Alessio Mazzarulli - I should dance for joy (n.724) - Dot Art series





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Alessio Mazzarulli, I should dance for joy (n.724) - Dot Art series, 2025, técnica mista sobre pontos de madeira, original, 80 × 60 cm, sem moldura, assinado, em excelentes condições, Itália, 2 kg.
Descrição fornecida pelo vendedor
As medidas são:
- Dot Art: 80,00 x 60,00 cm
Resina epóxi sobre pontinhos de madeira (técnica mista)
Não emoldurado; pode ser facilmente encaixado em uma moldura de sua preferência (por exemplo, como a moldura nas fotos)
Esta obra é uma peça da série Dot Art.
Foi criada colorindo n. 494 (26x19) pequenos discos de madeira com 2,50 cm de diâmetro cada.
Esta obra é um diálogo fascinante entre o puntillismo clássico e a pixel art contemporânea. Através do uso hábil de pequenos discos de madeira pintados, dispostos em uma grade regular, o artista consegue evocar uma figura icônica.
A força da pintura reside no contraste entre a sua materialidade, onde a textura orgânica e as veias da madeira aquecem a composição, e a sua percepção. De perto, a obra é um exercício de precisão geométrica e abstração, um cenário de texturas, pigmentos e microuniversos. De longe, ao se afastar, o olho funde as cores e a forma do rosto da mulher emerge com surpreendente clareza.
É uma obra de arte e um elemento decorativo tátil, capaz de reinterpretar a tradição pictórica com uma linguagem moderna.
Elegante em ambientes modernos ou contemporâneos, transmite serenidade e requinte. Uma peça atemporal que se exalta com a luz natural.
Cada peça é embalada de forma segura, envolta e protegida para o envio e chegará em uma embalagem completamente segura, incluindo o Certificado de Autenticidade.
Uso o serviço de correio fornecido diretamente pela Catawiki.
Alguns dias de atraso podem ser causados pela desalfandegação nas fronteiras.
O envio leva cerca de 7 dias; cerca de 10 dias para os países extra-UE.
É fornecido um número de rastreamento do envio.
Diferentes fontes de luz podem conferir cores diferentes às fotos.
No caso de obras que eu emoldure diretamente, as dimensões podem variar ligeiramente, pois eu mesmo preparo a moldura em madeira, estico a tela e a fixo na moldura.
Para mais fotos e informações, entrem em contato!
Obrigado.
AVISO IMPORTANTE AOS COMPRADORES INTERNACIONAIS (FORA DA UE):
Odes alfandegários, taxas e encargos não estão incluídos no preço do item nem nos gastos de envio. Esses encargos são de responsabilidade do comprador. O valor deve ficar entre 10% e 20% do valor da obra de arte.
********
Nascido em 1974 sou autodidata.
Após um primeiro período dedicado à escultura houve um longo período de pausa de quase vinte anos. A partir de dezembro de 2014 retomei com as "duas dimensões" por questões de tempo e espaço, deixando de lado a escultura e dedicando-me à realização de quadros em acrílico.
Gosto de pintar paisagens abstratas, mas recentemente tenho me aventurado a pintar rostos de pessoas, tanto imaginárias quanto realmente existentes.
Para mim a pintura é "congelar o tempo" naquele momento exato; meu quadro costuma ser uma lembrança desbotada e, portanto, meus trabalhos são "desgastados pelo tempo". Às vezes, o tema das minhas pinturas são recortes de paredes também erodidas pelo tempo, com musgos e fungos que – com o tempo – crescem na superfície.
O tempo que passa, implacável, é o tema principal dos meus trabalhos.
Vindo de uma bela experiência com a manipulação de argila, adoro a escultura, a terceira dimensão, o tato, e meus quadros costumam ser caracterizados por relevos bem perceptíveis tanto ao toque quanto à vista.
Neste último período, após vários anos em que meus trabalhos eram realizados com pedacinhos de papel reciclado que formavam figuras, estou me dedicando a explorar a Optical-Art, onde uso discos de madeira pintados dispostos em linhas e grades repetidas com rigor matemático que vistos de perto parecem formar uma tela abstrata toda colorida, mas quanto mais se afasta, mais surge uma figura retratada pelos tantos discos de madeira pintados.
A violência contra as mulheres é um tema que caracteriza quase todas as minhas obras, quando reproduzo rostos de mulheres, justamente para lhes dar voz quando não têm força ou coragem de denunciar o fato de que não são as bonecas de seus parceiros e não podem ser maltratadas ou, pior, vítimas de violência.
********
A seguir as recentes exposições:
Pessoal:
2017
Exposição individual / Maison des Arts - Pescara, Itália
Coletivas:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Países Baixos
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Países Baixos
2025
X Edição de MumArt “Homenagem a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Itália
2020
Andy Warhol And Friends / Galeria de Arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Itália
2019
"A Liberdade nas Artes Visuais – Segunda Edição" / Mumi - Museo Michetti - Francavilla al Mare (CH), Itália
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milão, Itália
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Estocolmo, Suécia
2018
Diálogo Entre Gerações / Castel dell'Ovo - Nápoles, Itália
2018
As Sfumaturas Mágicas do Tempo / Aurum Arts - Pescara, Itália
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Firenze, Itália
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - Nova Iorque, Estados Unidos
2017
A liberdade nas artes visuais / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Itália
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Roma, Itália
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Roma, Itália
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Itália
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Roma, Itália
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Firenze, Itália
2015
Mais sobre o vendedor
As medidas são:
- Dot Art: 80,00 x 60,00 cm
Resina epóxi sobre pontinhos de madeira (técnica mista)
Não emoldurado; pode ser facilmente encaixado em uma moldura de sua preferência (por exemplo, como a moldura nas fotos)
Esta obra é uma peça da série Dot Art.
Foi criada colorindo n. 494 (26x19) pequenos discos de madeira com 2,50 cm de diâmetro cada.
Esta obra é um diálogo fascinante entre o puntillismo clássico e a pixel art contemporânea. Através do uso hábil de pequenos discos de madeira pintados, dispostos em uma grade regular, o artista consegue evocar uma figura icônica.
A força da pintura reside no contraste entre a sua materialidade, onde a textura orgânica e as veias da madeira aquecem a composição, e a sua percepção. De perto, a obra é um exercício de precisão geométrica e abstração, um cenário de texturas, pigmentos e microuniversos. De longe, ao se afastar, o olho funde as cores e a forma do rosto da mulher emerge com surpreendente clareza.
É uma obra de arte e um elemento decorativo tátil, capaz de reinterpretar a tradição pictórica com uma linguagem moderna.
Elegante em ambientes modernos ou contemporâneos, transmite serenidade e requinte. Uma peça atemporal que se exalta com a luz natural.
Cada peça é embalada de forma segura, envolta e protegida para o envio e chegará em uma embalagem completamente segura, incluindo o Certificado de Autenticidade.
Uso o serviço de correio fornecido diretamente pela Catawiki.
Alguns dias de atraso podem ser causados pela desalfandegação nas fronteiras.
O envio leva cerca de 7 dias; cerca de 10 dias para os países extra-UE.
É fornecido um número de rastreamento do envio.
Diferentes fontes de luz podem conferir cores diferentes às fotos.
No caso de obras que eu emoldure diretamente, as dimensões podem variar ligeiramente, pois eu mesmo preparo a moldura em madeira, estico a tela e a fixo na moldura.
Para mais fotos e informações, entrem em contato!
Obrigado.
AVISO IMPORTANTE AOS COMPRADORES INTERNACIONAIS (FORA DA UE):
Odes alfandegários, taxas e encargos não estão incluídos no preço do item nem nos gastos de envio. Esses encargos são de responsabilidade do comprador. O valor deve ficar entre 10% e 20% do valor da obra de arte.
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Nascido em 1974 sou autodidata.
Após um primeiro período dedicado à escultura houve um longo período de pausa de quase vinte anos. A partir de dezembro de 2014 retomei com as "duas dimensões" por questões de tempo e espaço, deixando de lado a escultura e dedicando-me à realização de quadros em acrílico.
Gosto de pintar paisagens abstratas, mas recentemente tenho me aventurado a pintar rostos de pessoas, tanto imaginárias quanto realmente existentes.
Para mim a pintura é "congelar o tempo" naquele momento exato; meu quadro costuma ser uma lembrança desbotada e, portanto, meus trabalhos são "desgastados pelo tempo". Às vezes, o tema das minhas pinturas são recortes de paredes também erodidas pelo tempo, com musgos e fungos que – com o tempo – crescem na superfície.
O tempo que passa, implacável, é o tema principal dos meus trabalhos.
Vindo de uma bela experiência com a manipulação de argila, adoro a escultura, a terceira dimensão, o tato, e meus quadros costumam ser caracterizados por relevos bem perceptíveis tanto ao toque quanto à vista.
Neste último período, após vários anos em que meus trabalhos eram realizados com pedacinhos de papel reciclado que formavam figuras, estou me dedicando a explorar a Optical-Art, onde uso discos de madeira pintados dispostos em linhas e grades repetidas com rigor matemático que vistos de perto parecem formar uma tela abstrata toda colorida, mas quanto mais se afasta, mais surge uma figura retratada pelos tantos discos de madeira pintados.
A violência contra as mulheres é um tema que caracteriza quase todas as minhas obras, quando reproduzo rostos de mulheres, justamente para lhes dar voz quando não têm força ou coragem de denunciar o fato de que não são as bonecas de seus parceiros e não podem ser maltratadas ou, pior, vítimas de violência.
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A seguir as recentes exposições:
Pessoal:
2017
Exposição individual / Maison des Arts - Pescara, Itália
Coletivas:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Países Baixos
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Países Baixos
2025
X Edição de MumArt “Homenagem a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Itália
2020
Andy Warhol And Friends / Galeria de Arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Itália
2019
"A Liberdade nas Artes Visuais – Segunda Edição" / Mumi - Museo Michetti - Francavilla al Mare (CH), Itália
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milão, Itália
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Estocolmo, Suécia
2018
Diálogo Entre Gerações / Castel dell'Ovo - Nápoles, Itália
2018
As Sfumaturas Mágicas do Tempo / Aurum Arts - Pescara, Itália
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Firenze, Itália
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - Nova Iorque, Estados Unidos
2017
A liberdade nas artes visuais / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Itália
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Roma, Itália
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Roma, Itália
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Itália
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Roma, Itália
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Firenze, Itália
2015

