
Neste díptico, estreitando a visão, percebemos que a trama do tecido (em riscas e xadrez) é peculiar aos panos mais populares disponíveis no mercado; pense nos panos da Ikea. Enquanto as dobras, as sombras, a bainha e as fendas para botões, na parte inferior do díptico, são pintadas à mão e, portanto, fruto da perícia e da intuição do artista.
Ig: https://www.instagram.com/diego__randazzo/
site: www.diegorandazzo.com
bio do artista:
Diego Randazzo (Milão, 1984) vive entre Milão e Belluno. Conclui o ensino médio no Liceo Artistico di Brera e se forma em Ciências dos Bens Culturais com uma tese em ‘Istituzioni di regia’ na Università degli Studi di Milano. O seu trabalho, estruturado em vários meios, foca em alguns dos principais temas da cultura visual: a experiência da imagem, com todas as suas componentes emocionais, evocativas, antropológicas e sociais; os dispositivos do olhar, que muitas vezes se tornam objeto/sujeito da obra; a arqueologia dos meios, entendida como investigação sobre as origens tecnológicas do olhar moderno e contemporâneo, o olhar da máquina, atualizado com as mais recentes inovações (do algoritmo às imagens operativas); a dimensão da narrativa; a imersividade ou – ao contrário – o estranhamento produzido pela relação com o meio. Suas obras estão presentes em coleções públicas e privadas. Finalista em vários prêmios de arte contemporânea (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup); em 2023 conquista o primeiro prêmio do Yicca Art Prize e recebe a Menção da Juria no Talent Prize do Insideart Magazine. Em 2024 a sua instalação #KIDS, tributo à tragédia dos Pequenos Mártires de Gorla e obra permanente da Casa da Memória de Milão, integra o projeto de mapeamento da Arte Pública realizado pelo Mudec de Milão. Começa a trabalhar com as problemáticas dos algoritmos já em 2020 com o projeto ‘Immagini Simili’ – na Galeria ADD-art, curadoria de Bianca Trevisan – até hoje, através do estudo da IA como instrumento de pesquisa visual e investigação social.
Mais sobre o vendedor
Anos de trabalho - díptico
(das séries Canovacci)
camadas de tinta a óleo, eco-diluentes e meio sobre pano de limpeza usado para pincéis,
75x50x2 cm
2026
É um trabalho que se desenrola a partir de dois panos de limpeza (trapos para limpar). Dispositivos depositários de várias matérias como fluidos, líquidos, sujeira, umidade, gordura, cor, mas ao mesmo tempo testemunhos de memórias, gestos reiterados e rituais. Objetos de uso comum que foram usados repetidamente para limpar pincéis embebidos em tinta a óleo e diluentes variados. São camadas que se tornam a obra e o próprio suporte da obra.
A natureza metalinguística da pesquisa é claramente declarada e explícita, mas o engano mediático está ao virar da esquina e se materializa em artifícios refinados que reverberam, à primeira vista, a refinada técnica do trompe-l’œil. De fato, é na grande tradição do trompe-l’œil que podemos encontrar os primeiros vestígios da fascinante tensão entre aparência e realidade.
Neste díptico, estreitando a visão, percebemos que a trama do tecido (em riscas e xadrez) é peculiar aos panos mais populares disponíveis no mercado; pense nos panos da Ikea. Enquanto as dobras, as sombras, a bainha e as fendas para botões, na parte inferior do díptico, são pintadas à mão e, portanto, fruto da perícia e da intuição do artista.
Ig: https://www.instagram.com/diego__randazzo/
site: www.diegorandazzo.com
bio do artista:
Diego Randazzo (Milão, 1984) vive entre Milão e Belluno. Conclui o ensino médio no Liceo Artistico di Brera e se forma em Ciências dos Bens Culturais com uma tese em ‘Istituzioni di regia’ na Università degli Studi di Milano. O seu trabalho, estruturado em vários meios, foca em alguns dos principais temas da cultura visual: a experiência da imagem, com todas as suas componentes emocionais, evocativas, antropológicas e sociais; os dispositivos do olhar, que muitas vezes se tornam objeto/sujeito da obra; a arqueologia dos meios, entendida como investigação sobre as origens tecnológicas do olhar moderno e contemporâneo, o olhar da máquina, atualizado com as mais recentes inovações (do algoritmo às imagens operativas); a dimensão da narrativa; a imersividade ou – ao contrário – o estranhamento produzido pela relação com o meio. Suas obras estão presentes em coleções públicas e privadas. Finalista em vários prêmios de arte contemporânea (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup); em 2023 conquista o primeiro prêmio do Yicca Art Prize e recebe a Menção da Juria no Talent Prize do Insideart Magazine. Em 2024 a sua instalação #KIDS, tributo à tragédia dos Pequenos Mártires de Gorla e obra permanente da Casa da Memória de Milão, integra o projeto de mapeamento da Arte Pública realizado pelo Mudec de Milão. Começa a trabalhar com as problemáticas dos algoritmos já em 2020 com o projeto ‘Immagini Simili’ – na Galeria ADD-art, curadoria de Bianca Trevisan – até hoje, através do estudo da IA como instrumento de pesquisa visual e investigação social.
