Ana del Castillo - K2

Esta pintura de Ana Del Castillo Ibarrola captura a majestade do K2, uma montanha pertencente à cordilheira do Karakórum, no sistema dos Himalaias. Está a 8611 m s. n. m., e é a segunda montanha mais alta da Terra, depois do Monte Everest e, possivelmente, a mais difícil de escalar sob um céu azul intenso. A composição concentra-se no pico principal, cujas encostas estão cobertas de neve branca e sombras azuis, criando uma sensação de profundidade e volume.
A técnica da artista utiliza pinceladas enérgicas para representar as texturas rochosas e o brilho gelado da neve, enquanto os tons terrosos na base da montanha ancoram a cena com realismo. A obra evoca a imponente beleza das paisagens de alta montanha.
Foram utilizados pigmentos com acrílicos sobre tela. A obra não precisa ser emoldurada.
A artista anexa certificado de autenticidade, envia a obra assegurada, com número de rastreamento e com a máxima celeridade.
Ana del Castillo é fotógrafa e artista, vencedora de diversos prêmios, trabalha para distintas agências ao longo do mundo, já expôs suas obras em Londres, Itália e Espanha.

Economista e artista pluridisciplinar (Godella, Valência. 1963). Como profissional é economista, dedicada ao comércio on-line nos últimos anos, atividade que tem adiado para dedicar-se de maneira quase exclusiva a viajar, a experimentar como pintora, e a trabalhar para diferentes agências internacionais como fotógrafa.
Seus inícios na fotografia remontam à infância, possui obra publicada no jornal ABC, em publicações do Ministério da Cultura, livros diversos, catálogos variados, ou nas linhas de ônibus de Castellón, além de diversos prêmios e exposições em Londres ou Madrid. Sua formação acadêmica foi de vários anos com a fotógrafa Tere Arcos.
Encontra na Europa, embora a globalização avance a passos largos, em cada país e suas cidades, características únicas, que tenta plasmar em suas imagens, tanto de pessoas que encontra na rua, como de edifícios de toda idade, ou instantes em qualquer local.
Suas viagens à Islândia, Suíça, América do Sul, África ou Noruega, influenciaram-na com suas montanhas, arquiteturas e mares, outros de seus grandes temas tanto a nível pictórico como fotográfico.
Sua dedicação à pintura foi posterior. Inicia sua formação artística com o artista Álvaro Romero nos anos noventa, continua com o pintor godellense Germá Llorís, depois com o pintor Fernando Jiménez e com Lucía Peiró i Lloret, reconhecida artista plástica. “No início do novo século, é cofundadora de um grupo de artistas heterogêneo denominado Equipo-Argo, composto no momento por treze mulheres, que pratica sua atividade em uma nave industrial nos arredores da cidade de Valência; o grupo mantém contato permanente entre si e com as vanguardas artísticas em âmbitos distintos. Um dos propósitos do grupo é argumentar e realizar uma ou duas exposições anuais. Já são muitas as exposições realizadas por este grupo em nossa geografia.
Tecnicamente, para a elaboração de seus quadros utiliza pigmentos em pó, “sua amplitude tonal é ideal para meus quadros, o que transforma a oficina em uma espécie de laboratório de pratos e pós em que os aglutinantes, resinas, etc., compõem um universo caótico onde me sinto absolutamente serena e criativa”.
Nos últimos anos sua produção artística tem se projetado em exposições, menções e prêmios. Destacam-se entre as primeiras em 2016 com o Equipo-Argo a coletiva no Centre d´Art Taller d´Ivars em Benissa (Alicante), a coletiva de maio no espai.inf, espaço expositivo na Universidade Politécnica de Valência e a Exposição coletiva Sala Virgen de la Fuente (Teruel), Coletiva na Casa Cultura Rocafort “La Superficie del Círculo”; em 2017, com o mesmo coletivo, Mirada de Dona na sala de exposições La Marina El Puig de Santa María (Valência), Sala Exposições Antigo Ayuntamiento Bétera (Valência), Sala Exposições Museros (Valência), Mirada de Dona na Sala Exposições La Eliana (Valência), Paisatge Urbà na Sala Exposições Náquera (Valência); e em 2018 também com o Equipo-Argo na Sala Exposições Villa Eugenia de Godella (Valência) com “Abstractus”, coletiva Sala Exposições Municipal de Mislata (Valência) e Sala Exposições Biblioteca Dénia (Alicante), com “Abstractus”, e coletiva na Sala Exposições Massamagrell (Valência) com “Black and White”.
Foi selecionada no XXXIV Certamen Pintura “Salvador Soria” Vila de Benissa (Alicante), na exposição Festival D´Arts Quart de Poblet (Valência), no XIII Prêmio de pintura Desideri Llombarte em Peñarroya de Tastavins (Teruel) em 2016. No ano seguinte é selecionada pela Fundação Legado Andalusí, percorrendo o país com a sua obra, é finalista no Premi de Pintura Ciutat de Manises (Valência), selecionada em Valencia Ciutat Oberta Bienal das Artes de Valência. Para 2018 sua obra é selecionada para a série Dances de Alcalá no prêmio fotografia da Associação Turística Gúdar-Javalambre (Teruel), ganha edições posteriores, e selecionada no Certamen Internacional de Arte “José Camarón” de Segorbe.
Nos prêmios recebe em 2014 o prêmio Camarón do certame de Arte de Segorbe (Castellón), expõe individualmente com sua série Europa em Instantes na fundação Bancaja Segorbe, em 2016 vence o Maratón fotográfico Las Provincias em Dénia (Alicante), vence o prêmio Balearia, e o accésit no I Prêmio Eurostars Hotel Real de Fotografia. É selecionada e expõe na sala da Entidade Cultural Valenciana El Piló em 2016 e 2023, e realiza junto com o Equipo-Argo uma coletiva na prestigiada sala de exposições de Godella Villa Eugenia em 2018, exposição que mais tarde passa para a sala de exposições municipal de Mislata.
Vuelve a ser selecionada com obra exposta no Concurso Internacional de Arte José Camarón em Segorbe em 2020, 2023 e 2024.
Realiza no final de 2024 uma exposição coletiva na Galeria Ronda em Valência, e é representada pela Galeria del Sol localizada em Valência também.
Concedem-lhe o prêmio de fotografia de Patrimônio Nacional das mãos da Infanta em Madrid, em dezembro de 2024.
Continua recebendo numerosos galardões por suas fotografias e quadros, e tem várias exposições em sua agenda para os próximos meses por toda a Espanha.
Segundo o prestigiado crítico LFMM “suas obras arquitetônicas trascendem o plano fotográfico para serem dotadas de um ponto surrealista que lhe infere um indiscutível valor”.

Patxi Guerrero Carot (Professor da Universidade Jaime I) publicado em diversos meios.