Matthew Houston - Natalia - 3x4" Polaroids

Polaroid único 3x4"
Autografado no verso
O papel de provenance que o acompanha também está assinado e carrega o carimbo do estúdio.
Condição excelente
Em suporte de alumínio original de trabalho com anotações. Fácil de remover dos suportes de canto
Protegido por envoltório de Mylar arquivado
Em caixa arquivística
Dimensões da Polaroid - 11 x 8,5 cm, Montagem - 29 x 21,5 cm, Caixa - 32 x 23,5 cm

Enviado plano com proteção rígida via correio registrado.

O material Polaroid é o papel de primeira geração, conhecido como Polaroid “peel-apart” e disponível em formatos 10x8", 5x4" e 3x4" até o início dos anos 2000, quando foi descontinuado. Não confundir com o material “integral” hoje fabricado pela Polaroid Originals. Este é um print de ‘Type 665’ e possui o revestimento que era fornecido com o filme. O revestimento foi concebido para proteger a fina imagem de prata e aplicado imediatamente após a aparência da imagem.

Matthew Houston (Londres 1961), amplamente conhecido pela série Catalogue of Chaos — uma exploração aprofundada dos materiais e processos da fotografia.
Este é um dos conjuntos de Polaroids e de impressões em gelatina de prata iniciados no final dos anos 1990 e que continuaram até o início dos anos 2000. O pequeno palco estava a bordo de um navio a leme atracado no Docks de Londres.

Matthew Houston (1961) é um fotógrafo de arte contemporânea conhecido por seu uso evocativo de câmeras de formato médio e grande e por processos analógicos experimentais, especialmente fotografia Polaroid. Seu trabalho explora frequentemente as interseções entre teatro, performance e fine art, traduzindo a natureza passageira da performance ao vivo em artefatos físicos duradouros.
Principais aspectos de seu Trabalho
Domínio Analógico & Polaroid: Houston aproveita a natureza imediata, porém imprevisível, do filme Polaroid. Ele frequentemente amplia esses formatos intimistas para impressões de galeria de alta qualidade em prata e em C-type de grande escala.
Palcos & Natureza Morta: Seus portfolios incluem naturezas-mortas altamente estruturadas, como a série Stages & Still Life, que combinam objetos encontrados, formas arquitetônicas, motivos cerâmicos e têxteis dentro de palcos em miniatura especialmente construídos.
Retratos Teatrais: Ele frequentemente colabora com dançarinos, atores e artistas performáticos. Trata a moldura da câmera como um pequeno palco teatral, capturando poses dramáticas e iluminação texturizada e atmosférica.
Estética: Ao utilizar a química de filmes instantâneos, suas fotografias apresentam fronteiras distintas e orgânicas, mudanças tonais químicamente ricas e um acabamento de tom sombrio, quase pictórico, que realça a natureza tangível da fotografia tradicional.
Suas impressões em edição limitada e trabalhos originais em Polaroid são exibidos por instituições de arte e coleções ao redor do mundo.

"Matthew Houston estudou gravura na Central School of Art, Londrinas London, e mais tarde obteve um diploma de Primeira Classe em fotografia pela London College of Printing. Ele começou a fotografar modelos, atores e dançarinos em um pequeno palco que construiu enquanto dirigia um cabaré em um navio a vela. Este palco foi o cenário para muitas de suas fotografias de grande formato e Polaroids no final dos anos 1990. Houston observa que o próprio palco sugeria a inclusão de uma pessoa e atuava como um pedestal para seus sujeitos. Suas fotografias são conhecidas por qualidades íntimas, muitas vezes nostálgicas, e são o resultado de uma “experiência aberta” com seus sujeitos. Ele se concentra em encontrar terreno comum com o modelo e capturar o que acontece naturalmente. Suas fotografias às vezes incluem referências sutis a figuras mitológicas e pinturas. Isso não pretende ser um tema fixo, mas uma “referência suave” que emergiu do cenário parecido com palco de seus retratos iniciais."*
*Do catálogo de exposição, Londres 2014

"O pequeno palco que construí fazia parte do estúdio e comecei a fotografar performers, amigos, atores e modelos. O uso de filme Polaroid deu ao material a chance de fazer parte da imagem também. Polaroid é conhecida por todo tipo de peculiaridades e acidentes que lembram o processo. Assim como em outras fotografias que fiz, sinto que é importante que o material e o processo permaneçam incluídos, ainda evidentes.”**
**Da entrevista - Saatch Art

Um excerto de uma crítica de exposição que descobri — BIP off, Liege — por Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."