Claude Manoukian (1936) - Lot de 2 lithographies: Les champs

Claude Manoukian (1936- ) - Lote de 2 litografias: Os campos

2 litografias em papel vélin com formato de 50 x 65 cm.
As obras estão justificadas e assinadas a lápis pelo artista.

Obras em bom estado, nunca foram emolduradas.

Garantimos embalagem meticulosa, rastreamento internacional, seguro e envios expressos para todas as nossas entregas.

Claude MANOUKIAN é um artista pintor nascido em 1936. " Ele é de momentos decisivos na vida de um pintor que se explicam pouco, a não ser que, de repente, uma boa pintura se torne uma pintura de exceção. Isso acontece como um raio, ou como o Espírito Santo no Dia de Pentecostes. Pode-se dizer ainda, mais modestamente, que isso acontece como a transformação de Van Gogh que, de um modesto desenhista, tornou-se um génio da arte. Claude MANOUKIAN acabou de atravessar esse passo de exceção que o conduz de um bom pintor que já era a um artista cuja obra encontra marcas próprias. Certamente, já seus quadros deixavam sua marca, pelo uso de cores que assinavam o seu autor. Como Odilon Redon Claude MANOUKIAN sabe muito bem casar tons que, manuseados de forma inadequada, se tornariam dissonantes, enquanto por ele eles não fazem mais do que magnificar o seu brilho. Mas agora, ao abandonar o figurativo rígido, Claude MANOUKIAN decompõe e recompõe as formas, e incorpora em sua obra uma dimensão adicional. É com audácia, mas com a certeza do técnico, que ele interpreta os contornos, encaixando-os uns nos outros. Partindo às vezes de um caminho explorado de forma demasiado superficial por Picasso, Claude MANOUKIAN vai introduzir um outro tipo de formas, tornando-se um novo poema sob seu pincel. Tão diferentes quanto Racine, Corneille ou Victor Hugo podem ser de Verlaine ou Rimbaud, embora todos escrevam em verso, Claude MANOUKIAN vai flertar com outros modos de pintura, e vai extrair novas expressões. Exaltação das cores, sobrevoando a realidade que ele incorpora na memória da pintura, mas sem ser escravo dela, ele compõe para a arte e pela arte, não usando o real senão como suporte, como estado primitivo que ele faz evoluir. O olhar do que ele vê não é senão o reflexo do porvir. Ele usa a memória como fio condutor, mas compõe nele seu filho nascido dos sentidos da sua visão e de seu humor, e o registra em sua tela. Como um recém-nascido nunca é completamente semelhante a um de seus pais, esta tela que ele pinta encontrará sua origem no fundo de um de seus elementos, que às vezes pode dominar, certamente, mas que permanecerá sempre em parte sob a influência do outro. Cada tela será o caminho rumo ao cumprimento de um todo e a expressão de uma estética que diferencia cada obra mantendo um sentido comum que chamamos de estilo." Christian GERMAK